初中美術教案 15篇
在教學工作者實際的教學活動中,時常會需要準備好教案,借助教案可以有效提升自己的教學能力。我們該怎么去寫教案呢?以下是小編為大家收集的初中美術教案 ,僅供參考,希望能夠幫助到大家。
初中美術教案 1
美術課《童年》說課稿
這天我說課的資料是一節(jié)美術欣賞課《童年》,首先我想談談對教材的理解。
一、說教材
《童年》是小學美術義務教育新課程標準,實驗教科書第五冊中的一課。《童年》是人生中最難忘的階段,當人們回憶自己的童年時,童年總是充滿著無限的感慨。這節(jié)美術欣賞課向我們展示了六幅不同時期、不同藝術表現形式的關于童年的作品?此坪唵蔚淖髌罚鋵崊s給我們展現了一部歷史的畫卷。從宋朝的《瑞陽嬰戲圖》、清朝的《歡天喜地》到抗日戰(zhàn)爭時期的《戰(zhàn)斗中成長》,解放后的《翻身奴隸的兒女》,直到這天的《金色童年》。表現形式涉及年畫、雕塑、中國畫、油畫、攝影。其中不僅僅僅給了我們美術方面的信息,更為我們創(chuàng)造了一種情景,一種透過美術作品了解社會生活變遷的學習情景。在那里,美術活動不是知識的灌輸,不是技能的克隆,而是作為一種文化生活學習,它根植于生活,表現于生活,贊美于生活,運用于生活,并給生活以導向和啟迪。童年鑒于此,我設計了以下童年
1、教學目標
。1)知識目標
回憶童年、觀察童年的生活,感受童年的快樂。
。2)潛力目標
會表達自己對童年生活的感受,會描述不同時期童年生活的狀況,學會透過觀察童年體裁的藝術作品,體會不同藝術表現形式的魅力。
(3)情感目標
培養(yǎng)學生珍惜此刻,珍惜完美童年生活的情感。
2、教學重點
。1)透過欣賞、感悟不同歷史時期童年生活的差異性。
。2)認識中國畫、油畫、雕塑、攝影等不同藝術表現形式,體會不同表現形式給人的不同美感。
。3)描述童年的生活資料及自己對童年的理解,感受作品的思想內涵。
3、教學難點
童年,不同藝術表現形式的特點及對藝術作品相關歷史背景的了解。
二、說教法
根據三年級學生的知識儲備狀況和理解潛力,針對和利用小學生形象思維發(fā)達的特點,本節(jié)課我主要采取了創(chuàng)設情景、觀察欣賞、思考討論、延伸比較等方法進行教學,并運用多媒體課件這一小學生喜聞樂見的教學形式,充分調動童年學生的學習用心性,把枯燥的講解變?yōu)樯鷦又庇^的課件展示,來提高學生的學習興趣。
三、說學法
在欣賞美術作品時,形象是切入點,是關鍵,這節(jié)課我放手讓學生主動探究,自己提出問題,透過討論自己解決問題,教師作為引導者,疑點難點師生一齊研究解決。從而讓學生逐步走進作品,感悟作品所表達的思想感情和藝術技巧。
四、說教學過程
1、游戲引入,激發(fā)學習興趣
學生邊唱邊做《丟手絹》的游戲,游戲之后每人拿出自己最珍貴的童年紀念品,給同桌講講童年的故事,并請一兩名同學給大家講講自己童年的故事。
。ㄟ@樣設計是創(chuàng)設情景,利用游戲激發(fā)學生的學習興趣,并透過同學之間的交流,引發(fā)學生對童年完美時光的回憶,為后應對童年的`深入理解做鋪墊。)
2、初步感受,提出欣賞要求
教師針對童年學生的發(fā)言進行小結:我們的童年生活是完美的、幸福的,藝術家們用他們特有的方法為我們展現了一幅幅鮮活的童年景象。多媒體逐個出示教材中的作品。說說你最喜歡那幅畫。
。ㄟ@樣做使學生很快的進入審美情景,對所欣賞的作品有一個大致的了解。)
3、分組學習,交流審美心得
。1)學生根據自己喜歡的作品分成六個小組。
。ㄟ@樣做,是為了讓學生抓住第一感覺,為自主學習做鋪墊,透過自愿分組的形式,體現自主學習的初步嘗試。)
(2)分組之后,教師把每組的問題發(fā)給組長,由組長帶領組員討論。
A、《瑞陽嬰戲圖》組:作品最吸引你的是什么?你想了解作品哪方面的知識?
B、《歡天喜地》組:你從作品中看到了什么?你能表演一下嗎?你想了解這幅作品哪些知識?
C、《戰(zhàn)斗中成長》組:作品中的主人翁是誰?你是怎樣看出來的?欣賞作品后你想到了什么?為什么這么想?
D、《翻身奴隸的女兒》組:作品中的小朋友是哪個民族的人?從哪兒能夠看出來?他們在做什么?他們會想什么?為什么這樣想?
E、《冬天的陽光》組:你明白這是一件什么形式的藝術作品嗎?你了解雕塑嗎?為什么起這個名字?
F、《金色童年》組:這是一組什么形式的作品?你能用語言形容一下作品中的小姑娘嗎?她的笑容讓你感受到了什么?
(所提的問題都很有針對性,比如說:你最想了解作品那方面的知識?欣賞作品后你感受到了什么?這些問題涉及到了作品的資料和思想,能夠透過引導學生觀察作品中人物的神態(tài)、動作、衣著來體會,另外,讓學生透過表演的形式,去揣摸人物的情感,還有些問題是關于作品的藝術形式,這些問題的設計突出了本節(jié)課的重點。)
。3)小組討論后,組與組之間交流,教師針對藝術形式重點引導,比如,國畫、年畫、油畫及雕塑的不同特點,為了加深學生的認識,在欣賞《戰(zhàn)斗中成長》,播放電影《小兵張嘎》片段,在欣賞《翻身奴隸的兒女》時播放《農奴》片段,讓學生身臨其境地體會社會歷史的變遷。
(透過組級交流,使全體學生共同分享各組的學習體會,提高小組化自主學習的實效性。)
4、教學延伸,珍惜完美童年
。1)比較《歡天喜地》、《瑞陽嬰戲圖》和《翻身奴隸的兒女》這三幅中國畫在表現形式上有什么特點?
(透過作品間的橫向比較,使學生初步認識到國畫的一般特點,從而使他們養(yǎng)成健康的審美情趣,構成珍惜優(yōu)秀民族藝術的態(tài)度。)
。2)比較《戰(zhàn)斗中成長》、《冬天的陽光》和《金色童年》表現形式的不同,他們對快樂的理解相同嗎?
(透過解讀作品中“快樂與幸!钡膬群囵B(yǎng)學生珍惜和熱愛完美生活的情感,體現美術教育的人文性。)
。3)試著把這六幅作品按年代排序、并說出理由。
。ㄟ@是一種縱向排序,使學生透過藝術作品了解時代的變遷和社會歷史的發(fā)展,并使他們認識到藝術作品是時代的反映與生活的記錄。以上設計透過作品之間的比較,突破了本課的教學難點)
(4)聯系自己的童年生活,談談感受。
。ㄌ嵘龑W生對美術作品的認識,培養(yǎng)學生珍惜完美童年生活的情感。)
五、說板書設計
一個好的板書有“微縮教案”之稱,這節(jié)課我設計的是一種框架型的板書,把教材中要欣賞的六幅作品的名稱按年代排序寫下來,并在后面注明它的藝術形式,設計簡單明了,涵蓋了本節(jié)課的教學重難點。
初中美術教案 2
一、教材《心靈的關愛》分析
本課《心靈的關愛》是以“設計·應用”為主的綜合課。以系列賀卡的設計與制作為教學主體,《心靈的關愛》著重引導學生珍視親情、友情,關注社會人與人之間關愛的情感,《心靈的關愛》促進學生健康全面的發(fā)展,突出以美術的方式,培養(yǎng)學生成為充滿愛心的人。
親情是每個人一生中都不應淡忘的一種情感,F代中學生大都是獨生子女,從小自我意識就容易膨脹。教材從與學生最為密切的親情入手,引入教學,既靠近學生日常生活的,又具有較大現實教育意義。
“活動一”是給親人與朋友設計制作表達關愛的系列賀卡。教材從書簽卡這種設計與制作都較為簡單的卡片入手,通過展示一組學生作品,結合對應文字的提示,引發(fā)學生對卡片情感意義及對應表現手法的關注。
單張賀卡的設計與制作是學生并不陌生的內容,為了拓展學生的設計能力,教材借此作為教學基點引入系列化設計的內容。
為了讓學生更快掌握系列化設計的方法,教材從學習指導文字到呈現對應圖片,都提示教學中可以嘗試先從一張卡片的設計思路出發(fā),積極借鑒、發(fā)展原有設計,進行系列化的設計。無論是讓學生更快體驗到系列化設計的藝術魅力,還是充分展現系列化設計提高制作的效能,這種方式都是值得教師在教學中優(yōu)先嘗試的。
為了幫助學生在文字與畫面結合的版面設計上有所突破,教材在活動中間加入了版式設計的學習內容,試圖通過展示同樣形象與文字的幾種不同版面處理方式,提高學生對卡片版式設計的處理能力。
教材特地安排了一組鼓勵他人的網頁卡。一是考慮到網絡時代的卡片特點,另一個是考慮到增加鼓勵同齡人成長的學習活動內容。
“活動一”設置了一條情感發(fā)展線索,從珍視父母親情
到珍惜朋友與同學的友情,再到珍惜師生之情,最后升華到關愛社會中普通的同齡人。突出了編者希望逐步引導學生從單純關注自己走向更多關愛他人、關愛社會的意圖。
“活動二”是一個具有較大綜合性的學習活動,是中學美術教學結合相關美術學習內容,指向實際生活的靈活運用與積極拓展。教師可以引導學生利用原有的招貼設計知識、手工制作技能等美術知識與技能直接進行設計與制作,師生也可以在互動探討中借鑒相關美術知識嘗試花藝、布藝、紙藝等的學習與制作等。當然,教材上只是提供了很有限的一些表達形式。更多的作用是借此強化一種積極拓展的學習方式,提供給學生自主學習的更大空間。
“資料庫”中關于卡片折疊與裁切的要點介紹,可以直接幫助學生在“活動一”的制作工藝學習中,體驗手工卡片制作中的基本程序和技術要求,形成精益求精的設計意識,讓學生制作出更加精美的手工卡片。
“學習大空間”展示了對社會弱勢群體關注與幫助的方向,拓展了教材主體對愛心關注的主題內容。
二、教學目標
◆能夠設計并制作出一張較為精致的卡片,傳達出一份真摯的愛心。
◆能夠掌握卡片系列化設計的基本知識與設計技巧。
◆能夠設計制作出一組具有一定創(chuàng)意,并體現學生關愛他人的系列化卡片。
◆能夠靈活運用或借鑒已有的美術知識與技能,積極關注社會弱勢群體,參與體現人文關懷的行動。
三、教學思路
本課雖然只有兩個學習活動,但是建議安排三個課時。
第一課時的教學中,可先從對親情的關注入手,通過引導學生用心體驗或許平時一度忽視了的親情,喚起學生對愛的回報與表達之情。接著,引導學生談談自己一份珍視的友情,引導學生好好珍惜與同學、朋友之間的友情。然后,在強調本課設計與制作精美的卡片是一種對親人、朋友、同學傳達愛心的表達方式與積極行動后,再進入到本課主體知識內容的學習。
教師與學生一起,在互動中探討教材上作品的.成功之處,鼓勵學生自己思考及同學之間的相互交流:運用卡片的形式來表達同樣的一份情感,你會有怎樣與眾不同的巧妙設計呢?
在學生構思進入到體現真摯愛心的主題情感與卡片設計的獨特表達有機結合的學習情境后,學生普遍會在創(chuàng)意表達上存在一些技術上的障礙,需要一些知識上的幫助。比較集中在材料選擇與運用、折疊方式及裁切、剪貼組合與粘貼、色彩的搭配與涂繪等方面。
教師此時可以與學生一起探討如何制作出一張精致的手工賀卡的制作過程。教師利用設問或選擇的方式,可以更加迅速地與學生在制作要求上建立較為統(tǒng)一的標準。學生自己在探討交流中總結獲得的技巧與心得,往往可以更加直接指導自己的動手制作。
在部分學生制作完成一張卡片后,教師就可以考慮進行一次集體的教學評價活動。充分利用學生已完成的作業(yè),一方面引導學生向優(yōu)秀作業(yè)學習;另一方面,引導學生向系列化卡片設計的要求靠攏。
第二課時的主要任務是系列化的卡片設計。教師可以側重引導學生從一張卡片的設計思路出發(fā),借鑒、發(fā)展原有設計。教材提供了一組對應的圖片范例,教師還可以結合學生作業(yè)進行更加直觀的探討。
教學應注意利用圖片或卡片實例,強調每張卡片之間的圖形與相關文字是難以分割的整體。同時,引導學生把圖文有機結合在一起,討論如何能夠更加完整地展現設計創(chuàng)意。結合教材圖片,引入版式設計的內容,運用同樣形象與文字的幾個不同版面處理,強化學生對卡片版式設計的處理能力。
在此基礎上,教師應當鼓勵學生不斷調整、優(yōu)化設計思路與制作技術,鼓勵學生在互相學習借鑒的同時,注意追求表現方式和技巧的新穎與獨特。
第三課時,從關愛他人的線索繼續(xù)延伸,教學自然進入到利用美術的知識關愛他人與社會的主題上來。
首先可以引導學生思考:哪些撫慰心靈的活動需要借助美術知識?怎樣運用美術知識更好地表達一份真摯的撫慰呢?教師此時再針對性地與學生回顧相關美術知識的要點。
然后,教師就其中一種大家普遍喜愛的方式,引導學生深入展開設計與制作。這時的內容不一定是教師預定的,教師可能會要與學生一樣去嘗試探索問題,與學生一起去解決問題,更多是引導學生嘗試探究性學習的方式。
四、教學選擇
作業(yè)的表現方式可以靈活多樣,可以出現不同層次的選擇,但是必須體現一個教學核心——關愛心靈。另一個是突出學習系列化設計。抓住了這個關鍵,根據學生的喜好與教學實際,教師可以大膽嘗試新的教學內容。比如:從一個禮物盒的包裝設計入手,再到禮品盒系列化包裝設計的嘗試與學習;從一件陶藝小品的制作入手,再到系列化陶藝小品的創(chuàng)意與表現;從一個手工設計的信封入手,再到系列化的信封設計與制作。
在卡片制作過程中,影響制作精美程度的一個關鍵因素就是材料的選擇。一般的白紙或者比較薄的紙張,都不宜作為選擇的對象,羊皮紙或者具有一定·厚度的色紙是比較合適的選擇。在紙上繪制圖形、設計文字的工具一般不要選擇水彩或者水粉這樣水性的顏料,因為紙張在經過水性色彩的染泡后,非常容易扭曲變形。馬克筆、水彩筆、彩色鉛筆、油畫棒等工具都比較適合使用。對于相對落后的地區(qū)來講,這種材料與工具的準備顯得比較困難。教師務必積極利用當地的資源,不可簡單照搬教材上作品使用的工具與材料。
五、教學建議
教師應鼓勵學生課后多注重與美術相關的社會實踐活動,積極關注社會人文關懷的建設,留心身邊生活中一些有待改善的事物與需要改進的現象,嘗試更廣泛地利用美術的方法與知識,提出一些有益的建議與方案。
“活動一”在實際教學中宜分解成兩個遞進關系的小活動。首先解決學生怎樣設計好一張卡片的問題,再引導學生設計系列化的卡片。
教師可以在一張卡片的制作過程中側重提升與強化學生基本的技術意識與能力,在此基礎上,教師側重在系列化的設計過程中強化學生系列化設計的制作技巧與創(chuàng)意表現。
“活動二”具有較大的開放性,教材上呈現出的只是幾種學習的方式與基本的展開角度。教師與學生可以在教學活動中進行積極拓展與延伸。
“活動二”不只是一個直接學習知識,再直接解決相關問題的活動。這里只有活動的目的與范圍,大大削弱了知識的具體內容。學生或許必須調動以往許多知識加以整合與發(fā)揮,才能解決在表達中需要解決的問題。在此,教師的主要任務不再是傳授知識性內容,學習的方法與解決問題的途徑才是教師教學的重點。在學生實踐中教師的定位應當是組織者與監(jiān)控者。
“活動二”部分教學目標或許考慮延伸到課外進行深化,課堂教學中讓學生更多得到美術自主學習的方法與探究解決問題的途徑。這個問題解決好了,對學生課外自覺深化相關知識與積極參與社會實踐有重大意義。
初中美術教案 3
標志設計
(七年級上冊第4課)
一、教學設計思路
本課屬于設計·應用領域的課。教材以認識生活中的標志,學習標志的設計方法與應用來組織教學內容,分2個課時進行教學。著眼點是提高學生的創(chuàng)意思維,以及應用標志知識的能力。
從地位作用看:本課是對過去的美術知識與生活經驗綜合運用,從標志設計創(chuàng)意和應用中,開發(fā)創(chuàng)意的能力,對培養(yǎng)學生的設計思維具有重要的作用。
從教學內容看:本課教材可分兩個部分:標志單體設計和綜合應用。知識點有標志的分類、表現形式、設計的原則、方法和應用;實例主要有奧運會標志設計理念、設計工作室標志設計元素分析和中學運動會的系列化視覺設計等;學生活動一是設計學校公共標志,活動二是小組合作設計班級參加學校運動會的系列化的視覺設計。教材還有相關鏈接的拓展內容,以及評價要點。理論雖豐富,但實踐性強;概念雖很多、但系統(tǒng)性明確。
從學情分析看:標志是學生生活中常見的視覺藝術之一,這一特點決定了學生在生活經驗有一定的日常積累,所以,適合以師生交流互動的形式開展課程活動。并且,設計藝術所特有的開放性和包容性,讓學生有更大的學習自由度和參與度。本教材也在這一點上做了充分的資源準備,各類實例貼近生活實際,符合學生的審美情趣。
本課為第一課時,學習標志的單體設計,分信息收集(加法)、信息處理(減法)和信息傳達(等于)三個環(huán)節(jié)展開,為第二課標志設計綜合應用作鋪墊。
二、教學目標
1.知識目標:認識生活中的標志,學習標志設計的幾種常用手法。
2.過程目標:在大膽表現、自我創(chuàng)意中,打開發(fā)散性的設計思維。
3.情感目標:認識標志設計之美,體驗標志創(chuàng)意之美,增加對設計的情趣。
三、教學重點與難點
1.重點:認識標志的分類和幾種標志設計的手法進行創(chuàng)意設計。
2.難點:如何使想法轉化為獨特和優(yōu)美的標志圖形。
四、教學方法
1.概念通俗化:本課概念豐富,學生難理解,不容易記憶,教師將標志設計的手法歸納為“加法”、“減法”和“等號”,把教材的知識點滲透其中,通俗易懂,便于更好理解教材內容!凹臃ā奔礃酥驹厥占黝悎D形符號的組合表現豐富的內涵;“減法”即標志圖形的處理,對素材進行藝術的概括與提煉;等號”即標志圖形的傳達,內容的定位。
2.圖形引導法:教學中把枯燥的理論轉化成圖形,用圖形對話的方式,突出美術課的視覺性,在圖形體驗中理解標志設計的意義,突出教學重點。
3.實戰(zhàn)教學法:教學過程不重套路,在大致的思路下重實戰(zhàn),即根據學生的具體情境,引發(fā)課堂大膽思維的氛圍,在師生思維碰撞中產生標志設計創(chuàng)意的火花,解決難點。
教具準備:
教師:多媒體教學設備、課件等。
學生:作業(yè)紙、筆等繪畫。
五、教學過程
(一)圓形相加游戲導入,理解標志的元素。
1.圓形相加游戲
一個圓形……
兩個圓形……
(答案千千萬)
三個圓形……紅綠燈
四個圓形……奧迪
五個圓形……國際奧委會
2.引導學生發(fā)現
打開教材,用加法的概念欣賞和理解教材中歷屆奧運會的標志構成元素和深刻內涵。
3.概括要點,揭示課題
在師生圖形對話中,板書:標志設計
圖案(形、色) 傳達 信息
(內容) (方法) (主題)
用特定的圖案來傳達特定的.信息就是標志
(二)從標志的分類中展開
紅綠燈 奧迪 五環(huán) 正好是標志的三個不同門類:
即公共標志 企業(yè)標志 機構標志……
教材中還例舉了其他門類的標志……認識標志的分類
(三)從標志設計的方法中深入
不同門類的標志各式各樣,設計方法卻有相同的規(guī)律可循。
1. 方法一:加法,舉例引導
將象征的圖案通過“加法”結合,是標志設計的重要手法。
奧迪:
四個圖形象征四大分部,組合疊加象征企業(yè)合并。
奧運五環(huán):
五圓形象征五大洲,組合疊加象征團結友愛。
結論:
運用抽象圖案的象征,通過“加法”,豐富的設計內涵,形成了標志。 加法延伸:
我們也可以運用形象圖案的象征,通過“加法”,傳遞信息,形成標志…… 教材實例:中國青年志愿者標志
我們也可以運用形象圖案與文字的象征,通過“加法”,傳遞信息,形成標志…… 教材實例:中國印標志
我們也可以運用形象圖案與數字的象征,通過“加法”,傳遞信息,形成標志…… 教材實例:香港回歸標志
2.方法二:減法
通過“減法”,將標志圖案簡潔明確,也是標志設計的重要手法。
注意危險:
醒目的黃黑警示色,單純的感嘆號,“減”略卻快速地傳達了信息,形成標志……
初中美術教案 4
教學目標
1.認識三原色 紅、黃、藍;三間色橙、綠、紫。
2.掌握用原色調配間色的技能。
教學重點難點
使學生認識色彩特性。
掌握原色與間色的色彩關系,學會用原色調間色
教具準備
課件、幻燈片、三色輪、色彩方塊、色圈等。
教學過程
一、組織教學:檢查學生準備情況。
二、"導入新課:
1·放課件
a.在電腦上展示的的色彩世界中,我們經?吹降念伾心男?
(老師播放錄像,學生觀察。)
b.看了錄像,知道日常生活申色彩確實很多。
提問剛看到的顏色有哪些?
(紅、黃、藍、橙、綠、紫……,學生回答
2.板書課題:
畫畫離不開色彩,今天,我們就來學習最基本的色彩知識《三原色與三間色》。
三,講授新課
(一)認識三原色與三間色。
1·認識三原色:
問:在這么多顏色當中,什么樣的顏色稱為原色?不能由其他顏色調合成的顏色叫原色。(貼出定義)。
b.觀看電腦課件。
師:哪幾種顏色不能由其他顏色調合成?下面大家來看一組畫面。
學生回答,紅、黃、藍。
得出定義:不能由別的顏色調合成的顏色是原色,紅、黃、藍不能由別的顏色調合成,那么,紅、黃、藍就是原色。因為是三種顏色,所以我們稱它們?yōu)槿?/p>
三間色:
a.觀看幻燈,讓學生觀察三原色相加能否變化出別的顏色。
出示三色輪,分析三原色相加變化哪三種顏色。
問:色圈紅色和黃色重疊的部分是什么色?
色圈黃色和藍色重疊的'部分是什么色?
色圈藍色和紅色重疊的部分是什么色?
(讓學生細致觀察后回答。)
師小結:用色塊表示。
紅+黃=橙
黃+藍=綠
藍+紅=紫
師演示:為了證實三原色相加是否產生了橙、綠、紫,準備三個水杯,先從紅、黃兩杯色水中各倒一部分滲合,大家看看滲合后變成什么色?(師邊說邊做)。
生:橙色。
讓學生上臺繼續(xù)進行黃、藍相加,藍、紅相加,分別變?yōu)榫G和紫的色水實驗。
師小結:通過色水實驗,我們進一步證實了這三個公式是正確的。說明了三原色相加會產生新的顏色橙、綠、紫。 (師生互動)
師:通過剛才的講解、實驗。我們發(fā)現這三種色里面,不管哪種色,都是由兩種原色相加產生的。根據這點,我們也給間色下定義。用兩種原色調合成的顏色叫間色
老師示范三原色調配三間色,,
四、課堂練習
1·用圓、方、三角形等幾何圖形,自己設計不同的組合圖形,形成新圖形,分別進行填色練習。
2·作業(yè) 要求:
自己設計圖形填色。
調色時注意水份的掌握。
平涂著色。3·學生作業(yè) ,教師巡視指導4·講評作業(yè) 。
初中美術教案 5
教學目標:
1、通過學習,了解標志的功能;引導學生認識視覺傳達設計藝術,了解設計藝術所運用的基本美術語言表達方式,激發(fā)學生的創(chuàng)新精神與創(chuàng)造能力,培養(yǎng)學生平面設計能力及動手制作能力。
2、培養(yǎng)學生的合作與策劃意識,培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力和創(chuàng)新精神,以及將視覺傳達設計與科技、文化知識、現實生活環(huán)境綜合考慮,并付諸于實施,將理論和實際有機的結合在一起。
教學重點:旅行團旗幟和標志設計的表現形式。
教學難點:旅行團旗幟和標志設計的創(chuàng)意,以及將創(chuàng)意用圖文(平面設計的形式)表現出來并搭配適當的色彩,體現出本次活動的特點。
教學時數:2課時。
教學準備:多媒體教學課件、圖片資料。
教學過程
一、創(chuàng)設情景,導人新課。
1.如何在旗幟和標志上體現旅行目的地的特色?
2.什么樣的色彩搭配適合制作旅行團的旗幟和標志?
3.教師介紹標志這一視覺傳達設計藝術。
4.學生瀏覽鑒賞。
學生分小組議論所瀏覽的不同的旗幟和標志資料,暢談各人感受,小組代表歸納成文字并代表小組成員進行陳述。
5.教師做簡單歸納。 引導學生對旅行團的旗幟和標志與歷史、地理、人文文化背景關系的認知。了解色彩對比的一些原理,從而認識標志藝術。
二、教師結合旅游名勝古跡的特色介紹旗幟外形設計、標志設計的'基礎知識。
1. 旗幟外形設計基礎知識:基本形與基本形組合
2. 標志設計的基礎知識:
(1)標志設計的含義;
(2)標志的構成形式分類;
(3)標志的造型要素與構成形式;
3.標志設計的要求。
三、安排學生設計制作學校春游或秋游時班級的旗幟和標志。
要求:要充分發(fā)揮想像力,設計出造型獨特、體現出個性的旅行團的旗幟和標志。
1.學生進行設計制作。
2.學生議論、比較。
3.學生進行設計小樣修改、完善。
4.學生完成設計制作。 拓寬學生思路,引導學生的創(chuàng)新意識。
四、作業(yè)評價。
初中美術教案 6
一、《走進微觀世界》教材分析
遵循課程標準提出的使學生形成基本的美術素質的基本理念,《走進微觀世界》培養(yǎng)他們敏銳的視覺意識,對視覺現象和美術作品能做出積極的?穴或許還應該是獨特的?雪反應,《走進微觀世界》發(fā)展感知能力和形象思維能力?熏提高綜合思維水平,形成創(chuàng)新精神和技術意識。教材在“造型·表現”學習領域設置了這一單元的課程,通過微觀世界的形式美感的啟迪,學習和運用藝術造型的基本知識。 初中美術教案9年級上:05課 走進微觀世界
學習活動的設置分三個步驟展開:欣賞微觀圖片呈現的形式結構美感,通過語言描述和討論的形式表達自己的感受和想像;觀察顯微鏡下的微生物或通過顯微攝影圖片,感受微觀世界的現象,并通過記錄、想像、設計基本形,組合形狀構圖等一系列的工作,進一步發(fā)現和探究圖形的奧秘;采用繪畫或計算機輔助繪畫以及制作立體模型等造型方法進行藝術表現,在不斷認識、想像的基礎上,運用構成方法創(chuàng)造出獨特的富有想像力的圖形。
“評價建議”從對圖形的想像和創(chuàng)意、空間意識的形成以及繪制水平和動手能力幾個方面展開,便于學生自評或互評。
“資料庫”摘錄了有關名詞術語的解釋。
“學習大空間”從宏觀和微觀兩個方面出發(fā),列舉了自然形態(tài)和人工形態(tài)的圖片,講解了它們之間的區(qū)別和關系,幫助學生更廣泛地理解現實生活中豐富的視覺形象。
本單元的教學旨在幫助學生開拓新的視角,啟發(fā)他們關注自然形態(tài),開闊視野,發(fā)揮想像,探究和思考圖形結構的規(guī)律。通過學習活動,進一步認識自然,對豐富的視覺形象產生興趣。在教學實施過程中,力求幫助學生在物質結構的基本形式和藝術創(chuàng)造的造型要素之間找到某種聯系,并歸納出方法,用以創(chuàng)造新的圖形。
二、教學目標
*發(fā)現和欣賞微觀世界呈現的`形式結構美感,探究自然結構與圖形結構的共同規(guī)律;根據自然現象進行想像和表現,創(chuàng)造性地運用簡單元素構成圖形。
三、教學思路
1. 教學題材
教材呈現的顯微攝影圖片注重體現和諧、秩序兩個特點。圖片中可以找到等距排列、對稱、重復以及空間結構、運動變化等形式,呈現了自然形態(tài)的基本特點。與藝術作品比較,說明人工形態(tài)的創(chuàng)造都是基于對自然形態(tài)生成和變化的認識、理解。
基本形體的設計與變化組合的學習活動,引入平面構成和立體構成的一般方法,通過繪圖和制作的技能學習,掌握分割、集聚、插接等造型技能,體會自然形不僅可以作為模仿的對象,而且還可以作為功能、構造和美的形式(對稱、比例、調和、平衡、對比)的范例。從而領悟研究自然形態(tài)的生成過程,即可了解形態(tài)的本質的道理。
2. 教學組織
課前準備多媒體演示課件,包括教學所需圖片文字、動畫示意,最好有影片資料,學生用繪畫或立體制作的工具材料等。欣賞活動在老師的引導下展開,立體制作活動可以分小組進行。教學過程中發(fā)揮班干部的作用,每組選定負責人。
3. 教學策略
按照學習活動的設計,這一單元的教學可以分兩個課時進行。
第一課時從關于“形態(tài)”的話題開始,運用實例解釋“形態(tài)”的詞義,引起學生的注意。通過議論的形式展開師生之間的交流,逐步引導學生發(fā)現微觀圖片中呈現的形式結構美感,表達自己的感受和想像。在這個教學過程中,引導學生通過形式和情感兩條線索進行思考。
初中美術教案 7
【教材分析】
從古今中外的優(yōu)秀繪畫中,體會到勞動—人類創(chuàng)造力的源泉,勞動是許多畫家經常表現的重要題材之一。不同時代的畫家通過勞動題材所表現的主題是不一樣的,表現手法和藝術風格也是多種多樣的。他們所體現的思想內涵和藝術性的高低存在著明顯的差別。通過本課欣賞,提高學生對美術作品的審美能力和分析作品的能力,以及用口頭或文字表達自己對美術作品感受的能力。通過對表現勞動題材的優(yōu)秀繪畫作品的欣賞,培養(yǎng)學生對勞動的情感,態(tài)度和正確的價值觀念。
【教學目的】
1、通過欣賞作品了解不同作品的不同表現手法和藝術風格,以及作品體現的不 同思想內涵。
2、提高學生對藝術作品的審美能力,分析能力,表達能力。
3、培養(yǎng)學生對勞動的正確情感,態(tài)度和價值觀念。
【教學重點難點】
1、藝術作品體現的思想內涵。
2、如何表達欣賞作品后的感受。
【教學過程】
一、組織教學:
檢查學生學習用具的準備情況,教科書是否帶齊。
二、導入新課
1、首先請同學們來聽一段音樂
播放音樂
提問:請同學們聽聽看,聽到了什么樣的聲音?
學生回答,老師歸納:哎喲嘿~~~(纖夫在拉纖時發(fā)出的聲音)
2、在音樂中是通過這種節(jié)奏來表現勞動的,那么今天我們來了解藝術家是如何
表現勞動場面的,怎樣表達勞動情感的,讓我們一起來學習。
三、教授新課
。ㄒ唬┨岢稣n題:勞動—人類創(chuàng)造力的源泉
(二)欣賞作品
1、出示作品《在激流中前進》
提問:請學生談談自己對這幅作品的初步理解
學生回答,老師補充:
本作品是作者在中央美術學院油畫研究班學習時的畢業(yè)創(chuàng)作。為此,作者曾先后到三西禹門口、陜西寧家川等黃河險急渡口體驗生活、搜集創(chuàng)作素材。
作者以簡練的藝術語言,雄健有力的'筆觸,凝重的色調表現了黃河船工們齊心協(xié)力在黃河的激流濁浪中奮力前進的驚險場景。作者運用襯托和對比的手法來刻畫黃河船工在勞動中所表現出的驚人力量和百折不饒的精神。這主要表現在洶涌激蕩的河水和船工們沉著穩(wěn)定的姿態(tài)的對比,大面積奔騰而來的黃河濁浪和小船的強烈對比。
2、請同學們再看書上另一幅也是表現勞動人民在船上的畫面《清明上河圖》
(1)提問:請學生談談自己對這幅作品的初步理解
學生回答,老師補充:
《清明上河圖》是一幅生動反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具有重要歷史價值和藝術價值的著名之作。全畫內容大體分的是三段,教材中所選的是中段也是描寫最精彩的一段。一艘滿載著貨物的大船,即將通過虹橋。橋下湍急的水流使大船好像一時失去了控制,船工們一面急忙放下桅桿和帆,一面正緊張的控制著船頭前進的方向,有的在指揮,有的在擲纜繩,以使大船安全的通過虹橋。相映成趣的是,大船過橋的緊張又極具戲劇性的場面,吸引了橋下眾多的行人。他們都在聚精會神的地注視著橋下發(fā)生的一切。橋上橋下相互呼應構成了一幅熱烈、緊張而又極其生動的畫面。雖然畫中人物都畫得很小,仔細一一看去,個個都很生動,十分耐看,組件畫家對生活的觀察十分仔細,描繪人物的舉止形態(tài)具有極其深厚的藝術功底。
(2)出示《清明上河圖》全圖
老師講解:
開頭是畫汴梁的郊野風光,中段是以虹橋為中心的汴河及其兩岸舟車運輸、手工業(yè)生產和商業(yè)貿易等繁忙的活動場景;后段為市區(qū)街道的繁華場面。它是中國十大傳世名畫之一。
。3)出示作品,用作品《在激流中前進》與《清明上河圖》作比較
學生討論:1、從畫面描寫的環(huán)境,人物的動作表情上來比較,這兩幅作品 帶給我們的感受是否相同?
2、從畫面的安排與表現手法來比較這兩幅畫分別是怎樣來表現 主題的?
教師歸納,補充
。ㄈ┬蕾p作品
1、出示作品《牛耕》
思考:這幅作品反映的是什么時代的勞動?給你留下怎樣的影響? 學生回答,老師歸納:
2、下面我們再來看看這幅作品,出示作品《搗練圖》
老師講解《搗練圖》全圖
《搗練圖》因描繪唐代婦女制“練”(一種絲制品)的勞動場面而得名。全畫共畫了十二個人物,按制練的工序分成三組;右邊一組描寫四個婦女用木杵搗練,教材中所選的正是這一段。中間一組秒下兩個婦女在理線,左邊一組描寫兩個婦女把連拉直,另一婦女再用熨斗熨平,在她對面有一女孩拉著正在被熨平的白練。另一個淘氣的小孩在下面來回玩耍,在中間和左邊兩組人物之間有一個小
女孩蹲在地上,用團扇在扇炭盆。十二個人物組織得疏密有致、動靜適宜。
3、出示作品《搗練圖》與《牛耕》作比較
學生討論:1、這兩幅作品中的人物是否屬于同一階層?從哪些地方可以看出?
2、這兩幅作品所用的手法是否相同?從哪些地方可以看出? 教師歸納,并補充磚畫的作用
《牛耕》:這幅表現牛耕的磚畫,畫面十分單純,但作者頗具匠心。如兩頭牛有意畫成一黑一白,以對比的手法突出畫面的好。再如,畫扶犁者的形態(tài),而且其緩步前行時的姿態(tài)極富運動感。
《搗練圖》:既符合生活的真實,有獨具匠心的安排;人物站立的位置和姿態(tài)各不相同,既統(tǒng)一,又富有變化!柏S頰肥體”的人物造型,具有唐代婦女的共同特征。描畫勾線工細而又勁健,設色富麗而又勻凈雅致,衣服的質感得到了很好的表現,充分顯示了唐代的工筆人物畫已經達到了相當高的水平。
墓磚畫:就是在墓碑前用顏料在磚頭上面畫畫,再經過燒制后,它就不容易褪色了,它的作用是用來陪葬的。我國自漢代以來,統(tǒng)治階級厚葬之風俗盛行,流行在墓碑前畫一些勞動人民從事各種生產勞動的場面,墓主是為了祈求死后永遠有一批勞動群眾供他們驅使奴役。
四、復習鞏固
通過以上作品的欣賞和分析,我們都知道這些作品都反映了一個主題—勞動。那老師要問一下同學們,為什么歷代藝術家都選擇“勞動”作為自己的創(chuàng)作素材呢?
學生回答,教師歸納
出示作品《鋼水 汗水》和照片,最后請同學們想一想:藝術作品中的勞動與現實生活中的勞動有什么不同?
五、課后小結
今天我們通過對作品的欣賞,分析,對比,你覺得這堂課給你最大的感受是什么?
勞動是人類生活的主旋律,是人類創(chuàng)造力的源泉。美術作品是在現實基礎上加以提煉,加入畫家的主觀情感表現而成。那現實生活中,我們又應該怎么做呢?所以,同學們讓我們熱愛生活,熱愛勞動,認真觀察,勤于表現,用我們的雙手描繪美好的生活。
初中美術教案 8
一、教材分析 《紅屋頂》
本課《紅屋頂》主要是通過將表現相似題材的現代繪畫作品進行相關比較,從中尋找多種繪畫表現手法,初步了解一些現代派繪畫的面貌特征!都t屋頂》根據課程標準的要求,第四學段(7—9年級)的學生應《紅屋頂》“多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特征,獲得初步的審美經驗和鑒賞能力;初步了解中外美術發(fā)展概況,尊重人類文化遺產,能對美術作品和美術現象進行簡短評述”。以現代派繪畫作為介紹點,是非常有必要的。
可以說,西方繪畫自現代派以后開始變得空前地形式多樣起來,藝術家特別強調把主觀感受納入到藝術創(chuàng)作中,在此之前,西方繪畫多以描繪客觀對象為主,用照相式的方法去表現物象的客觀存在。了解、認識現代派繪畫的發(fā)生時段、歷史背景、發(fā)展情況、形式特點等,可以從多維度豐富學生的視覺感受及文化記憶,有助于學生建立多元化的審美感、文明感和歷史感。
根據學生的認知水平和思維特點,本課是以題材的個案——紅屋頂來搭建認識、分析、綜合的橋梁,F代派藝術家對同一藝術表現題材獨具慧眼、苦心經營的創(chuàng)造,產生風格迥異的視覺形象,是教學互動中最重要的依托。學生能從一個具體的視覺形象入手,能夠在不同藝術作品的直觀對比欣賞活動中,觸摸到20世紀這一重要藝術思潮的脈搏,而不是停留在詞語上的概念。
教材的第30、31頁展示了三類有關紅屋頂的作品。一類是當代中國畫家的,一類是法國印象派畫家的,再一類是西方現代派畫家的。前兩類都是寫實性的,’后一類在表現形式上有明顯的變化。每幅作品造型的變化手法與形式特征在教材文字上分別做了簡單扼要的.介紹。
通過對這些作品的比較、分析,可以引發(fā)學生對現代派繪畫的興趣,對其風格特點獲得較為明晰的印象,豐富視覺信息的儲存,拓展聯想思維。
第32頁呈現的是當代中國畫家運用現代派繪畫理念創(chuàng)作的作品和展示《大明風度》形式變化過程的圖例,使學生在欣賞中學會運用聯系、發(fā)展的觀點,了解藝術創(chuàng)作中形式變化的過程,也是探究藝術家的視覺思維的過程,能幫助學生豐富審美感受與體驗。在這一過程中,感性和理性有機地交融,形、色、線、面從具體的客觀物象發(fā)展而來,又逐漸脫離具體物象原有的造型特征,獲得獨立的造型意義,張揚了個性審美感受,表達了一定的歷史內涵和民族審美精神。以此可以幫助學生體會藝術形式與人文內涵的內在聯系。 初中美術教案8年級下:08課 紅屋頂
兩個學習活動的設計,是以學生為主體,著重在體驗和理解兩個方面。 “活動一”是一個體驗、消化的過程。 “活動二”是一個理解、深化的過程。討論中注意師生互動的方式,盡量使學生感到親切、自然,教師的主要任務是引導學生從對現代派繪畫的困惑與不解,轉而到有興趣的學習,激發(fā)他們產生對新事物的探究精神。因此,在學習評價中要關注學生是否在不斷地探討,不斷地表達,能否對美術作品表達自己的所思所想。
“資料庫”和“學習大空間”既有相關知識介紹,又有通過實踐加深理解、拓展學生聯想思維的活動設置,給學生提供了繼續(xù)進行探究性學習的途徑。
二、教學目標
◆能夠對比傳統(tǒng)西方繪畫,把握一些現代派繪畫形式變化的基本特征。
初中美術教案 9
一、教材分析
本課是蘇教版九年義務教育八年級上冊"造型 表現"單元的第一課。本節(jié)課的主要內容是人物肖像速寫,要求學生在較短的時間內,以線造型,抓住人物頭部的比例結構,形象而生動的表現人物的特征。本課主要讓學生掌握人物頭部的結構比例關系,能在寫生練習注入一定的理性思維,提高造型表現能力,為下一課全身動態(tài)速寫作好鋪墊。
二、學生分析
本課的授課對象是八年級的學生,他們對人物肖像畫只有感性的思維,缺乏理性的觀察力及表現力。新課標要求美術課中淡化技能,但并不是不要技能,所以,在人物結構比例關系的講解的環(huán)節(jié)中,我刪除復雜、枯燥的理論知識,選取最重要的部分結合啟發(fā)、演示等手段,引導學生認識人物頭部的結構比例關系,培養(yǎng)學生理性的分析能力。
三、教學目標
1、知識、技能目標
、僮寣W生了解人物五官的基本特征。
、谧寣W生了解人物頭部的結構比例關系及繪畫步驟。
2、情感目標
通過徒手肖像畫的練習,培養(yǎng)學生理性的觀察力及造型表現力。
四、教學重點、難點
教學重點:了解五官的特征,掌握人物頭部的比例結構關系。
教學難點:通過學習,能對人物肖像進行寫生。
五、教學過程
一、故事情景導入
。ń處煟┩瑢W們,我們學校旁邊新開了家超市(歐尚),開業(yè)那天你去了嗎?人多嗎?
。▽W生)去了,人特別的多。
。ń處煟╅_業(yè)那天很多人都去了,有一位母親帶著她的女兒也去了,由于人特別的多,就出現了一點意外?這時,該怎么辦?
。▽W生)她們走丟了。到服務臺廣播女兒的長相以尋求大家?guī)椭?/p>
(教師)由于這位母親當時很著急,表達的不是很清楚。于是,工作人員出示了幾張畫像:
你能幫這位母親認出她的女兒嗎?
(學生)不能,我們不知道女兒的長相。
。ń處熆偨Y)我們要從人群中找到一個人,首先要知道她的長相,也就是她的特征(特征:人與人之間的區(qū)別)。
。ㄕf明:以身邊熟悉的超市開業(yè),讓學生處理常見的突發(fā)事件導入,引起學生的共鳴,吸引學生的注意力。)
二、新授
1、理論新授
。ń處煟┫旅,我們看看這個女兒的特征:橢圓型的臉,大眼睛,雙眼皮,塌鼻子,小嘴巴,有劉海,扎了兩個馬尾辮。找一找,這幾張畫像中有沒有走失的孩子:(具體分析畫像,教學生認識人臉部的幾種特征)
。ㄕf明:緊緊圍繞"尋找走失的孩子"這條線索,讓學生在"尋找"的過程中不知不覺中掌握臉部五官的幾種特征。)
2、技法分解
這幾張畫像與這個走失的孩子不符合,那怎么辦呢?我們現場畫一張,請同學們仔細觀看,然后回答幾個問題:
1)繪畫的順序是什么?
臉型輪廓、鼻子、眼睛、嘴巴、耳朵,頭發(fā)
2)其中輔助線的作用?
" "是中軸線,把臉平分為左右兩邊。
" "比例線。眼珠把人的臉平分上下兩半,鼻子在下半邊的一半偏上一點的位置,嘴巴在剩下一半偏上一點的位置。
注:這是一般人正常的比例結構,()當然也有些情況比較特殊,我們要具體情況具體分析。
。ㄕf明:這是本課的重點,也是學生難掌握的`地方,在這個環(huán)節(jié)的講解中,我選取其中最重要的部分,使之簡單化并結合演示的手段,引導學生認識人物頭部的結構比例關系。)
3、回顧熟悉的人的特征
1)運用所學的理論知識,分析大家都熟悉的明星的特征。如:劉德華 周杰倫 … … (可以展示一些大家熟悉明星的圖片)
2)說一說你身邊的親人、朋友、同學的特征… …
。苷f出身邊的親人、朋友、同學的特征的同學很少,幾乎沒有。)
。ń處熆偨Y)同學們對明星觀察的很仔細,而忽略了身邊的、最親近的人。
4、作業(yè)布置
寫生你的同桌
要求:仔細觀察你的同桌,抓住他(她)的特征,用線造型。注意人物頭像的比例結構。
反思:這在沒有任何現代教學設備的前提下上的一節(jié)公開課,剛拿到課題的時候,我真不知道該從何處入手,一般的"造型 表現"單元的課上起來就比較困難,更何況還沒有多媒體和實物投影儀。怎樣才能吸引學生的注意力,就成為我思考的重點,我將本課新課的內容貫穿在一個故事中,以學校旁邊的超市開業(yè),幫助尋找走失的小女孩并為她畫像為線索,在如何畫像的環(huán)節(jié)中,教師遵循美術課上"淡化技能,但并不是不要技能"要求,減輕技法的難度,結合啟發(fā)、演示等手段,引導學生對人物頭部的結構比例關系有了理性的分析能力。本課充分體現"教師為主導,學生為主體"的教學原則,增強學生的理性分析能力和造型表現能力,讓學生體會到"造型 表現"中的樂趣。
初中美術教案 10
一、教學內容與目標:
(1)了解版畫是通過制版與印刷的手段來完成的,并且是有復數性的間接性繪畫。
(2)初步掌握制版與印刷的技法,制作出簡單的單色凸版畫作品。
應知:
、侔娈嫷拈g接性與工藝性,什么是版畫。
、诎媾c畫的反正向,結合物理學的鏡映效應學習。
應會:簡單的單色凸紙版制版方法,凸版畫單色印刷的基本技法。
二、教學的重點與難點:
版畫的制版與印刷工藝性為本課的.重點。難點是動手能力的培養(yǎng)、正和反的概念的理解及在實際中正確的應用。
三、學習材料:
(1)吹塑紙。吹塑紙是一種美術裝飾材料,一般在制作美術立體字、布置展臺展板時使用。紙質較軟,可以直接在紙上用粗鉛筆壓出圖案,造成凹凸效果。用油磙子涂上油墨之后,鋪上宣紙使用馬蓮或自制的磨托磨擦印刷(因吹塑紙版較軟,如鋪硬紙使用堅硬的木蘑菇印刷,就會把紙版壓平,不能得到好的印刷效果)。
(2)馬蓮。馬蓮是一種木版水印用的專用工具,是在一塊厚硬的紙板上鋪墊一層用硬麻繩盤成的墊,然后用竹皮包扎而成的。
(3)自制磨托。自制磨托與馬蓮制作工藝相近,使用一塊厚紙板剪成直徑8~10厘米的紙墊,上面墊一層用吹塑紙剪
成的墊層,然后用塑料布、竹皮和玉米皮包在一起,在紙板背后用繩子系牢就可以使用了(塑料布磨破后注意更換)。
(4)石膏板或黃泥板。石膏板或黃泥板也可刻出凹凸的效果,利用鐵釘、小刀等,可直接在板上雕刻,刻后在印刷之前需對版面進行防滲處理。油性印刷材料可以刷一層膠水或漿糊;水性印刷材料可以刷一層清漆。
(5)實物版--除粘貼紙板外,還可以利用實物的自然紋理進行粘貼,如花布、網子、葉子、稻草、木片等。通過印刷會產生各種不同的肌理效果,起到豐富畫面的作用。但在粘貼樹葉時應注意使用新鮮樹葉,不可使用干樹葉。樹葉干燥之后容易斷裂,雖然可以粘住,但一涂滾油墨就會碎開,把油磙與油墨弄臟并影響印刷效果。
(6)印刷材料的涂布--制版之后在版上需涂布印刷材料。一般水性印刷使用刷子,把水色和漿糊刷涂在版上;油性印刷使用油磙子滾涂油墨。如果油磙子一時沒有,也可以使用較硬一些的毛筆、毛刷代替。
(7)印刷材料可分為油性和水性。
、儆托杂∷⒉牧峡蛇x用油畫色或印刷用的油墨,當油墨過粘時適當加入煤油,6號油或克粘劑、快干燥油均可。
、谒杂∷⒉牧峡蛇x用廣告色、水粉色、水彩色、國畫色等,為了增加粘度,應加入漿糊后使用。
在教學時可根據具體情況,通過對材料與制作過程的改良,對課程進行調整。
四、教學活動的方式與教學方法:
1.凸版畫的起源與原理知識介紹。
2.范畫展示,技法講解。
3.范例分析與演示一提出作業(yè)要求一學生分組(最好形成教師與學生互動的狀態(tài))一通過某種途徑確定造型對象一共同選擇與確定制版與印刷材料。
4.學生分組:畫稿一制版一印刷一完成作品。
5.展示成果一組織討論一自我評定。
五、教學評價:
1.能否領會單色版畫的美感。
2.能否設計印制出一幅單色版畫。
初中美術教案 11
教學目的:
通過本課學習,使學生掌握工藝美術的特點,培養(yǎng)發(fā)現、感受、鑒賞、創(chuàng)造美的能力。
教學重點:結合實例掌握工藝美術的特點。
教學難點:
正確闡述工藝美術的一些基本概念,重在理解它們之間關系,并運用學到的知識去創(chuàng)造工藝美術品。
課前準備:布置一個工藝美術展覽室,制作多媒體課件。
一、觀看錄像——發(fā)現
觀看工藝美術的錄像(有音樂無解說詞)后,師:“剛才看到的屬于美術的哪一大類?”學:“工藝美術”。
二、引入課題
師:“今天我們研究的課題就是《工藝美術的特點》”(多媒體投影屏展示)
三、學生自學——探索
師:“工藝美術的本質特點研究是什么?(屏幕展示)請同學們看課本找出答案!睂W生看書自學后回答:“是實用和美觀!薄皩嵱镁唧w指方便、舒適、安全;美觀指造型、紋飾、色彩、材質、技藝!保ㄆ聊徽故荆⿴煟汉軐,由于技藝專業(yè)知識較強,本課不作研究,今天,我們著重了解美觀中的“造型、紋飾、色彩、材質”這四個方面!
四、課件、實物展示——感受、探索
多媒體課件在屏幕上展示造型、紋飾、色彩、材質的變化,采用了動畫、3dmax立體造型、360度旋轉形式,畫面有趣、生動;教師精選實物分別給予說明。學生感受深刻。
五、參觀展覽——鑒賞
布置任務,請同學們設計工藝美術品(全班分8小組、4小組設計“文具盒”,另4小組設計“丹陽黃酒酒瓶”,要求符合工藝美術的.特點,創(chuàng)意新穎,不能抄襲。每小組派一名代表上講臺發(fā)言,并展示單線勾勒的簡易設計圖。同學們帶著問題以小組為單位觀看展覽,在鑒賞眾多工藝美術品的同時,啟發(fā)產生了將要設計的工藝品的形狀。
六、小組討論——創(chuàng)造
小組在觀看展覽的基礎上,展開熱烈的討論、爭論、創(chuàng)造思維不斷交流,啟發(fā)。
七、大組發(fā)言——創(chuàng)造、啟迪
小組代表上講臺發(fā)言,談自己的創(chuàng)意指導思想,談具體的“造型、紋飾、色彩、材質”的設計,由于同一內容有4個小組發(fā)言,大家的創(chuàng)造設想又進一步得到廣泛深入的交流。精彩而新穎的設想,巧妙而奇異的構思,不時博得同學們熱烈的掌聲,學生的創(chuàng)造力得到極大的發(fā)揮。有的代表在發(fā)言中說“同組其他人還有更精彩的設想,不能局限于代表發(fā)言,而應讓他們自由發(fā)言!睂W生學習的積極性充分地調動起來。
八、教師小結——理論、激勵
師:由于時間的關系,同學們的創(chuàng)造設想可以通過課后書面作業(yè)的形式交來。下面我們請大家觀看兩組工藝美術精品,一組是由我校校友,現深圳大學美術系李亦文主任制作的竹子做的盒、筒、鏟等實用工藝,一組是被聯合國科教文組織授予的“民間工藝美術大師”——呂存的亂針繡,即正則繡,是美術大師呂鳳子傳授流傳下來的,遠看就是一幅油畫,近看是用交錯的彩線繡出來的,是一種陳設工藝。工藝美術范圍很廣,凡是以實用或陳設為目的,按照美的原則,設計制作的物質產品都是工藝美術。一件好的工藝品給人以美的享受,它能提高人們的審美能力,使我們的生活充滿著希望,并激勵人們在人生的道路上不斷進取。
初中美術教案 12
[課業(yè)類別]
繪畫色彩知識
[課時]
1課時
[教學目的]
1.認識三原色紅、黃、藍;三間色----橙、綠、紫。
2.掌握用原色調配間色的技能。
[教學重點]
使學生認識及其色彩特性。
[教學難點]
掌握原色與間色的色彩關系,學會用原色調合間色的調色本領。
[教具準備]
電腦課件、錄像片、幻燈片、三色輪、色水、色彩方塊、色圈等。
[教學過程]
一、組織教學:檢查學生用具準備情況。
二、"導入 新課:(2分鐘)
1·放錄像思考問題:
a.在緩紛的色彩世界中,我們經?吹降念伾心男?
(師播放錄像,生觀察。)
b.看了錄像,我們知道日常生活申色彩確實很多。
請同學回答,剛d看到的顏色有哪些?
(紅、黃、藍、橙、綠、紫……,
2.板書課題:
畫畫離不開色彩,今天,我們就來學習最基本的色彩知識----《三原色與三間色》。
板書課題:《三原色與三間色》
三,講授新課:(20分鐘)
(一)認識三原色與三間色。
1·認識三原色:
a.出示定義。
問:在這么多顏色當申,怎么樣的顏色稱為原色?哪幾種顏色是原色?請大家先記住這么一句話:不能由其他顏色調合成的顏色叫原色。(師貼出定義)。
b.觀看電腦課件。
師:哪幾種顏色不能由其他顏色調合成?下面大家來看一組畫面。聽聽顏色自己的聲音。(師擊鍵,播放設計制作好的電腦課件,一段擬人卡通畫面)。
師:看了動畫鏡頭,知道幾種什么色在說話?
(讓學生回答,說出紅、黃、藍。)
師:這三種色都說了句什么?
(不能由別的顏色調合成)
c.得出定義:我們知道,不能由別的顏色調合成的顏色是原色,紅、黃、藍不能由別的顏色調合成,那么,紅、黃、藍就是原色。因為是三種顏色,所以我們稱它們?yōu)槿?/p>
2·認識三間色:
a.觀看幻燈,讓學生觀察三原色相加能否變化出別的顏色。
b.演示色輪,出示三色輪,分析三原色相加變化哪三種顏色。
問:色圈紅色和黃色重疊的部分是什么色?
色圈黃色和藍色重疊的部分是什么色?
色圈藍色和紅色重疊的'部分是什么色?
(讓學生細致觀察后回答。)
師小結:用色塊表示。
紅+黃=橙
黃+藍=綠
藍+紅=紫
c.做實驗:通過實驗,"進一步證實三個公式。
師演示:為了證實三原色相加是否產生了橙、綠、紫,先從紅、黃兩杯色水中各倒一部分滲合,大家看看滲合后變成什么色?(師邊說邊做)。
生:橙色。
讓學生上臺繼續(xù)進行黃、藍相加,藍、紅相加,分別變?yōu)榫G和紫的色水實驗。
師小結:通過色水實驗,我們進一步證實了這三個公式是正確的。說明了三原色相加會產生新的顏色橙、綠、紫。
d.得出定義。
師:通過剛才的講解、實驗。我們發(fā)現這三種色里面,不管哪」種色,都是由兩種原色相加產生的。根據這點,我們也給間色下定義。
生:(答)
師貼出間色定義(用兩種原色調合成的顏色叫間色)。
3·做游戲:
師:接下來,我們一起來做個游戲,這個游戲是這樣:黑板上三個公式,每個公式都少了一、兩種顏色。
師把這三個公式上少了的顏色,以"擊鼓傳色"的形式在同學間傳開,鼓聲停止時色塊穩(wěn)誰芋另、";那位同學就把手中的色塊放在黑板上三個公式申適當位置。
老師擊鼓,為了公平可讓同學用紅領巾蒙住眼晴。
同學傳色,師生共同做這補色游戲。在玩申學,把課堂氣氛推向高潮。
(二)師示范三原色調配三間色,,
師在預先繪制好的一色環(huán)圖上演示三間色的調配過程,邊調邊填。在色環(huán)上先填上三原色,在兩原色之間再依次填上三間色。
四、課堂練習(15分鐘)
1·用圓、方、三角形等幾何圖形,自己設計排列組合,形成新圖形,分別用進行填色練習。
2·作業(yè)要求:
0可自己設計圖形填色。
0調色時注意水份的掌握。
0平涂著色。
3·學生作業(yè),教師巡視指導。(輕音樂)
4·講評作業(yè)。
五、看錄像結束教學。(3分鐘)
1·看課本第P11。
師:通過剛才的學習,我們知道了原色、間色的定義,也知道了哪幾種色是三原色,哪幾種色是主間色,我們還應該懂得三原色、三間色在日常生活申處處可見。如課本中:紅色的蘋果,黃色的香蕉,藍色的有海永、天空,綠色的荷葉、小草、樹葉等。
2·看錄像。
師:大家一起來觀看一組錄像,注意觀察生活中哪些地方可以見到原色、間色,師播放,生看。
師:通過今天的學習,看了剛才的錄像。我們更應該熱愛生清,用自己的畫筆描繪美麗的人生。
3·結束。(在輕音樂聲中離開教室)
初中美術教案 13
一、教 材 分 析_長河漫步
課題《長河漫步》明示了編者的意圖。本單元依據《美術課程標準》對“欣賞·評述”學習領域的要求,通過對彩陶、青銅器、兵馬俑以及古代繪畫的欣賞,長河漫步引導學生初步了解中國歷史發(fā)展不同時期具有代表性的美術現象、歷史源流以及審美特點,在“漫步”中學習綜合運用各種知識賞析美術作品的方法,獲得初步的審美經驗和鑒賞能力;長河漫步培養(yǎng)學生對中國藝術審美特點的探究興趣,熱愛祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,增強愛國主義精神。
教材列舉了各歷史時期有代表性的美術作品;同時考慮到不同門類和不同形式。彩陶部分提出早期人類與自然的關系,通過對彩陶紋樣的分析,幫助學生揭示藝術起源與原始社會的生產生活之間的種種聯系;青銅器和兵馬俑的介紹,將象征和寫實的不同藝術表現風格的社會性呈現出來,調動學生綜合運用歷史文化知識進行審美體驗;古代繪畫部分盡可能地選用了不同形式、題材的繪畫作品,內容包括人物、山水、花鳥,工筆、寫意,風俗畫和文人畫等等。通過這些作品在視覺美感上各自的鮮明特點,豐富學生的審美體驗,同時,也為教學內容的選擇提供不同切入點。以下將課本呈現的'材料作簡略分析: 初中美術教案9年級上:01課 長河漫步
1. 彩陶紋與青銅器紋飾之間的聯系
彩陶紋樣內容分別和不同氏族的現實生活或巫術儀式發(fā)生聯系,如豬紋、鳥紋之于河姆渡人,魚紋、人面紋之于半坡人那樣。彩陶紋樣中有寫實的也有抽象紋樣,兩者之間有密切聯系,抽象紋樣大多是寫實紋樣變化的結果;青銅器紋樣中的饕餮、夔、龍、鳳等為想像中的神異動物,這些紋樣更具有裝飾性,常常對稱排列,教材上的鳥紋和鳳紋可以看出這種變化。青銅器也有和彩陶紋相同的幾何紋,如云雷紋、圓渦紋、回紋以及方格、三角等紋飾,常常作為陪襯的底紋。
2. 彩陶、青銅器具有象征意義的紋飾與兵馬俑的寫實風格比較
彩陶、青銅器的紋飾具有象征意義和裝飾性,一是紋飾都依附于器物,或本身就是器物的造型。更為重要的原因是不同社會的意識形態(tài)。彩陶紋樣與不同氏族的現實生活或巫術儀式發(fā)生聯系,帶有神秘色彩,表現了對自然神靈的敬畏和崇拜。青銅器紋飾作為祭祀的“禮器”,多半供獻給祖先或銘記自己武力征伐的勝利,這些紋飾既有歷史的繼承,又有時代的特點。一方面是恐怖的化身,另一方面又是保護的神祇。秦陵兵馬俑則不同,它沒有訴諸巫術鬼神的作用,而是通過強大的軍陣逼真的塑造,來顯示一代君王的雄才大略。
。常 古代繪畫以線為主要造型手段的特點和氣韻生動的審美原則
在教材呈現的繪畫作品中,用線的特點各有不同。如《朝元圖》的圓渾穩(wěn)健,《芙蓉錦雞圖》的細密精致,以及《荷花水鳥圖》的淋漓酣暢。幫助學生比較不同作品的風范,體會其中的氣質、韻律,加深對傳統(tǒng)繪畫用線的理解。 初中美術教案9年級上:01課 長河漫步
4. 象征意義在古代繪畫作品中的體現
《人物龍鳳帛畫》中的龍鳳引導死者的靈魂生天!盾饺劐\雞圖》以錦雞斑斕的色彩象征“五德”,宣揚封建的倫理思想!逗苫ㄋB圖》“白眼向人”的鳥,鮮明地傳達出畫家傲兀不群、憤世嫉俗的性格!抖R圖》則以寓意手法抨擊了社會的不合理現象。
初中美術教案 14
教材畫梅分析:
本課畫梅的學習內容是中國花鳥畫表現技法。畫梅按照國家義務教育美術新課程標準造型·表現學習領域中設置的階段目標,指導學生通過學習梅花的表現技法,讓學生近距離地熟悉中國畫的工具、材料,有意識地運用中國畫的表現語言來傳遞自己的思想感情,畫梅發(fā)展具有個性的表現能力。
教材運用大量圖片和優(yōu)秀中國畫作品欣賞,介紹梅花的生長習性、造型特點以及人格精神的寓意,又從認識中國傳統(tǒng)繪畫表現角度出發(fā),引導學生了解中國傳統(tǒng)繪畫中的筆墨表現的特點,體會筆墨的韻味,感受畫家所寄托的人格精神,并能感受中國畫托物言志的特點。
組織學生展開討論,充分發(fā)表自己的意見。另外,選擇梅花畫法中筆墨運用、線條組織、畫枝干和花瓣的基本要領,作為技能學習的內容,學習使用國畫用具,嘗試國畫的表現技法,在此基礎上,拓展到國畫中同樣表現人格精神的蘭、竹、菊等其他題材的欣賞與學習。調動學生的`學習積極性,讓學生用美術、音樂、生物、歷史、地理、文學等知識進行探究性地學習,豐富學生的知識面,讓學生在濃郁的文化氛圍中,體會民族藝術的偉大。
教學目標 :
情感態(tài)度目標
通過梅花挺直堅硬、生機勃勃的造型特點,讓學生感受梅花頑強、倔強、挺拔向上的精神,感受藝術作品中的象征意義,進一步了解藝術作品與自然的關系,感受主觀情感和客觀自然景物相互交融而成就的藝術境界。培養(yǎng)學生熱愛自然、熱愛民族藝術的情感。
知識技能目標
1 .熟悉中國畫工具、材料,體會筆墨的韻味。
2 .學習傳統(tǒng)的畫梅技法,嘗試水墨的表現技法。
3 .運用所學,嘗試表現其他題材,發(fā)展有個性的表現能力。
過程與方法目標
學生通過互動的學習方式,參與到對梅花的學習活動中,嘗試中國畫工具和材料,體驗作畫的過程,豐富視覺、觸覺和審美經驗,獲得對中國畫學習的持久興趣。
教學思路:
整個教學過程以欣賞感受、筆墨嘗試到創(chuàng)作表現為線索逐步展開,分兩個課時,第一課時, 由賞梅——詠梅——畫梅展開,體會梅花頑強、挺拔向上的精神,體會筆墨的韻味;第二課時,學生大膽嘗試水墨技法,親自感受中國傳統(tǒng)畫法的藝術魅力。
教學方法:
互動法、探究法、欣賞法等。 第一課時教學設計:
教學目的:通過介紹梅花的生長習性、造型特點以及人格精神的寓意,使學生了解中國畫借物抒情的藝術表現形式,同時引導學生體會筆墨的韻味,感受畫家所寄托的人格精神。教學重點:引導學生感受梅花頑強、倔強、挺拔向上的精神及藝術作品中的象征意義。
教學難點:怎樣較好地把握筆墨干、濕、濃、淡的變化。
涉及學科:生物、歷史、地理、音樂、文學等。
教學準備:教具——多媒體、圖片、中國畫材料等。
學具——課本、國畫用具等。
教學過程:
一、認識、引入
師:我們生活在一個花的世界里,生活因為有花而美麗。同學們最喜歡什么樣的花呢 ?( 生答 )
師:今天,老師給大家?guī)砹宋易钕矚g的花,大家猜猜是什么花呢 ?( 多媒體展示梅花圖片 )
師:這些梅花美不美 ? 有哪些同學和老師一樣也喜歡梅花呢 ? 為什么 ?( 生答,教師予以鼓勵 )
師:梅花是中國十大名花之一, 由于它獨有的品質而被歷來的文人墨客所贊頌。今天, 同學們就和老師一同走進傲雪梅花的世界,去感受梅的高潔、梅的秀雅以及梅的堅毅。 ( 情境導入——激趣 )
二、賞析、探究
( 一 ) 賞梅: ( 多媒體展示 )
師:梅花是我國的特產,原產于滇西北、川西南以至藏東一帶的山地,大約 6000 年前分布到了長江以南地區(qū), 3000 年前即引種栽培,據科學考證,長沙馬王堆出土的“臘梅”、“元臘”已有 2150 年的歷史。
初中美術教案 15
課題:
參觀與考察
教學目標:
1.了解美術館和博物館的區(qū)別、美術館和博物館的歷史、性質、作用。
2.了解作品展示的方式,總結所參觀展覽的意義和目的。
3.走近美術館、走近博物館,達到拓寬美術視野、增長知識、陶冶情操的目的。
4.能為學;虬嗉壊邉澮淮握褂[。
教學重點:
1.美術展覽的展示方式。
2.美術館、博物館與畫廊之間的區(qū)別。
教學難點:
美術展覽的展示方式。
教學過程:
教學環(huán)節(jié)教師活動學生活動說明
一、組織教學穩(wěn)定學生情緒,集中學生注意力。
二、導入新課提出問題:看老師演示的圖片,請問你們認識這些建筑嗎?你能說出它們的建筑特色嗎?
他們分別是中國美術館、廣州美術館、香港藝術館、臺北美術館。中國美術館是其中具有強烈民族風格的建筑。學生觀看圖片,思考問題,回答問題,介紹圖片展示的中國各地美術館建筑外觀。
學生發(fā)言、教師歸納正確答案。比較各地美術館的建筑外觀,凸現中國美術館強烈民族風格的建筑特色,加深學生印象,提高學生的學習興趣。
三、美術館和博物館
1.美術館的概念
2.美術館的歷史
3.美術館的性質作用
4.博物館
你知道世界五大博物館嗎?
你知道世界博物館日是哪一天嗎?
5.美術館與博物館的關系教師展示圖片講解時,學生欣賞分析,思考問題。了解美術館和博物館的基本知識,拓寬學生的知識面。
四、走進中國美術館
1.介紹中國美術館
2.(利用演示圖片參觀美術館的各類展覽)
你到美術館參觀過嗎?有何整體印象?
3.參觀過畢加索紫禁城畫展,你認為展覽的整體布置方面有何特色?(作品內容、擺放位置、懸掛方式、展覽路線等)。
4.在《站立的文字》展覽中,展覽的主體策劃是怎樣的?(展覽作品與主題的關系,展覽布置與主題的`關系,展覽環(huán)境設計與主題的關系等。)
5.展覽的宣傳。(展覽廣告的設計制作,請柬的設計制作,說明書的宣傳制作,宣傳報道稿的撰寫與發(fā)布方法等。)
教師在學生回答問題后,歸納小結。你喜歡美術館的哪種美術展覽,看了以后有何感想?
說說你最喜歡參觀博物館中的哪一類,為什么?
學生思考:
1.你知道中國美術館在美術界的地位和作用嗎?
2.美術館是如何布置、展示美術作品的?
3.不同的美術作品有不同的展示方式,說說各種美術作品的展示方式是什么?
五、我們的畫展根據學校和班級的現狀,請你策劃舉辦一次有特色的美術展覽。
六、小結總結
本課學習知識點,總結參觀展覽的意義目的。
七、課后思考
1.商場商店等場所的商品展示對你布置畫展有何啟發(fā)?
2.參觀你周邊的美術館博物館紀念館,調查了解它們的歷史和現狀。讓學生做策展人策劃一次展覽,可以是繪畫作品,也可以是手工制作或個人收藏品,讓學生開動腦筋,在展覽的內容及主題上加以創(chuàng)意。
資料:
1.美術館的概念
收集、保存、展覽和研究美術作品的事業(yè)機構,屬于博物館的一種。19世紀以前,已有專門或主要收藏和陳列美術作品的博物館。于是,20世紀初產生了新的概念──美術博物館,即美術館。
2.美術館的歷史
西方對美術作品的收藏始于古希臘。文藝復興時代,皇公貴族收藏和展示大量的古代美術遺物。18世紀中,博物館中也收藏了美術作品。現在全世界的各種美術館約有7000個。
中國自西周以來,宮廷中就一直收藏美術品。1925年組建的故宮博物院是以美術為主的博物院。1959年落成的中國美術館,是20世紀以來的中國美術作品的展覽中心,同時舉辦世界各國美術展覽。
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