[必備]小學音樂教學論文

　　在日常學習和工作生活中，許多人都寫過論文吧，通過論文寫作可以培養(yǎng)我們獨立思考和創(chuàng)新的能力。如何寫一篇有思想、有文采的論文呢？以下是小編為大家整理的小學音樂教學論文，僅供參考，歡迎大家閱讀。

小學音樂教學論文1

　　摘要：音樂教學是一種藝術教育，人們對藝術的追求無窮無盡的。小學合唱教學，是一種集體性很強的聲樂藝術，是音樂教育中的一項重要組成部分。它高雅的音樂藝術表演形式不僅能表達人們的思想感情，豐富人們的精神生活，陶冶人們的審美情趣，它更是一門藝術、一門科學，是美育的重要內容。根據在音樂課堂合唱教學中積累的教學經驗有了些新的思考，與同行們共勉。

　　關鍵詞：合唱；思考；音樂課堂

　　我國著名教育家陶行知先生說過：“集體生活是學生自我向社會化道路發(fā)展的推動力，為兒童發(fā)展所必需，一個不能獲得這種正常發(fā)展的兒童，可能終身是一個悲劇。”因此，小學音樂課堂中合唱這種獨特的藝術活動形式對小學生的全面健康發(fā)展具有重要作用�，F行的音樂教材中有許多的合唱歌曲，這些歌曲的題材廣泛，風格各異，其中還有很多深受學生喜歡的兒童合唱歌曲。但在實際的課堂教學中，這些寶貴的資源卻沒有得到很好的利用，有的只教唱一個聲部，把合唱改成了齊唱，有的干脆不教了。我認為造成這樣的結果有很多原因：教師對合唱教學缺乏認識，教學環(huán)境的限制……但主要的還是教師對合唱教學缺少行之有效的方法，長期以來形成了惡性循環(huán)，使教師和學生對合唱產生了畏懼感，最終導致放棄。

　　《全日制義務教育音樂課程標準》指出：“要重視和加強合唱教學，使學生感受多聲部音樂豐富的表現力，盡早建立與他人合作演出的經驗，培養(yǎng)群體意識及協(xié)作、合作能力，使他們在歌唱表現中享受到美的愉悅，受到美的熏陶�！备鶕�新課標的要求，音樂教師應該重視合唱教學，堅守“音樂課”這塊空地，普及合唱藝術，從而讓學生在合唱教學中感受音樂的魅力，培養(yǎng)學生的群體意識、合作能力等，對此我以班級為單位結合新課程標準的思想理念，根據學校學生的特點在教學中開展了合唱教學的研究。

　　一、興趣培養(yǎng)

　　學生所處的.音樂環(huán)境會制約學生對合唱的興趣，各種影視、廣播等音樂媒體，流行音樂一直占據著重要的位置，學生聽到的都是通俗歌曲，少兒歌曲是少之又少，更別說是優(yōu)秀的合唱歌曲，學生在這樣的環(huán)境下怎能喜歡合唱呢？興趣是培養(yǎng)學生創(chuàng)造精神的原動力，是最好的老師，只有讓學生對合唱有了興趣，他們才能自覺地唱好每一個音符，領會歌曲所要表達的感情，我在平時的課堂教學中通常以興趣入手，對同一首歌進行合唱與獨唱的對比欣賞，通過欣賞讓學生體會到合唱帶來的巨大感染力。還向學生介紹優(yōu)秀的中外合唱作品，如《黃河大合唱》《藍色多瑙河》等等。培養(yǎng)學生的聽覺能力，感受合唱的魅力。

　　我還經常在課堂上有計劃地進行簡單的合唱訓練，例如，拿到一首可聽性、可唱性較強的歌曲，我通常從節(jié)奏入手，過渡到分聲部視唱旋律，從簡單的輪唱再到兩個聲部的演唱，循序漸進，達到較好的合唱效果。我在實踐中反復摸索，對一些簡單的歌曲進行二度創(chuàng)作，改編成合唱歌曲讓學生來唱。

　　二、注重方法

　　前年參加了寧波國際童聲合唱節(jié)，觀看了他們的現場排練，使我對合唱教學有了新的認識。我們在以往的合唱教學中，經常要求學生抬頭、挺胸、收腹，造成了學生緊張的狀態(tài)，而他們的教學中老師特別強調的就是學會放松，在整個教學過程中老師根本沒有強調他們抬頭、挺胸、收腹，反而讓他們跟隨來勢做各種姿態(tài)有趣的動作，如“挎部扭一扭”“脖子扭一扭”調動了學生的興奮點，使學生在放松中激起了對合唱的興趣。所以在音樂課堂中我也經常使用這一招，使學生學習得以放松，為唱歌做準備。

　　在合唱教學中還應該注重呼吸習慣的培養(yǎng)，我會把孩子們帶到特定的想象意境中：“一天，爸爸、媽媽帶著同學們去逛公園，看公園多美呀，那花，那草，那樹，同學們的眼睛都來不及看，突然，同學們看到了一位小時候最要好的，但是有二三年時間沒見面了且天天想念的好朋友，那時會是一個什么樣的感覺？同學們會有怎樣的表現呢？”指導學生用驚訝、驚喜的表情（無聲的“ha”，自然、放松、張開，以口腔吸氣為主，口鼻同時進行的快吸動作）進行表現，每次從意境引入著手進行驚喜、驚訝表情訓練，把它熟練成一種無意識的習以為常的吸氣動作，指導孩子們在歌唱時運用這種驚訝、驚喜的歌唱激情，而不是純粹的吸氣動作。

　　培養(yǎng)孩子們合唱聽覺習慣，也是提高合唱水平的有效途徑。我們可以通過聽音、聽節(jié)奏、聽旋律等步驟加強聽覺訓練，建立合唱聽覺習慣。訓練開始，我指導學生從要求自己怎么唱的關注點轉移到集中聽自己歌唱的聲音上來。接著進行二個聲部的和聲音程訓練，唱前先明確兩個聲音合在一起的音響效果，再找到自己的音高，通過琴聲給予的和聲音響效果，一邊唱、一邊聽，一邊調整合唱音響效果。

　　在教學中，合唱習慣的培養(yǎng)不是一朝一夕能完成的。它像孩子們走過的成長道路一樣，是一個循序漸進的過程，需要我們音樂老師耐心地進行訓練。

　　三、輔助形式

　　音樂是情感的藝術，音樂最基本的藝術功能就是表現情感，表現性是音樂藝術的本質特征。但是音樂又是比較抽象的，具有想象空間，能夠表現最復雜、最深刻、最細微的內心世界，這些情感是無法用語言來表現的。

　　傳統(tǒng)的合唱形式以唱為主，不能充分表現出音樂作品中豐富的情感，因此我們必須在音樂作品的內容中加入恰當的舞蹈、打擊樂。在日常的班級合唱教學中，我根據教材內容適當加入打擊樂或者簡單的律動，對合唱教學起到了積極的推動作用。我在教唱二聲部歌曲《小白船》時，先讓學生分聲部用豎笛演奏旋律，互相聆聽，接著合奏，然后要求他們把合奏時的音準和音程感覺轉移到合唱中去。在合唱過程中，每個聲部指定幾個同學伴奏，輪流交替進行。通過這樣有步驟的過渡，合唱的音準問題大都比較好地得到解決。

　　四、教學細節(jié)

　　學生是課堂的主體，在教學中，我們應該考慮到學生的生理年齡特點，課堂上如果單項進行合唱學習終究會將學生引入一個死胡同，我們的合唱教學要站在學生的角度，從他們的生活出發(fā)進行教學。

　　1。根據合唱歌曲，設計教學環(huán)節(jié)

　　好的教學能起到事半功倍的效果。如在課堂教學的各個環(huán)節(jié)，步步滲透，把雙聲部的教學設計成不同的情境。二年級《同坐小竹排》中，可以在歌曲前加入兩個聲部的訓練，設計成學生模仿壯族的對唱“小――妹――”“小――弟――”。

　　2。根據學生實際的演唱能力適當進行“合唱教學的加減法”

　　3。合唱教學時，發(fā)揮音準好的小老師的特長

　　一個教學班里，總有音準特別好的學生，同樣，也有特別不好的，而大多數是居中的，要使每個層面的學生都有所收獲，我是這樣做的。例如，在教唱五年級某一課時，第二部分的合唱雖只有一個樂句，但集體唱還是出不來效果，這時學生們自發(fā)地選出6個小老師，請他們?yōu)榇蠹冶硌莺铣�，同學們終于能夠聽到純凈的和聲，教室里可安靜了，接下來大家就在小老師的帶領下分成兩個聲部認真練唱。最終的結果還是不準！但每一層次的學生都在這個過程中得到了聽覺的積極的訓練。

　　五、自身修養(yǎng)

　　俗話說：“要給學生一杯水，自己就必須有一桶水，甚至是一缸水。”只有自己的修養(yǎng)高了，處理歌曲才會得心應手。反之，教師自身修養(yǎng)不高，對合唱不感興趣，則會影響合唱教學的展開。關于這一點，我們音樂老師應多向專家請教，可以多聽音樂會，不斷提高自己的音樂修養(yǎng)和合唱修養(yǎng)。

　　香港的著名童聲合唱教育家、指揮家唐少偉先生曾經說過：“搞好童聲合唱的最基本、最有效的辦法是加強學校普通班級的合唱教學……”合唱教育應該從孩子抓起，只有從小學階段對學生進行以合唱的基本學習和訓練，真正普及合唱藝術，才能夠使下一代的音樂素質得到整體性的提高，繼而推動學生其他方面的全面發(fā)展。

小學音樂教學論文2

　　摘要：聲樂教學是一門講究系統(tǒng)性、實踐性強大的學科。尤其是小學音樂教學中針對聲樂知識根基的鋪墊打造和培養(yǎng)，是整個聲樂學習和教學過程中的重點。因此，聲樂教學中針對小學生的聲樂教學中的探索和實踐是本文中的重點。本文將全面分析解讀聲樂教學中怎樣提高小學生們的聲樂素養(yǎng)。

　　關鍵詞：小學生音樂教學；聲樂教學；探索實踐

　　一、小學音樂教材中聲樂教學的音樂探析

　　聲樂教學是一門講究系統(tǒng)性、實踐性強大的學科。尤其是小學音樂教學中針對聲樂知識根基的鋪墊打造和培養(yǎng)，是整個聲樂學習和教學過程中的重點。注重聲樂技藝的熏陶，專注于循序漸進的教學模式，始終秉承著“基礎不牢，地動山搖”的基本功原則，圍繞著“根基從娃娃抓起”“聲樂從小培養(yǎng)”的信條�？茖W的糾正及調整小學生在整個聲樂教材的學習過程中遇到的問題和困難。讓每一個小學生都能夠從基礎教材開始就能夠養(yǎng)成正確發(fā)聲、掌握正確發(fā)聲方法的習慣開啟一個良好的開端，是目前小學音樂教材中關于聲樂教學探索實踐的重要課題。培養(yǎng)小學生的音樂感知力、豐富小學生的音樂想象力、增加小學生針對聲樂知識的積累和音樂造詣的升華，都是對聲樂學習的積淀和感知。另外聲樂是感受的分解體，韻律感、節(jié)奏感、和聲感、音樂分辨感、都是聲樂學習中必不可少的部分。挖掘小學生對于音樂的獨特理解力、用不同的方法激發(fā)小學生對于聲樂的理解力，豐富與武裝聲樂對于小學生的熏陶和影響。把不同小學生的天資及對聲樂的靈氣激發(fā)到最大化，在教學中靈活地采用多種有效的教學方法和手段，這也是小學音樂教材中對于聲樂的重要探索和實踐之一。一方面鼓勵和增強學習者的信心和興趣，另一方面激發(fā)小學生針對聲樂的創(chuàng)造力，從小培養(yǎng)創(chuàng)作靈感。這些都是聲樂教學從小抓起的重要實踐過程。

　　二、聲樂教學中的音樂積淀和熏陶

　　聲樂是來源于生活的，而正因為這樣，聲樂的審美過程實際上就是一種對美好生活的憧憬、想象、天馬行空和回放。它具有一定的色彩性和畫面感受，也正是因為這些因素的影響和銜接，聲樂的樂感、韻律、畫面等等細節(jié)才能夠儲存在大腦中與以往的記憶產生共鳴，從而形成學生獨特的音樂理解力和聲樂理解力。分組課和大班課相結合的多樣化聲樂教學模式和方法論。由單一的小學音樂教材的教學模式，轉變成多層次、多角度的思維及教學體系。由原有的單獨班級集體授課模式轉變?yōu)閱蝹�授課、輪流輔導、集體討論相結合的教學方法。這是目前所有教材中于聲樂學習的重點。更值得一提的，并不是所有的學生都天生具有對聲樂的敏感和天賦，采取多種教學方式，掌握每位學生的聲音條件、發(fā)聲器官的構造和學生自身的思想品質、個性特點、心理素質、家庭教育修養(yǎng)，都是對小學音樂教材中針對聲樂教材的實踐和探索。例如提倡學習過程中積極的培養(yǎng)學生的提問意識，問題意識，批評意識，破除傳統(tǒng)模式和定性模式，改革單一的聲樂教學模式，提倡個別課、小組由原本的灌輸思維、輸入式教學轉變?yōu)橐詫W生為主體、啟發(fā)性教學。使學生既能夠在學習中得到提升也能夠在學習中捕捉到樂趣。而原本以教師為主題的授課模式也轉變?yōu)橐詫W生為主體的教學模式。原本的傳授知識切換為增長知識點，激發(fā)興趣點，放大天賦點，而不再局限于傳統(tǒng)。另外，在小學生的聲樂教學實踐中，還有一個因材施教激發(fā)創(chuàng)新思維的重點。

　　三、聲樂教學的基本功實踐法則

　　聲樂教學中，在訓練學生掌握發(fā)聲技巧的同時，注重培養(yǎng)學生的音樂能力也是教學中比較重要的一環(huán)，注重學生的音樂表現力也是相當重要的。由于聲樂藝術是藝術與音樂的雙重結合，因此就要運用多種模式，實踐創(chuàng)新教育，技藝結合。授之以魚不如授之以漁，在聲樂學習和授課的過程中，教師應該多了解小學生對于聲樂的感興趣程度及是否對聲樂具有天生的樂感和韻律，積極的挖掘及探索學生的聲樂表現形式和個人特點，一邊使其發(fā)揮所長一邊鍛煉學生的活動能力和思維能力。使小學生對于聲樂的理解發(fā)揮形成積極的.雙向對比，而不是僅僅局限于自身和教材中。使聲樂教學中的獨有特點和規(guī)律，成為在教學中起主導作用的教學態(tài)度和精神。另外注重基本功的訓練，在聲樂教學之中是比較重要的基本功環(huán)節(jié)之一。所以想要讓聲樂教學在小學生教材中獲得探索實踐。必須建立正確的基礎學習方法，特別是幫助學生打造好中聲區(qū)的基礎，建立起正確的喉形等基礎知識，都是聲樂探索實踐中的重點。打好基礎，累計專業(yè)知識，通過聲樂專業(yè)知識的不斷累計來積淀聲樂學習中的基礎知識和造詣。穩(wěn)定學習者的心態(tài)，確定聲樂教學必須從娃娃抓起，慢慢使學生從內心深處建立起對聲樂的自信心，這是聲樂教學中能夠獲得成功的重要基礎和成功的重要前提。

　　四、結語

　　最后，值得一提的是，小學音樂教材中關于聲樂教學的探索實踐因為基于聲樂教學自身的特性，經常采取一對一訓練模式，施教的矛盾從一開始就建立起來，所以合理地處理好教與學，因材施教，使每一個學生都能夠發(fā)揮聲樂學習探索中的長處，規(guī)避掉相應的短處，加入創(chuàng)新思維，成為聲樂學習探索中的一個新課題和新探索。

　　參考文獻：

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　�。郏玻蓠R煜皎．高師聲樂教學模式探索［Ｊ］．黃河之聲，２０１６

小學音樂教學論文3

　　【摘要】當代兒童藝術教育觀念有一種新的潮流，即德國藝術心理學家魯道夫阿恩海姆提出的，“兒童將作為藝術活動的主人，到藝術活動中去學習認識自己和表現自己”。怎樣能讓兒童在藝術活動中去學習認識和表現自己呢，怎樣能讓兒童在藝術的海洋中自由自在地遨游呢，怎樣能讓兒童感覺到美好的藝術是與快樂同在呢。這些個令人深思的問題，看似簡單，其實在具體的藝術教學活動中確很難做到。

　　【關鍵詞】奧爾夫教學法;小學音樂教育;寓教于樂

　　現今小學音樂教學中，兒童對于音樂的欣賞、對于音樂的理解、對于音樂的表現還遠遠不夠，怎樣能讓兒童對抽象的音樂感興趣，使兒童潛在的音樂能力得以開發(fā)呢?奧爾夫音樂教學法在一定的程度上可以完美的解決這些問題。奧爾夫音樂教學法就是教師在教學過程中萌發(fā)兒童的創(chuàng)造力，激發(fā)兒童原始的人性本能，把兒童學習音樂的能力和心理調整到最佳水平，造就兒童學習各種音樂技巧的最佳狀態(tài)。最終形成以兒童為主體，老師為學習的引導者、誘導者和參與者，兒童愉悅身心與學習音樂同時進行，二者相得益彰的課堂教學。我國小學音樂教育原來的模式只是以單純地教學唱歌為主，教材上也是以一首一首的歌曲，再加以少量的器樂學習。兒童的學習也是被動的模仿現有的音樂藝術作品，教師則是認真地按照教材大綱，嚴厲地對待學生，一味地追求著“出成果”。人在音樂方面，先天素質上客觀的有著明顯的差異，這樣的教學自然會讓一些兒童感到一些莫名的壓力和排斥感�！兑魳氛n程標準》指出，音樂教學要激發(fā)學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創(chuàng)造能力。但就現在的小學音樂教學來說，總會讓一部分兒童對音樂“敬而遠之”，離教學目標和教學要求甚遠，有些教師也束手無策。對此，奧爾夫的教學理念和體系應該能使我們從中得到很多啟示和新的發(fā)現。

　　奧爾夫音樂教學法是前聯(lián)邦德國著名音樂家、教育家卡爾奧爾夫首建。奧爾夫音樂教學法的創(chuàng)建思想是，自古以來，人類的本能欲望中有著強烈的表達思想情感和情緒的沖動，這種沖動會通過音樂、舞蹈、語言、表情等形式自然地流露出來，這是人類固有的原始本能。音樂教育的基本任務就是不斷地激發(fā)學生的創(chuàng)造力和表現力，但我們原本傳統(tǒng)的音樂教育則把課堂作為學習歌唱和樂理以及相關的音樂知識、技巧和能力的手段，目的和眼光只是放在如何學會上�！兑魳沸抡n標》的基本要求是以審美為核心，教學的`時候不要太強調知識點，注重讓學生在聽賞過程中參與、體驗、探索、感知音樂。

　　奧爾夫音樂教學法的最大特點是關注對兒童內心世界的開發(fā)，其基本的教學原則包括:一切從兒童出發(fā)、通過親身實踐，主動學習音樂、培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力等。教學的內容基本上可以分為幾塊:

　　1、以與課程相關的游戲為開始進入課堂，這可以拉近與學生的距離，打開課堂的氣氛，吸引學生上課的興趣。

　　2、故事導入。把所授課程的內容編繪成故事，或尋找與之關聯(lián)的故事，其目的是為了讓兒童能夠充分的融入課堂教學當中來。

　　3、節(jié)奏、旋律練習。從朗誦等活動入手，提取基本節(jié)奏、旋律，不斷的強化學生對這些基本節(jié)奏、旋律的印象。

　　4、基本形體動作教學。包括反應訓練、動作訓練、動作變奏和動作組合等。

　　5、聯(lián)想、想象。以一些特有樂器等手段，根據課堂教學目標有目的的引導學生，充分的激發(fā)學生們的想象力，以手中的樂器參與到音樂教學中，通過不同樂器的組合等方法不斷的啟迪學生的創(chuàng)造力。

　　6、總結。這是整堂教學的重點，在以上的教學過程，會把學生學習音樂的基本狀態(tài)和心理調整到了最佳水平。學生對學習目標已經在潛移默化中有了初步的認識和了解，通過最后的總結會很容易的掌握學習重點。

　　在這樣的學習中，學生不會把學音樂當成一種負擔或功利，不會敷衍了事或勉強痛苦的被動接受。在這樣的學習過程中，學生放下了心理負擔和戒備本能唱歌、演奏、舞蹈，全身心地投入到音樂世界中來，用他們肢體、語言、樂器、想象力、創(chuàng)造力自由地演繹，以獨特的方式走進自己的內心世界抒發(fā)自己的思想情感和情緒。其實，本能的唱歌、演奏、舞蹈并不是很難的，甚至可以在一定程度上表現出很好的水平。因為出于本能的唱歌、演奏、舞蹈是符合人的本能天性的。在課堂上，孩子們用蛙鳴筒模仿秋夜的蛙聲，用腕鈴沙錘描繪春江細雨，用語言與拍打肢體來演繹節(jié)奏，尤其是孩子們一起表演不同聲部時，一部悅耳動人的交響樂就在孩子們中誕生了。這種自然流露的形式會有助于促進和萌發(fā)學生們即興發(fā)揮的想象力和創(chuàng)造力。由于這種想象力和創(chuàng)造力的萌發(fā)和得到激勵的滿足感和成就感，造就了學生學習各種音樂技巧、知識和能力的最佳狀態(tài)。當音樂學習成為孩子自身的需要和需求，孩子對樂理、樂感、表演、演奏等音樂知識以及語言文化的掌握自然而然的繪輕松快速，而且根深蒂固，同時強調集體意識、合作精神和創(chuàng)造精神的塑造，給孩子發(fā)展個性提供了無限的空間，教師在這樣的教學過程中，也會成為學生學習的引導者、誘導者和參與者。

　　奧爾夫音樂教學法一個獨創(chuàng)的音樂教育體系。它賦予音樂教育以全新的觀念和方法，它符合我國新的《音樂課程標準》的要求。反思我國音樂教育的現狀，仍長期使用著以歌唱、教學樂理知識為主體的陳舊模式，忽視學生對音樂的情感激發(fā)和體驗，忽視學生在音樂學習的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性。“訴諸感性，回歸人本”認真研究奧爾夫的音樂教育思想和體系，我們會得到許多有益的啟示。

　　【參考文獻】

　�。�1］李妲娜，修海林，尹愛青編著．奧爾夫音樂教育思想與實踐［M］．上海教育出版社，20xx

　�。�2］中央音樂學院奧爾夫音樂教育研究中心編著．實用奧爾夫音樂教學法［M］．中央音樂學院出版社，20xx

　�。�3］杜磊．小學音樂教學的50個經典案例［M］．福建教育出版社，20xx

小學音樂教學論文4

　　摘要：音樂作為小學教育中的一門基礎學科，作為提高學生性情、審美、道德的基礎學科，有著其他課程替代不了的重要作用。20xx年，《全日制義務教育音樂課程標準》（實驗稿）的頒布，在教育理念、教學方法、教學內容、目標等方面都給小學音樂教育進行一次理論改革。新課標的實施，不僅要求一線教師具備實施的理論根基，還要依據教學對象的不同，用新穎的、綜合的教學方法在課堂細節(jié)中循序漸進、有目的地引導學生，達到以“學生為主”的教育理念，這是新時代背景下課標實施的重中之重。

　　關鍵詞：小學音樂；教學法；創(chuàng)新

　　在小學教學內容中，音樂是進行素質教育的一門基礎學科，是一門聽覺藝術，它借助聽覺喚起學生內心思考和靈魂體驗，通過很多教學手段，如，打擊樂器、肢體律動、戲劇表演等外化為情感表達，以此促進學生有所感、有所現，使他們的身心得以平衡發(fā)展。

　　一、小學音樂教學方法

　�。ㄒ唬┮魳方虒W方法的概念內涵

　　不同的老師對“音樂教學方法”有各自的理解和解釋，但對教學方法的實施意義有著一致性：首先教學方法不能脫離學生，依據“從學生中來，到學生中去”的理念來設計教學；其次，教學方法的支撐和融會貫通的作用，它流動在音樂課程的各個環(huán)節(jié)，既能服務于教學目標，橫向明確目標的方向，又能在縱向豐富教學知識內容�？梢哉f，好的教學方法是課程設置成熟化、人性化、靈活化的關鍵所在�！霸谛抡n標中，小學生音樂的學習被分為兩個階段，一年級到二年級為低齡階段，三年級到六年級為高齡階段，他們在年齡上的差距導致了其在認知能力和表達能力上的不同，因此，結合不同階段小學生在生理上的音樂反應能力和心理的接受程度，在教學活動的安排中應該具有一定的差異性�！辈⑶�，音樂的教學活動必須生動。音樂課不是一門以傳授知識為主的課程，也不是借用音樂直接進行思想道德、紀律教育的嚴肅課程，而是依據音樂本質，建立一種活潑的、多元的、開放的、動態(tài)的音樂教學形式，來體現科學的音樂精神。所以，教學方法也要依據教學對象一般的生理心理變化、教學內容的不同而變化。音樂課上也應當鼓勵學生主動地參與起來，盡情體現音樂的美、抒發(fā)自己的感受。

　�。ǘ�）音樂教學方法分類

　　國內小學的音樂教學方法有很多種，主要為體驗性音樂教學方法、實踐性音樂教學方法、語言性音樂教學方法和探究性音樂教學方法四種。體驗性包括“欣賞法“”演示法”等，實踐性包括“練習法”“律動教學法”“創(chuàng)作教學法”和“游戲教學法”；語言性包括“講授法“”討論法”等；探究性主要是以探究、發(fā)現為主，創(chuàng)設情境激發(fā)學生的學習動機，讓學生自覺地、主動地完成學習、獲取經驗的一種方法。小學音樂課要有效運用教學方法，抓住關鍵、把握規(guī)律、變“靜”為“動”，要結合教師的個人特點靈活展開。

　　二、音樂教學方法的創(chuàng)新

　�。ㄒ唬┯绊懸魳方虒W法的因素

　　首先，課改是音樂教學法改變和發(fā)展的直接推動力。課改后，音樂課要求變學生為課堂主體，改變以往教師為主、灌輸式的教學方式，要求音樂課程的設置有益于學生身心發(fā)展，體現素質教育要求。其次，20xx年國家公布的《中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要》中，對于教育的公平和質量提出重要指示。質量問題就是指小學課程能否有完好的質量，采用的教學方法是否有效�！耙魳肥菍嵺`的、直接的學科，學生要從活動中獲得審美體驗，但是單純地讓學生聽，讓學生做，是無法讓他們完全理解音樂美的，因此，音樂教學法的選擇需要技巧，更有一定的難度。一種教學方法不能貫穿一堂課，更不能完成整個學科的教學內容，如何選擇教學方法，在什么情況下選擇哪種教學方法并沒有一個萬能法則，只有靠教師經驗的積累來掌握。”教師是教法實施的關鍵因素。教師在課堂中要選擇恰當有效的教學方法來面對全體學生，讓學生在教師的引導下參與音樂，成為課堂的主體、學習的主人。

　�。ǘ�）音樂教學法的創(chuàng)新體現

　　20世紀以來，各國的音樂教育都發(fā)生了巨大的變化，很多優(yōu)秀的教育理念、教學方法引入中國，對各種優(yōu)秀教學方法的借鑒極大地推動了我國的音樂教育，至今，還有深刻、廣泛的影響。

　　1.對奧爾夫“原本性音樂教育”的借鑒

　　奧爾夫教學法是由德國著名作曲家、音樂教育家奧爾夫本人創(chuàng)立的教育體系，本質是“原本性音樂教育”。它是一種綜合的音樂教育，將音樂、語言、動作和舞蹈結合在一起進行音樂教學，通過音樂培養(yǎng)一個感性理性平衡發(fā)展的人。就如奧爾夫本人所言，“音樂教育是人的教育，對于一切，我最終關注的不是音樂的，而是精神的探討�！痹摻虒W法參與性強，要求學生在唱、奏、動的過程中感知音樂的.樂句、結構、情緒、要素、風格等，學生在教師的引導下真正參與到音樂活動中，符合小學生愛動的生理特征和“做中學”的認知方式，讓小學生能夠以一種有效的、有趣的手段參與到音樂的感知、體驗和表現中來，體現學生為主的教育理念，并讓學生在即興表演過程中激發(fā)創(chuàng)造力，從中體驗音樂的樂趣。奧爾夫教學法是世界上最有影響力的教學法之一，目前，被我國小學音樂教師廣泛借鑒。

　　2.對達爾克羅茲“體態(tài)律動”教學的借鑒

　　至今仍被一線教師不斷運用的瑞士達爾克羅茲體態(tài)律動教學法，是依據學生“愛動“”易動”的天性，讓他們在本能的基礎上進行的音樂教學�！绑w態(tài)律動”是通過學生的肢體動作進行的音樂教學，內容包括“節(jié)奏教學“”視唱練耳”和“即興”。該教學法不僅豐富教師的課堂手段，重要的是將音樂與學生自身結合，讓學生在教師有意義的引導下“體驗音樂“”理解音樂”。學生的體態(tài)動作和音樂有著緊密關聯(lián)，通過動作可感知音樂的樂句、節(jié)奏、結構、情緒、風格、要素等，這一切來源于人的本身。

　　參考文獻：

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　�。�3］王英奎主編.音樂新課程教學法（義務教育階段）［M］.開明出版社，20xx.

小學音樂教學論文5

　　一、“優(yōu)化”教學環(huán)節(jié)，建設音樂課堂的“立體工程”

　　1．教學內容的整合

　　教學中教師要把唱歌、奏樂、欣賞、音樂知識與技能訓練、歌唱表演、唱游、音樂游戲等內容結合起來，并做到有所側重，合理安排，有所特色。教師要充分利用教學內容的針對性和感染力，結合學生年齡特征來感染學生情感，要充分挖掘現有教材內容，適當更新和補充教學內容，把時代氣息濃、緊貼學生現實生活、符合學生“胃口”的內容充實到教學中，以激發(fā)學生學習的勁頭和情感。教師還可以通過一些高雅藝術作品感染學生。如從三年級開始接觸多聲部教學的時候，可以讓學生聆聽《黃河大合唱》那使人感到激動、振奮的旋律，貝多芬的慢板樂章使人陷入深思，圓舞曲使人邁起輕松的舞步……高雅藝術能震撼人的心靈，激起崇高的情感和豐富的想象，給人以美的享受和啟迪。

　　2．教學方法的篩選

　　教學中應力求生動活潑，因“課”施導，因“材”施導。如發(fā)聲練習采用模仿法;節(jié)奏訓練采用游戲法;新歌導入采用故事法、謎語法、談話法;歌曲處理采用對比法、討論法;欣賞教學采用情境設置法等。教師也可以將各種教學方法優(yōu)化搭配，綜合使用，以產生最佳的教學效果，如教師可以在教學中時而穿插啟發(fā)式提問，時而組織氣氛熱烈的討論，時而組織生動活潑的彈、唱、跳、拉、敲的表演，時而進行富有藝術感染力的范唱、范奏，等等，從而喚起學生強烈的求知欲和學習興趣。教學《快樂的節(jié)日》，可以讓學生談談過“六一節(jié)”的感受與過程。讓學生自編舞蹈，來配合這首歌，接近音樂與現實的距離。這些教學方法的運用將充分調動學生的學習熱情與主動性，使學生在生動活潑的教學實踐中穩(wěn)定學習興趣。

　　二、注重課程整合化，建設音樂課堂的“開放工程”

　　課程的整合化是當今世界各主要國家課程發(fā)展的又一趨勢。在小學音樂欣賞教學中，注意把音樂與相關的學科綜合起來，不僅豐富了音樂藝術的表現形式，而且對促使學生更深刻地感受音樂、理解音樂和表現音樂，開拓學生的音樂視野，發(fā)展學生的形象思維和抽象思維能力，提高學生的音樂文化素質和欣賞綜合能力有著非常重要的作用，同時也會使我們的課更生動。值得注意的是，學科的整合不是音樂與其他學科的機械疊加，而是各門學科之間的相互依存、相互溝通、相互融合。因此，不管音樂和哪一門學科綜合，教師都必須以音樂教學為主，其他學科的講解要適可而止，不能喧賓奪主。當然，新課程標準提出的“學科綜合”，對音樂教師提出了更高的要求。我們要轉變觀念，不斷探索，不斷學習，拓寬自己的知識面，這樣才能更好地發(fā)揮學科綜合的優(yōu)勢，為音樂教學服務，提高音樂教學質量，上出真正的“音樂味”。

　　三、形式“層次化”，建設音樂課堂的“趣味工程”

　　教學的形式可以多樣，而“激趣”必定為首位，讓學生在愉悅的氛圍中進行審美體驗。而音樂審美體驗的`多元化主要表現在以下三個方面:

　　1．從標題入手，激趣

　　對一部音樂作品思想意蘊的把握，往往從標題切入，標題往往總領全曲。有的標題描述某些傳說或英雄故事，如音樂劇《彼得與狼》、《我們要做雷鋒式的好少年》的標題，小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》的標題;有的標題反映著重大的歷史事件與社會現實生活，如《只怕不抵抗》、《團結就是力量》的標題;有的標題表達了某種情感，如民樂合奏《喜洋洋》《賽馬》等的標題。

　　2．從局部感性音調體會全曲神韻，引趣

　　一滴水可以折射七色陽光，窺一斑而知全豹。很短小的一個樂句就奠定了全曲或喜或悲的基調。而民樂合奏《喜洋洋》中，快速、強力度的大齊奏，一開始便能使人感受到人民群眾在春節(jié)這一傳統(tǒng)的喜慶日子里，喜氣洋洋，敲鑼打鼓，載歌載舞的歡樂場面。

　　3．從感性上升到理性，延趣

　　這樣的情感引導，常常在于音樂欣賞課中。音樂欣賞是“一步又一步地向高級發(fā)展，即由淺入深，由片面到更多的方面。小學生音樂欣賞的初級階段，是由音響感知，以及與之自然相伴隨的感性體驗與聯(lián)想構成的，是對音樂的初步的“情趣”的欣賞階段。如聽到歡快的樂曲，自己也情不自禁地歡快起來，聽到悲哀的樂曲，自己心里也不由得生出一種悲哀之情，至于這是怎樣的一種歡快或悲哀，為什么這么歡快或悲哀，則無暇或無力深入思索和探尋。這就是指對音樂感情表現的初步的、感性的體驗，稱為“情”。當學生學習那些民歌時，感知其獨特的方言、發(fā)聲特點等。學生學習了歌曲之后，會唱了，愛唱了，并且隨之而來的是了解當地的風俗民情等相關知識，全方位地感知民歌的文化底蘊。對于音樂學習來說，這是個延續(xù)，也必須這樣做，讓音樂走出課堂。

　　四、評價“多元化”，建設音樂課堂的“人文工程”

　　“是人都愛聽好話”，這句話說得很有道理。放到教學中也一樣�！兑魳氛n程標準解讀》提出:音樂課程評價不僅是為了考察學生實現課程目標的程度，更是為了檢驗和改進學生的學習和教師的教學。音樂不同于語文、數學，不能僅通過期末一張試卷對學生的學習情況做出評價。如何做好學生學習音樂的評價，讓學生感受到教師的人文關懷呢?

　　1．內容標準多元化

　　其實，我們常常用一個標準、一把尺子來衡量學生的學習效果，科學地說做到了公平，但人文地說有點獨裁。每個學生的天賦不一樣，對于音樂的感知面也不盡相同。所以我個人認為，在對學生進行評價時，可以有“給個凳子，摘到桃子”的扶持，也可以有“八仙過海，各顯神通”的開放，更可以有“珠聯(lián)璧合，相得益彰”的合作。學生在認真學習的情況下，根據自己的基礎實力，選擇較為實際又真實展示自我的內容來進行考核，有助于他們減輕心理上的負擔，不再懼怕，以此來推動音樂學習的圓滿。一個節(jié)奏帶、一張簡單的視唱單，一個和聲、一段有感情的朗讀歌詞都是我考核學生的標準，可以選擇，可以挑戰(zhàn)，可以合作。學生在考核中有了放松，有了成就，有了合作，有了被肯定的滿足。

　　2．形式手段多元化

　　傳統(tǒng)的音樂課堂教學評價以口頭語言評價為主，并且比較單一、枯燥。而學生是多元化發(fā)展的，只有我們的評價形式多元化了，他們才會積極地投入到課堂學習中。教師的體態(tài)語、琴中的“合成器(鼓掌聲)”、幽默的評價，既是肯定，又是調節(jié)氣氛，事半功倍。同時也可以結合小學音樂書末頁的學期自我評價為標準進行補充，以此來促進學生的發(fā)展。

　　3．評價主體多元化

　　過去的評價都是教師一手包辦的，既苦了教師，又抹殺了學生對自己學習評價的自主性。新課程改革下的課堂，是師生互動、生生互動的課堂。音樂教師在自己掌握正確的激勵性評價觀的同時，要把評價的部分權利“退還”給學生，放手讓學生自主評價。而互評這種責任感會產生巨大的動力，從中學生學會與人交往。學習是一門學問，教學亦如此，育人更是如此。讓我們本著“以人為本，以學為介，不斷提高”的教學追求來踐行我們的“有效工程”建設，努力地提高小學音樂課堂的教學效果。

小學音樂教學論文6

　　摘要：

　　在音樂課堂的教學中，如果教師能巧妙的配置、展示和使用樂器教學肯定會大大的激發(fā)學生的學習興趣，提升學生參與課堂的主動性和能動性。樂器不但可以提升趣味性，還能讓學生感受到音樂的美好，感悟到音樂的魅力。在音樂課堂展示和使用樂器，還可以有效的促進樂理教學、歌唱教學、音樂鑒賞教學等，提升教學質量。本文中，筆者主要探究了新形勢下豎笛在音樂課堂教學中的有效應用，希望能對音樂課堂的教學發(fā)展起到一定的促進作用。

　　關鍵詞：小學音樂；樂器教學；豎笛教學；學習興趣；學習效果

　　音樂教學的過程中可以啟發(fā)學生的心智，熏陶學生的情感，提升學生的審美和鑒賞能力，對學生的全面發(fā)展有著積極的作用。為此，新形勢下應該轉變教學思維，自覺落實素質教育和新課改的理念，發(fā)揮音樂教學應有的作用。教學實踐證明，在音樂課堂，巧妙的使用豎笛授課，能給學生一定的直觀體驗和感悟，對實現情境化教學具有一定的促進作用。在音樂課堂應用豎笛教學不但可以拓展學生的視野，激發(fā)學生的學習興趣，還能激發(fā)學生的學習欲望，促進學生的全面發(fā)展。

　�。碧嵘龑W生學習音樂的興趣，提高學生學習的欲望

　　音樂授課不是簡單的讓學生記憶住音樂樂理知識，也不是讓學生跟著老師的基調跟唱幾首歌曲，而是需要全程的學生參與和感悟，激發(fā)學生內心的學習興趣和學習欲望，讓學生感受到音樂的魅力所在。豎笛在課堂教學中的應用讓學生看到了音樂的表現力，看到老師或者同學的課堂演奏表演，他們的`興趣會急劇提升，他們也渴望自己像老師一樣熟練的掌握和運用豎笛演奏，那么他們的學習欲望就會得到激發(fā)。音樂課堂如果學生的學習興趣和學習欲望得到有效的激發(fā)，那么學生就會喜歡上音樂課，就會在音樂課堂主動探究和學習，學習的效果就會不斷提升。興趣是學生學習的最好老師，學生在課堂上接觸豎笛的時候，教師就可以引導學生，讓豎笛教學和音樂教學有機的融合起來，讓學生感受到音樂的魅力。豎笛在音樂課堂中的應用，除了給學生講授豎笛的制作原理、使用方法和注意事項之外，還要給學生展示，可以給學生演奏歌曲，讓學生直觀的感受到音樂的魅力。

　�。矎娀瘜W生的豎笛練習作用，讓學生掌握一定的演奏方法

　　樂器在音樂課堂上的應用不是靜態(tài)的擺設，而是需要動起來，讓學生認識、了解和掌握樂器的使用方法，讓他們掌握其中的使用技巧，進而促進他們對音樂知識的理解，促進音樂學習效果的提升。在豎笛的教學應用中，一定要強化學生的練習，所謂熟能生巧，只有學生認真的練習，掌握一定的演奏方法，學生學習起來才能事半功倍，否則課堂會弄巧成拙，適得其反。音樂樂器的演奏都需要基礎的練習作為基石，為此，豎笛教學也是如此。在音樂課堂使用豎笛授課，首要要做到的就是要控制好氣息，實現氣息的均勻化，這是吹好豎笛的關鍵所在。豎笛的演奏中會不斷的吸氣和吐氣，那么就需要確保氣息的均勻化，為了實現這樣的效果，教師可以采取適合學生氣息練習的方法，比如要求學生掐腰做聞花香的動作，讓學生體會吸氣自然的感覺。吐氣也是至關重要的，學生在吹豎笛的時候往往吸一口氣吐一口氣，導致豎笛出現刺耳的聲音，這時候音樂老師要引導學生學會緩緩吐氣，做到細水長流。豎笛的演奏還需要學生具備熟練正確的指法，這是吹豎笛的基礎。氣息在吹豎笛的過程中是關鍵，必須要學生找到均勻吸氣和吐氣的感覺，但是指法的訓練同樣重要。嫻熟的指法才能吹出美妙動聽的音樂。在教學的過程中，為了提升學生的指法運用，教師可以讓學生邊唱旋律邊空指練習，讓學生具備指法運用的意識，這樣的練習是較為有效的，也能糾正學生指法的錯誤，提升吹奏的質量。豎笛的吹奏是一個復雜的過程，還需要學生具備良好的口型，這也是吹好豎笛的有效保障。為了讓學生擁有良好的吹奏口型，音樂教師可以采用“嗚”的口型練習，兩手放在兩腮，經過一段時間的練習學生的口型就能得到提升。美妙的豎笛音樂演奏需要學生方方面面的注意，均勻的吹奏氣息，恰當準確的嫻熟指法以及良好的口型都是需要學生具備的音樂素養(yǎng)，只有這樣學生才能駕馭豎笛。

　　３開展豎笛吹奏技能訓練，提升演奏的效果

　　在音樂的教學過程中，演奏的技能是非常重要的。要想讓學生駕馭豎笛的演奏，必須讓學生掌握一定的演奏技巧，演奏的好與壞也決定了音樂的表現力，良好的演奏技巧可以讓人們感悟到音樂的美妙，賦予音樂生命力。糟糕的演奏技巧會降低音樂的層次，讓人生厭。在豎笛的演奏技能訓練中，由于學習較為單一，往往學生興趣較為淡薄，為了轉變這種教學效果，教師可以采取多種教學模式，比如游戲教學法等來激發(fā)學生的學習興趣。在具體的練習中，要強化學生手指應變力的訓練。讓學生做好手型準備，強化熱指運動和空指練習，學生隨著老師的口令不斷變換指法，循序漸進地進行開閉。老師唱出兩至四小節(jié)的旋律，學生接著在六孔上開閉，提升學生的反應能力與表現能力。在教學的過程中開展游戲教學可以激發(fā)學生的興趣，提升他們的課堂參與度。例如可以與學生進行魚咬尾式地吹奏接龍等游戲，實現課堂教學的寓教于樂。

　　參考文獻：

　�。郏保堇詈Ｑ啵疁\談豎笛在音樂教學中的應用［Ｊ］．新課程學習，２０１４（０６）．

　�。郏玻葙R龍旗．小豎笛大舞臺———淺談豎笛教學在音樂課堂中的運用［Ｊ］．音樂時空，２０１３（０１）．

小學音樂教學論文7

　　摘要：音樂具有一定的節(jié)奏感，富有強烈的感染力，能夠引導學生主動學習體育知識，提高各項技能以及技術，在體育教學中具有不可替代的作用。本文簡述了音樂與體育教學之間的聯(lián)系，提出了如何將音樂應用于小學體育教學中，分析了音樂在激發(fā)學生學習體育中的重要作用。

　　關鍵詞：音樂；小學；體育教學；作用

　　隨著我國教育事業(yè)的發(fā)展，素質教育理念逐漸被貫徹和落實，小學體育在教學中占據著越來越重要的位置。為了提升小學體育教學的有效性，提高小學生身體素質的同時，培養(yǎng)學生對體育鍛煉的興趣，教育者提出將音樂應用于小學體育教學中。實踐證明這種方法能夠激發(fā)學生參與體育學習的興趣，對于小學體育教學的健康發(fā)展具有重要意義。

　　１音樂與體育教學的緊密聯(lián)系

　　隨著小學體育教學的發(fā)展，人們對教育目標和教學方法有了全新的認識，不僅僅是通過各類技能鍛煉提高學生的身體素質，還要使學生能夠真正感受到運動的樂趣，這樣才能實現終身體育的目標，發(fā)揮體育教學的真正價值。因此，無論是在選擇教材還是在選擇教學方法時，都要考慮到是否能充分激發(fā)學生的興趣，這就需要教師使用靈活的手段將音樂與體育教學充分結合。開展體育教學的過程中，適當配上節(jié)奏感比較強的音樂，學生在歡快的節(jié)奏中感受到體育鍛煉的樂趣，這樣才能發(fā)揮體育教學的價值［１］。

　　２音樂應用于小學體育教學中的原則

　　首先是服務性，體育教師無論在課堂上使用何種類型的音樂，都要保證其是為實現體育教學目標而服務的。如果不能將音樂與其他手段充分結合起來更好的為體育教學服務，那就是本末倒置了。這就要求教師深入研究教學目標與教學內容，并選擇適合的音樂，播放音樂時要合理控制音量，避免音樂聲過大分散學生精力。其次是選擇性，一是針對音樂本身的選擇性，最好選擇那些學生容易接受的，能夠陶冶情操的曲目�？梢赃x擇一些當下比較流行的音樂，例如江南ｓｔｙｌｅ和小蘋果等，學生對這些音樂比較熟悉也非常喜愛，能夠使其迅速進入運動狀態(tài)，有利于體育教學的開展。另一方面這些音樂的節(jié)奏比較歡快，能夠使學生心情愉悅，將精力集中在課堂上，避免出現走神現象或者是出現厭煩情緒；二是針對體育教學內容的選擇性，不同的教學內容要播放不同種類型的音樂。如果是學習健美操，則適合選擇那種節(jié)奏感比較強的音樂，教師需要在課前下功夫編排適合學生學習的動作，讓學生容易學會，增強自信心，使學生的身心充分的動起來。最后是靈活性，音樂風格和類型有很多種，教師要根據教學內容靈活選擇，如果千篇一律，學生可能會產生厭煩情緒。例如，準備部分要選用節(jié)奏感強的音樂，同學們跟著老師做操充分熱身，進入運動狀態(tài)；課中進行練習也可以播放音樂，可以有效活躍課堂氛圍，提升學生參與課堂的積極性；放松部分音樂要舒緩，使緊張的肌肉松弛下來，以輕松、愉悅的.心情結束一節(jié)課［２］。

　　3音樂在體育教學中的重要作用

　　3．１激發(fā)學生學習體育的積極性：體育教學與其他學科教學之間存在很大差別，不僅要向學生傳授一些體育技能，達到強身健體的目的，還要通過體育鍛煉教會學生做人的道理，使學生樹立終身體育的理念，養(yǎng)成一種良好的生活習慣。如果學生缺乏興趣，就會認為學習體育知識和進行體育鍛煉是在浪費時間，因此積極性不高，長此以往容易產生一種厭煩情緒。音樂就能夠充分激發(fā)學生的學習興趣，如果旋律的節(jié)奏感較強，就會給人一種意氣風發(fā)的感覺，學生的熱情就會被激發(fā)起來，進入到運動狀態(tài)。如果音樂節(jié)奏比較舒緩，就會給人一種放松的感覺，學生身心就會處于一種松弛狀態(tài)。這就是音樂所帶來的能量，只要學生的積極性被調動起來，學習態(tài)度從“要我學”轉變?yōu)椤拔乙獙W”，教學的有效性自然就提升了。

　　3．２有利于調節(jié)學生的情緒：受到先天因素與后天環(huán)境的影響，學生個體在身體素質上可能存在很大差別，很多學生對體育學習不感興趣，一方面因為自身身體素質不好，不喜歡運動，上體育課的時候情緒緊張，擔心自己的協(xié)調性、耐力以及反應速度等達不到老師的要求；另一個重要的原因是學生對體育課提不起精神，對課上學習的體育技能沒有興趣。而音樂就能起到一種舒緩情緒、激發(fā)興趣的作用，學習新技能時播放音樂，有利于消除學生的緊張、焦慮情緒，提升學習的自信心，使其精神處于愉悅、放松的狀態(tài)，提高學習效率［３］。

　　3．３有利于學生掌握各項運動技能：體育與音樂之間有非常緊密的聯(lián)系，沒有了節(jié)奏，音樂就失去了靈魂，而體育中的技能和動作就失去了依托。在學習一些體育技能和動作之前，教師可以先利用音樂來培養(yǎng)學生的節(jié)奏感，在這種節(jié)奏感的引導下，技術動作就會變得協(xié)調。因此在學習一些體育動作時，教師可以將動作拆分為幾個節(jié)拍，跟著音樂的節(jié)奏練習，通過這種方式來培養(yǎng)學生的協(xié)調性。動作與音樂之間達到協(xié)調統(tǒng)一，不僅有助于學生的記憶，且動作的準確性會大大提升，降低動作失誤率，提升動作的連續(xù)性，以后學生在聽到相同音樂或者類似節(jié)奏的時候，自然而然就會回想起相關動作，進行自主復習并強化記憶，熟練掌握各類動作技能。

　　3．４有利于活躍課堂氛圍：課堂氛圍對于提高學生的學習興趣起著非常重要的作用，尤其是在學習一些難度比較大的動作時，可能需要學生進行反復練習，如果課堂氣氛沉悶，學生可能會感到枯燥甚至是厭煩，缺乏練習熱情，很難取得良好效果。而在體育教學中使用音樂就可以改善這些問題，比如可以在熱身運動中播放音樂，幫助學生克服身體和心理上的惰性，快速進入運動狀態(tài)；還可以在學生出現身心疲憊，注意力不集中的時候，播放一些有節(jié)奏感的音樂，以便有效地活躍課堂氛圍，提升學生運動的主動性［４］。

　　4總結

　　音樂與體育之間存在一種共性，二者之間的聯(lián)系是密不可分的。將音樂合理應用于體育教學中，能夠激發(fā)學生的學習興趣，幫助學生緩解心理壓力，活躍課堂氛圍，同時有利于各項運動技能的掌握，對體育教學的順利開展和教學目標的實現發(fā)揮著重要作用，值得廣泛運用。

　　參考文獻:

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　　［３］孫麗珠．試論音樂與體育的相互關系及其在體育教學中的促進作用［Ｊ］．教育理論與實踐，２００６，１３（１５）１６：６３－６４．

　�。郏矗輻罘品�，李靖．音樂在體育教學和運動訓練中的應用研究進展［Ｊ］．南京體育學院學報（自然科學版），２０１３，１０（１２）０１：１４９－１５２．

小學音樂教學論文8

　　一、我國當前小學音樂教學實踐中存在的主要問題

　�。ㄒ唬�對小學音樂教育的重要性認識不足

　　從教育目標的角度分析，在我國小學音樂教育實際上和真正的教育目標之間仍然存在極大的偏離，教育的功能也未獲得充分體現。教育學家蘇霍姆林斯基認為：對于音樂教育而言，并不是為了培養(yǎng)音樂家，而是針對人的教育。音樂教育能夠有效地發(fā)掘個體的審美能力、還原本能，使個體獲得更豐富的人生感悟。

　　（二）沒有充分認識到音樂的藝術性

　　這一點集中體現于日常教學中，教師往往過多地關注學習的速度以及學習的成績，對音樂學習的認知往往停留在淺顯的表層，并沒有充分認識到其在學生的成長以及學習過程中所不可忽視的輔德益智的功能。還有部分教師缺少對教材知識的系統(tǒng)性掌握，不能將音樂興趣和音樂能力進行關聯(lián)，作為學校也沒有將其作為輔助學生發(fā)展的重要課程，而是習慣地將其認定為具有娛樂性質的附屬課程。這是對音樂課程重要功能的極大忽視，也忽略了音樂的本質以及音樂的科學教學。

　　（三）過于傳統(tǒng)的教材內容

　　在當前的中小學音樂教學實踐中，教材的更新速度遠遠不能滿足學生的音樂發(fā)展需求，這也是制約我國音樂教育改革與發(fā)展的其中一個重要因素。伴隨著科技的進步，音樂和學生日常生活之間的距離也越來越近，然而教材中的主要歌曲仍然是以上世紀的歌曲為主，雖然增加了部分比較流行的歌曲，但是綜合來看，仍然缺少典型的音樂特征，這一點與學生當前所接觸的現代音樂存在非常顯著的差距，使學生的音樂之間難以形成情感共鳴，學生也不能從中發(fā)現音樂本身的藝術元素。

　�。ㄋ模┮魳方處煴旧淼慕逃�能力沒有提升

　　信息與網絡技術的發(fā)展已經滲透到當前的教育改革進程中，對于當前的學生而言，其中一種主要的學習方式就是運用網絡，然而部分教師在教學實踐中卻不能緊隨時代的發(fā)展，過于傳統(tǒng)的教學模式已經遠遠不能適應當前素質教育改革的要求。

　　二、針對小學音樂教學提出具有針對性的優(yōu)化策略

　�。ㄒ唬┘哟髮σ魳氛n堂“音樂性”的關注

　　在音樂課程的教學過程中，關鍵是要以音樂為本，使學生可以通過探究感受到多樣的藝術表現形式以及豐富的情感表現內涵。同時還要以音樂為主線，使學生能夠較為直接地感受到鮮活的音樂形象，獲得豐富的`音樂熏陶和感染。在設計和編排教學內容的過程中，同樣不可以忽視音樂的中心地位，以防止教學的單一性。由此可見，在教學過程中，始終貫穿于教學活動中的關鍵要素就是對音樂的體驗、感悟以及把握，因此課堂教學活動的設計應當觸及音樂本質。

　�。ǘ�）全面激活學生的創(chuàng)造思維能力

　　創(chuàng)造不僅僅是藝術，更是教育功能的核心所在。開展音樂教學正處在小學生的關鍵成長階段，因此尤為重要。在音樂教學實踐中，可以適當增加相應的音樂活動，比如充滿情感的演唱或者可以針對著名音樂開展賞析活動等，這些舉措都有助于激發(fā)學生的表現欲望，同時也能夠激活他們的創(chuàng)造能力。在教學的過程中，教師可以適當增設一些充滿趣味性的游戲或者也可以增設趣味比賽，以提升音樂課程的趣味性。

　�。ㄈ�）全面提升教師群體的綜合素養(yǎng)

　　在教學過程中，教師應當為學生創(chuàng)設具有多樣性的學習氛圍。對于音樂教學而言，其最典型的特征就是能夠基于藝術活動全面激活學生對音樂學習的興趣，通過音樂的欣賞觸及學生的內心，使學生可以在輕松愉悅的氛圍內開展學習。作為教師必須要提升自身的綜合素養(yǎng)，特別在教學過程中，不能過度被自己的心情所主導，應加強對課堂氛圍的把控，創(chuàng)設輕松和諧的學習氛圍，使學生可以從中獲得身心的全面發(fā)展。除此之外，音樂教師的自身素養(yǎng)和課堂教學實效同樣具有非常密切的關聯(lián)。對于音樂教師而言，不但應當掌握充足的專業(yè)知識以及職業(yè)道德，而且也應當了解其他學科和音樂學科之間的關聯(lián)性，在教學實踐中能夠靈活運用專業(yè)學科以外的知識，這對于提升學生的綜合素養(yǎng)而言，具有極為重要的作用�？傊�，對于音樂教學而言，并不存在固定的教學模式，作為音樂教師應當牢記，只有創(chuàng)新才能夠獲得發(fā)展。在教育工作和創(chuàng)新中，教師應當結合自身研究所得，為全面提升教學實效性和實用性開展教研，充分落實先進的教學理念，全面優(yōu)化課堂教學，保障高效課堂的實效性。

小學音樂教學論文9

　　摘要：在小學階段的音樂課堂教學過程中，科學正確地運用多媒體技術，不僅能夠激發(fā)小學生對音樂學習的興趣，提高學生學習音樂的主動性，還能夠讓課堂教學更加形象化，把抽象的音樂知識轉化成為直觀的視聽感受，從而讓小學音樂課堂的教學質量得以進一步提升。本文結合筆者實際教學經驗，就多媒體技術在小學音樂課堂教學中的運用提出了幾點建議。

　　一、小學音樂課堂教學中運用多媒體技術的意義

　　首先，多媒體技術的運用可以幫助我們更好地實現學科知識整合。小學生對于音樂課的學習有自身鮮明的特點，音樂教師應該積極更新教學理念，聯(lián)系課本內容，運用多媒體進行教學。我們在使用電子教材如PPT開展教學時，要將網絡中選取的素材和課本內容結合起來，堅持在以課本為主的基礎上擴展學生的視野。

　　其次，多媒體的運用能夠提高課堂教學效率。小學階段的學生往往對色彩以及聲音較為敏感，我們在要求學生欣賞音樂的過程中可以很好地依靠多媒體技術的音畫結合功能，讓學生被直觀美麗的畫面以及悠揚的旋律所吸引，營造一個利于學生學習的課堂教學氛圍，讓學生更加直接的感受音樂。通過多媒體對學生的思路進行擴展，營造一個音畫并茂的學習環(huán)境，讓學生在身臨其境的感受中，潛移默化的受到啟發(fā)。

　　最后，多媒體技術的有效運用能夠幫助教師更好地形成現代教學觀念。我們在實際的課堂教學過程中利用多媒體技術，利用多媒體教學資源對教學設計進行不斷優(yōu)化，給學生營造出一個好的學習環(huán)境。另外，多媒體技術的運用也要求教師應該熟練掌握各種現代化的教學設備，了解現代教育觀念，通過教學實踐活動來提升自己的教學能力。

　　二、多媒體技術在小學音樂課堂教學中的運用建議

　�。ㄒ唬�營造音樂氛圍

　　營造良好的課堂教學氛圍，努力讓學生對于課堂教學內容產生好奇心，從而更好地吸引學生的注意力。小學階段的學生如果對某一事物產生了興趣，那么其行為就會表現得更加主動，因此我們必須要創(chuàng)設能夠吸引學生的課堂教學情景。就如同新課程標準所要求的那樣，興趣是學生學習音樂的動力所在。我們應該要科學的使用多媒體輔助教學設備來營造出聲樂兼?zhèn)涞囊魳氛n堂環(huán)境，讓音樂的時空效應得以提升，不斷刺激學生的視覺和聽覺。比如說我們在教授《春來了》這一樂曲的`過程中，可以讓學生首先視聽“鳥語花香”的錄音，隨著音樂聲的響起，再向學生播放春天的畫面，當學生看到綠色的草地、滿山的野花、飛翔的小鳥、藍藍的天空，隨著音樂而流淌的小溪，孩子們自然就會對春天產生一種美麗的向往。利用這種方式學生對《春來了》這首樂曲的理解就更加容易，很快的就可以進入到春天美麗的意境之中。

　�。ǘ�）激發(fā)學生興趣

　　在小學音樂課堂教學過程中應用多媒體技術輔助教學，其展示出的自然美麗的畫面可以很好地激發(fā)出學生的學習積極性。比如說我們在聽賞《鐵匠波爾卡》這首樂曲時，我們按照課本中樂曲所描繪的內容來制作多媒體動畫，編制成PPT課件。首先要求幾名學生上臺表演出他們心中鐵匠的形象，再伴隨著樂曲的音樂進入課堂。此時向學生播放事先準備好的視頻，視頻中朝陽慢慢升起，森林中非常寂靜，不一會兒有小鳥開始唱歌，各種小動物在草地上玩耍，這一幕美麗的景象讓同學們都陶醉其中，好像他們自己就成為了期間的小動物在歡樂的玩耍。當我們第二次播放這一樂曲時，我們要求學生以小組為單位展開討論，將自己想象出的內容和小組同學進行交流，很多學生的音樂與之前畫面的啟發(fā)之下，都紛紛的開始隨著音樂節(jié)奏而模仿打鐵、拉風箱的動作。學生們的表現將它們的創(chuàng)造力充分地體現了出來，也將他們自己對樂曲的理解展示在我的面前，整節(jié)課的氣氛非�；钴S，學生在玩中學、樂中學的目的已經達到。

　�。ㄈ�）聯(lián)系生活實際

　　音樂聽賞主要和器樂欣賞、戲曲聽賞、樂曲聽賞等內容息息相關，關系到從古至今各種樂曲的音色及特點。那么教師應該怎么進行教學才能夠讓學生獲得最好的音樂欣賞效果呢？利用多媒體技術，像學生播放電視中著名交響樂隊的演奏視頻，學生能夠非常直觀的看到演奏的規(guī)模，感受到音樂帶給他們的震撼，雖然學生并不會了解各種樂器的基本特征，但是可以從視頻中聽出不同樂器所發(fā)出的聲音。例如說我們在欣賞《義勇軍進行曲》的過程中，就可以用多媒體設備播放現場演奏版、天安門升旗儀式直播版、奧運會冠軍頒獎版以及合唱版等不同的版本，讓學生感受這些不同版本之間的差別，讓他們一邊聽的同時放映出抗戰(zhàn)時的英雄片段，我認為這樣開展教學的效果絕對要比單純的讓學生聽音樂，講述愛國故事好得多，學生不僅身臨其境的感受到樂曲帶給他們的情感體驗，同時又開闊了他們的視野，豐富了他們的知識。

　　（四）激發(fā)學生共鳴

　　音樂欣賞是小學音樂課的一個主要內容，它是讓學生通過聆聽、感知音樂，從而理解音樂，提高其感受美、鑒賞美、表現美、創(chuàng)造美的能力。它對于拓展學生的視野、凈化學生的心靈、陶冶情操、提高音樂的審美力，有著非常重要的作用。我們應該讓學生廣泛的接觸音樂作品，從而讓他們更快的增強對音樂的欣賞能力，在音樂欣賞過程中運用多媒體輔助教學不但可以增強學生的音樂學習興趣，同時還有助于培養(yǎng)他們的想象力和思維能力。比如說我們在教授音樂童話《龜兔賽跑》的過程中，利用多媒體圖像展示來向學生介紹這首作品的創(chuàng)作時間、創(chuàng)作背景以及人物故事，之后簡要的說明單簧管和大管這兩種樂器的基本特征，讓學生聆聽單簧管與大管演奏的龜兔賽跑音樂，同時利用多媒體播放出直觀的形象來讓學生對這兩種樂器有一個基本的了解，讓他們從音樂中能夠分辨出哪些部分是用哪種樂器演奏的。

　　三、結語

　　綜上所述，多媒體技術在小學音樂課堂教學中的有效運用不但能夠提升課堂教學效率，降低教師的教學壓力，同時還可以促進學生學習主體作用的發(fā)揮，利用多媒體技術的教學手段，能夠很好的激發(fā)出學生的學習興趣，讓學生喜歡音樂、愿意參與音樂學習，這樣一來音樂課堂氛圍更加活躍，學生的音樂感知能力和審美能力也得到了切實的提高。

　　參考文獻：

　　[1]潘文俊.巧用信息技術讓音樂課堂煥發(fā)生命力――小學音樂創(chuàng)作教學中多媒體的運用[J].小學時代，2014，（11）.

　　[2]姜瑩.多媒體視域下的小學音樂課堂教學談[J].教師，2014，（05）.

小學音樂教學論文10

　　【摘要】隨著現代化社會的不斷發(fā)展，各學校都已經了解到素質化教育的重要性。現如今，家長所關心的孩子學習狀況不僅僅是指數學、語文這些基礎學科，還包括了學生在學校是否做到了身心健康的全面發(fā)展，是否培養(yǎng)了學生的德智體美勞全面發(fā)展。而音樂課程就是培養(yǎng)學生美育與德育的重要課程之一，可以提高學生的審美能力。在小學音樂教學中要使用激勵性原則提高學生的學習效果和學習主動性。

　　【關鍵詞】激勵性原則;小學;音樂教學

　　近幾年，我國的教育教學體制在不斷調整，素質教育也成為中國教育中非常重視的一部分，學校和家長已經不再是如當初一般僅僅是重視學生的學習成績，而是高度重視學生的全方位發(fā)展。本文的主要目的就是分析在小學音樂教學中如何使用激勵性原則，提高學生的學習效果。

　　一、通過師生之間的互動應用激勵性原則

　　在小學音樂教學中，無論是在課堂上或者是在課下，選擇激勵性原則應用在師生之間的互動尤為重要。音樂教師應該通過自己的言行，自己在日常中的所作所為激勵學生主動學習音樂知識，進而培養(yǎng)學生學習音樂的習慣，調動學生在音樂學習中的.積極性和主動性。要求教師明確激勵原則應用在師生互動中的重要性，教師可以從以下幾個方面開展對學生的激勵:第一，教師要從動作方面進行激勵，依托生動形象的表情，具有親和力的動作，充分表達自身的思想情感，特別是在小學音樂課程中，教師應該讓學生學會欣賞音樂，在教師的指導下，學生能夠充分地利用音樂表達出自己的想法，利用肢體語言將自己想說的展現出來，教師在這一過程中需要高度重視與學生之間的交流，比如教師可以利用眼神交流。通過眼神的互動，學生能夠逐步感受到教師在關注自己、信任自己，并且認為自己所做的是正確的。這是一個最好的無聲鼓勵學生的方法。只要教師在眼神中所想要表達出的情緒是肯定的、鼓勵的，學生就能夠感受到激勵，這不僅有助于小學生在后續(xù)的學習過程中學習質量得到提升，同時也能幫助教師把握教學進度和提升教學質量。第二，教師要從語言方面進行激勵。語言激勵作為動作激勵中的有聲基地，在與學生進行溝通學習的過程中，其激勵作用不容忽視。尤其是在學生演唱結束后，教師要及時地鼓勵和表揚，對學生學習音樂有著積極的作用，教師應該抓住小學生的心理特點，讓他們獲得教師的鼓勵與肯定，才會提高對音樂學習的興趣。

　　二、在音樂教學中應用激勵性原則

　　在小學音樂教學中，音樂是十分重要的一部分，其目的是培養(yǎng)學生綜合素質，并且融入美育教學與德育教學，學生在小學初級階段就能夠接觸一些正規(guī)的音樂知識。既可以提高學生自身的歌唱能力、培養(yǎng)學生的興趣愛好，也能培養(yǎng)學生有一個正確的審美理念。雖然在學習的過程中，專業(yè)知識對小學生而言是相對枯燥的，但是能夠為后續(xù)的音樂學習打下基礎，也能培養(yǎng)小學生養(yǎng)成學習音樂的好習慣。在面對相對較為枯燥的理論知識時，教師應該以鼓勵性的原則教導學生，要發(fā)揮自身的榜樣作用，激勵學生學習音樂知識。例如，在開展教學之前，教師需要營造良好的音樂氛圍，將自己的原創(chuàng)歌曲唱給學生，讓學生在感知和激勵中養(yǎng)成良好的音樂意識和學習習慣。這種激勵方式能夠讓學生想與教師一樣優(yōu)秀、努力學習音樂知識，并利用自己所寫的歌表達出自己的想法和感情，以此激勵學生。教師也可以選擇理論知識激勵所有學生開展競爭比賽，通過抓住學生的好勝心理，激發(fā)學生的競爭意識，讓學生在相互比拼中提升音樂技能水平。在課堂上教師可以用競賽的形式，拓展和延伸教學內容，以促使教學目標的實現。同時在進行比賽時，要營造公平的競爭環(huán)境，給所有同學均等的機會，從而保證每一個人都參與其中，而對贏得比賽的同學，教師則可以給予一定的獎勵，比如說學生最喜歡的糖果，能夠幫助學生在學習的過程中克服困難，并且最大限度地發(fā)揮其音樂特長。

　　三、借用榜樣的力量展現激勵性原則

　　榜樣的作用可以說是無比重要的，對小學生而言，這更是如此，小學生處于一種心理發(fā)育的初期，如果教師在這一階段以一個成功人士作為小學生的榜樣或者偶像，可以激勵學生學習音樂。古往今來，音樂界誕生了非常多杰出的音樂人才，他們將自己畢生的心血傾注到音樂創(chuàng)作中，他們始終堅持著追求夢想，比如說教師可以在音樂課上展示一些優(yōu)秀的音樂人才例如波蘭的音樂家肖邦，有浪漫主義舞劇音樂大師之稱的柴可夫斯基等的事跡，讓學生自由地選擇榜樣，根據每一名學生的學習特點、學習能力，對其進行激勵，使得更多的學生能夠感受到激勵的重要性，教師也可以讓學生在周圍選擇學習的榜樣，激勵其提高學習效果，學生選擇合適的人選、選擇自己所喜愛的人后，會努力地朝著這一方向不斷前進。綜上所述，在當前的小學音樂教學中，教師應該加強小學音樂教學中的德育教育，始終堅持立德樹人，各院校更需要加強美術課程的研究，進一步推進激勵性原則在小學音樂教學中的滲透效果，加強各教研室自身的建設，思考在全新的教學背景下音樂教學應如何提高其教學的整體質量。

　　【參考文獻】

　�。�1］胡大軍.激勵性原則在小學音樂教學中的應用［J］.甘肅教育，20xx(5):78.

　�。�2］蘭明明.激勵性原則在小學音樂教學中的應用［J］.中華少年，20xx(20):124.

小學音樂教學論文11

　　摘要:小學的音樂課程是基礎教育課程之中重要的組成部分，其不僅可以提高學生主動了解音樂的積極性，還能增強學生的音樂理解能力，豐富小學生的個體情感體驗。如今，情境化的教學模式正在逐漸融入到小學音樂的課堂教學之中，并對提高學生音樂學習的效率及質量產生了許多的積極作用。本文以情境化教學中創(chuàng)設直觀情境、問題情境和情感情境為例探究了情境化教學模式對小學音樂教學的促進作用。

　　關鍵詞:情境化教學;直觀情境;問題情境;情感情境

　　小學階段的音樂課程能提高學生的藝術鑒賞力和感知力，也可以豐富基礎教育的課程內容及形式。當前的我國的小學音樂教學工作要從學生的身心發(fā)展和個性需求出發(fā)，通過教師運用多種情境輔助教學的方式來提升學生的基本音樂素養(yǎng)，并不斷培養(yǎng)學生的音樂鑒賞能力和創(chuàng)新精神。

　　一、創(chuàng)設直觀情境，激發(fā)學生對音樂的學習興趣

　　小學生多以形象思維來感知事物，且對動態(tài)的事物比較感興趣，因此把音樂教材中各種抽象晦澀的文字和圖片以更加直觀化的形式呈現出來，使學生能在視聽結合的雙重影響下深受啟發(fā)與感染，這樣既能保持學生學習音樂的熱情，又能加強學生對音樂教材相關內容的認識和掌握。音樂的課堂教學相比于其它課程來說，更應該保持課堂氛圍的輕松和愉快，如此才能提高學生學習音樂的積極性，從而提高音樂教學的整體質量。音樂課堂良好的學習氛圍需要教師創(chuàng)設直觀化、形象化的情境來輔助教學。教師可以通過歌曲欣賞、歌詞創(chuàng)作、角色扮演等方式提高學生的學習興趣。例如在學習傳統(tǒng)民謠《烏蘇里船歌》時，教師可以通過吹奏琴笛來引領學生深入體會旋律中所蘊藏的意境之美，然后要求學生根據教師的表演展開想象與聯(lián)想，把聽到的各種形象直觀化、具體化，從而提高了學生主動探索音樂奧秘的積極性，也在一定程度上增強了學生對音樂的學習動機［1］。在講授《森林狂想曲》時，教師可以借助動物世界中的各種音樂來指導學生感受自然的神奇和奧妙，并通過對不同動物和植物的觀察來讓學生逐漸融入到大自然的奇妙環(huán)境中，提高學生對學習這首歌曲的主觀積極性。此外，在條件允許的情況下，教師還可以組織學生在專門的音樂廳或音樂教室進行深入地學習，加強學生對各種樂器的了解，鼓勵學生自由搭配組成小型“樂團”，指導學生完成樂團的日常練習和培訓，最后通過舉辦音樂會和匯報演出等活動充分展示學生的音樂才華和團隊配合的魅力。

　　二、創(chuàng)設問題情境，提高學生的音樂理解能力

　　教師創(chuàng)設與教學內容相關的問題情境可以極大地吸引學生的課堂注意力，幫助學生充分發(fā)揮自身在學習上的主觀能動性，引導學生主動探究音樂的內在規(guī)律。教師設置具有引導性和指示性的問題可以有效拓展學生的思維結構，并有利于激發(fā)學生的個性，鼓勵學生用探索和創(chuàng)新的精神去深刻理解音樂。學生在思考問題的過程中會逐漸發(fā)現音樂作品別樣的美感，這就可以鍛煉學生的音樂鑒賞力和審美能力。比如在學習《龜兔賽跑》這一課時，學生在思考問題的同時加深了自己對音樂的理解，在教室的幫助與引導下，學生可以更加細致地觀察烏龜和兔子各自所具備的特點，并對學生的個體思考進行啟發(fā)，使學生通過自己的觀察可以自己對比音樂的節(jié)奏快慢，并分析音樂所要表達的內容和意境［2］。兔子相比于烏龜來說速度很快，所以與之對應的音樂節(jié)奏也很快，而烏龜慢悠悠的，它的音樂也就應該是節(jié)奏舒緩的，如此一來，學生的音樂感知力和理解力就自然而然地得到了一定的提升。

　　三、創(chuàng)設情感情境，提供豐富的音樂情感體驗

　　音樂作為人類心靈的一座橋梁，其可以跨越國界、跨越時空，無須過度的言語描述，只需要用心去感受、去品味、去體驗，并能產生各自不同的情感體驗和共鳴。音樂有讓人回歸自然、還原心靈本真、超脫世俗紛亂的功能。情感教學作為音樂教學中最顯著的'特性，讓學生充分理解曲作家的創(chuàng)作心境和情感表達不僅能夠提高學生的藝術審美能力，還能豐富學生的情感體驗，引導學生保持積極向上的樂觀態(tài)度和堅韌自強的奮斗精神。例如，在講解《我的祖國》這一章節(jié)時，可以用《義勇軍進行曲》來創(chuàng)設一個愛國情懷的情感基調，用雄渾壯闊的曲調最大程度地點燃學生心中的愛國熱情，然后選讓學生學習《紅旗頌》，引導學生自行展開對比學習［3］。學生通過對比可以知道，這兩首歌在前奏方面雖然有些相似，但是相比而言，《紅旗頌》的緊迫感更加強烈。學生在學習這些愛國主義歌曲時所彰顯的愛國情懷和紅色精神，正是情感情境所激發(fā)出來的，這些獨特的情感體驗可以使學生保持昂揚的斗志和進取的心態(tài)，用強大的民族自豪感和歷史使命感約束自己的行為和思想，鼓勵和支持他們去爭取更大的進步和成功。

　　四、結語

　　如今，小學的音樂課堂教學需要不斷優(yōu)化情景教學模式，整合多種情境的優(yōu)勢和特點，充分調動起學生的學習積極性和能動性，營造良好的學習氛圍，提高學生欣賞音樂能力和審美素養(yǎng)，拓展學生的情感體驗，不斷提高音樂的課堂教學質量，不斷促進學生的全面發(fā)展。

　　參考文獻:

　�。�1］喬梅．情境教學在小學音樂課堂教學中的應用研究［J］．科普童話，20xx(4):15．

　　［2］金星星．創(chuàng)設音樂情境，感受音樂之美［J］．情感讀本，20xx(29):11．

　�。�3］許偉彬．樂在樂中學:小學音樂教學中的情境創(chuàng)設［J］．師道教研，20xx(3):91．

小學音樂教學論文12

　　【摘要】音樂作為一種藝術，它來源于我們的實際生活與勞動中，同時它又高于我們的現實生活；音樂可以慰藉人類的心靈，影響人們的生活。音樂教學對于小學生來說是一門功課，是一種興趣，是一種教學啟蒙……音樂是講究節(jié)奏的，它是必須要靠一定的節(jié)奏來把音樂精神表達出來，所以學習音樂節(jié)奏對于掌握音樂教學是非常重要的，而且小學音樂教學的節(jié)奏訓練對于小學生的音樂感覺以及音樂啟蒙都是至關重要的，對于小學生的健康成長以及他們的未來是有很大意義的。

　　【關鍵詞】小學音樂教學;節(jié)奏;訓練;應用研究

　　一、小學音樂教學中節(jié)奏訓練定義

　　在當代社會，隨著我們國家新課程改革的不斷發(fā)展與落實，我國的教育要以素質教育為主，提倡當代學生要德、智、體、美、勞全面發(fā)展，那么作為新世紀的小學生，作為祖國未來的接班人，他們更要全面的發(fā)展。小學音樂作為一門啟蒙課程、作為培養(yǎng)孩子音樂興趣的一門課程逐漸被很多家長所認可和接受，它已經走進每個地區(qū)、每個學校，讓更多的人所接受。小學音樂教學中，節(jié)奏訓練是很重要的，它也是我們學習的音樂的首要內容。節(jié)奏是我們學習音樂的基礎，音樂要通過節(jié)奏表達出來，對音樂節(jié)奏的掌握有助于小學生很好的學習音樂，那么什么是小學音樂教學中的節(jié)奏訓練呢？小學音樂教學中的節(jié)奏訓練是指在小學音樂教學中，首先要掌握音樂中最基礎的知識點———音符、節(jié)奏節(jié)拍，即四分音符、二分音符、全音符、八分音符、十六分休止符、三十二分音符等以及不同節(jié)拍、不同節(jié)奏，對這些音符和節(jié)奏的反復練習、反復實踐，期望所達到的程度。節(jié)奏訓練是學習音樂的基礎，做好節(jié)奏訓練，為我們學習音樂打下一個堅實的基礎。

　　二、小學音樂教學中節(jié)奏訓練目的

　　1.小學音樂教學中的節(jié)奏訓練能夠使音樂教學任務順利完成。節(jié)奏訓練是音樂教學的基礎教學，小學音樂教學首先讓小學生掌握基礎音樂知識、音樂的構成、音符的分類、不同的節(jié)拍等，其次在進行反復練習、反復訓練，這樣能夠使小學生熟練、扎實的掌握音樂中的節(jié)奏，這樣不僅小學音樂教師能夠完成自己的教學任務，完成自己的教學目標，小學生也能夠順利的掌握音樂節(jié)奏知識，學好音樂這門課程。2.小學音樂教學中的節(jié)奏訓練能夠對小學生有所啟迪。小學音樂教學中的節(jié)奏訓練能夠挖掘出小學生的音樂天賦，為他們的人生發(fā)展道路指明方向；節(jié)奏訓練還可以挖掘出小學生其他方面的天賦，比如記憶力、注意力、集中力等等，培養(yǎng)小學生的綜合能力，同時還能培養(yǎng)他們吃苦耐勞的精神品質；節(jié)奏訓練還可以對小學生的其他學習以及生活帶來啟迪，比如通俗易懂、耳熟能詳的節(jié)奏能夠愉悅小學生的心情，而且還可以豐富小學生的業(yè)余生活，提升他們的精神境界，為他們學習其他科目也帶來積極的影響。

　　三、小學音樂教學中節(jié)奏訓練結合生活訓練

　　1.通過觀察生活中的人物、事件來進行節(jié)奏訓練。俗話說，生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現美的眼睛，所以我們要通過眼睛來仔細觀察我們周圍的事物，觀察我們身邊的人和事來發(fā)現美好的事物，然后通過一些音符和節(jié)奏來表達這些美好的事物，這樣不僅能夠鍛煉了我們的觀察能力、注意集中的能力，而且對音樂節(jié)奏進行了訓練，音樂節(jié)奏的訓練與我們的實際生活結合起來的方法是很有意義的。2.通過一些體能或者是體育活動來進行節(jié)奏訓練。體育和音樂都是屬于藝術一類的，它們之間存在著一定的聯(lián)系，體育活動可以為音樂節(jié)奏訓練提供一個良好的保障，強健的體魄對我們的節(jié)奏訓練是有很大的`幫助的，有助于我們在進行節(jié)奏訓練的時候鏗鏘有力、擲地有聲。我們在體育活動中區(qū)滲透音樂節(jié)奏的成分，在音樂節(jié)奏訓練中去考驗我們的體能，它們之間是互相影響、互相作用的。

　　四、結論

　　音樂來源于我們的實際生活中，它反映著我們的實際生活，同時也傳達著人們的一些精神，也激勵著人們的行動；有時它既是我們前進的動力，同時也體現著我們要實現的目標。音樂節(jié)奏也是來源于我們的勞動中，不同的節(jié)奏、不同的節(jié)拍反映著人們不同的生活狀態(tài)。小學音樂教學中節(jié)奏訓練旨在培養(yǎng)孩子的音樂興趣、培養(yǎng)孩子的綜合能力、培養(yǎng)孩子適應社會不同挑戰(zhàn)的能力，提高孩子對美好事物、美好生活的向往，促使孩子向德、智、體、美、勞方向全面發(fā)展，所以我們作為小學音樂教學者要認真對待我們教學過程中的節(jié)奏訓練的教學任務，為祖國培養(yǎng)棟梁之才。

　　參考文獻：

　　[1]蔡雯.小學音樂教學中節(jié)奏訓練方法探析[J].音樂時空，20xx（03）.

　　[2]王玉群.論小學音樂教學中的節(jié)奏訓練法[J].教師，20xx（34）.

　　[3]陳奕萍.節(jié)奏訓練在小學音樂教學中的重要性[J].新課程（小學），20xx（01）.

小學音樂教學論文13

　　林語堂說：“鶴足的挺拔之美是逃離危險的結果，熊掌的雄壯之美是捕捉食物的結果”，音樂的藝術之美也許就是陶冶情操的結果了。音樂是積聚靈感、催發(fā)情感、激活想象的藝術，它是實施美育

　　教育的主要途徑之一 。在優(yōu)美的旋律中，我們不僅能感受到其中的詩情畫意，而且能陶冶情操、提高素養(yǎng)。然而，實踐證明：傳統(tǒng)的教學模式并不能有效激發(fā)學生熱愛音樂的本性。長期以來，音樂課堂都是以教師為中心，把音樂教育禁錮在固定的區(qū)域內，使學生處于被動的地位，學生的創(chuàng)新意識和熱愛音樂的情感受到極大的抑制。在新的教學理念下，如何激發(fā)學生的音樂靈性，以滿足學生的“自我認知”、“自我表現”的需要？如何讓音樂課堂煥發(fā)生命活力呢？

　　一、開放音樂課堂,為音樂知識注入生活氣息

　　開放的音樂教學是指音樂教學的多元性，它不拘于一種固定的模式，是學生對音樂的認識與對音樂的實踐。小學生，特別是低年級的學生，他們天性活潑、好玩好動、好奇心強、想象力豐富。他們對音樂的感受總是通過各種動作表現出來。因此，在小學音樂教學中，為了讓課堂成為學生充分展示生命智慧的舞臺，教師要為學生提供平等、寬松、自由的課堂氛圍，給學生提供一個自由活動的空間，讓他們插上想象的翅膀，盡情地施展自己的才華。我們教師根據兒童好動、好游戲的心理特點，把少兒的音樂學習與游戲、舞蹈有機結合起來，把抽象的音樂概念、復雜的音樂原理以及枯燥的技能訓練，轉化成生動有趣的游戲、舞蹈，使之形象化、具體化，讓少年兒童過自身的活動，把聽、視、觸等各種感覺活動和運動、唱歌、表演、游戲、舞蹈等結合起來，從而把他們從座位的束縛中解放出來，讓他們既動口、動手、動腳，也要動腦， 蹦蹦跳跳地進入音樂世界，在輕松愉快的氣氛中獲得音樂知識、技能，培養(yǎng)思維能力，同時也受到美的熏陶。

　　在教學《小動物走路》時，我根據學生的年齡特點，創(chuàng)編出很多優(yōu)美的舞蹈動作。這首歌的歌詞是這樣的：“小兔走路，蹦蹦蹦蹦跳，小鴨走路，搖呀搖呀搖，小烏龜走路，慢吞吞，小花貓走路，靜悄悄”。歌詞具有很濃的生活氣息。因此，我引導學生聯(lián)系生活實際和知識背景，運用多種充滿生活氣息的教學

　　方法

　　進行教學。模仿小鴨走路時，有一個小孩抬起屁股，左右扭動，雙手還放在嘴邊“嘎嘎嘎”叫，他的這一舉動，全班同學笑得眼淚都流出來了。在學習小花貓輕輕走路的動作時，孩子們個個貓著腰，腳步很輕巧地走著，還作出安靜的手勢提醒伙伴不要說話。這時，我及時對他們進行生活常識教育，讓他們知道在別人休息、學習、工作時，我們走路應放輕腳步，說話也要小聲點，不要去打擾別人，力爭做一位文明的、城市化的好小孩。當孩子們的動作有一定的協(xié)調度時，我把孩子帶出教室，在操場上進行表演。孩子們很興奮，都爭著表演不同的角色，而且他們還創(chuàng)編了許多自己喜歡的動作及表情，甚至有些同學還創(chuàng)作對白，設計動作造型。他們的神態(tài)是那么的認真，動作是那么的優(yōu)美，節(jié)奏是那么的整齊。

　　在這種自編、自導、自演的實踐活動中，音樂不再是抽象的、虛幻的知識，而是充滿魅力和靈性的造物，與生活息息相關。在音樂課堂上，把生活經驗音樂化，音樂問題生活化，在音樂與生活之間架起一座興趣橋梁，它既激發(fā)了學生對音樂濃厚的興趣，樹立了自信心，孩子們的身心得到了發(fā)展，天真活潑的個性得到了解放。在這種開放愉悅的學習氛圍中，孩子們學生通過歌唱、表演、創(chuàng)作，達到對歌曲的體驗，師生之間平等互動，增進了彼此之間的交流合作。他們完全沐浴在優(yōu)美的情境中，充分感受音樂的.趣、音樂的美，激化和深化學生心中對音樂美的熏陶。

　　二、豐富情感體驗.，培養(yǎng)學生對生活積極樂觀的態(tài)度

　　音樂是一種善于表現和激發(fā)感情的藝術，可以說，音樂欣賞的過程就是感情體驗的過程。它既是欣賞者對音樂的感情內涵進行體驗的過程，同時也是欣賞者自己的感情和音樂中表現的感情相互交融、發(fā)生共鳴的過程。無論是對于普通的音樂聽眾，還是對于音樂的專家來說，感情體驗都是在進行音樂學習時不可缺少的一種心理要素。音樂是情感的藝術，它的魅力在于能給人們馳騁想象的空間。任何一首歌曲或樂曲都是藝術家的情感產物，它通過音樂特有的方式來表現，或活潑或婉轉或莊嚴或凄涼的情感，使人們受到美的熏陶，情感的陶冶。教師應充分挖掘音樂形象中的情感因素，引導學生由淺入深，由簡單到復雜，去體驗音樂中的情感，使學生的情感體驗在音樂的審美實踐與創(chuàng)造中逐步發(fā)展與豐富。由此，在音樂教學實踐中，我首先以自己的情感去撥動學生情感的琴弦，用愛心與激情在孩子們情感世界里播種出絢麗的彩虹。讓他們帶著一份真情去體驗音樂，享受音樂帶給他們的樂趣。使之產生共鳴，愉快地進行教學。

　　童年時，我學會了《世上只有媽媽好》這首扣人心弦的兒歌。教會我這首歌的老師是我的爸爸。爸爸是我們四年級的音樂老師。當時，學校沒有任何音樂器材，連一臺錄音機也沒有。在唱歌之前，爸爸給我們講了一段關于母愛的故事，說的是一位母親為了籌備子女上學的錢，多次賣血導致臥病不起的故事。我們被故事中感人的情節(jié)感動了。爸爸以帶唱的方式教我們學會了這首歌，雖然教學方式很簡單，顯得很枯燥，但達到“以情動聲，以聲帶情”，爸爸懷著感恩的心把我們帶到了愛的暖窩。從爸爸深情的帶唱聲中，我們對這首歌有了更進一步的體會。當時，爸爸眼中打轉的苦澀的淚花，只有我能體會其中的點點滴滴。自此以后，我開始學會如何去理解別人，如何去關愛別人，我的同學們也跟我一樣，經常說起生活中的媽媽。

　　沒想到，同樣的一幕在我的課堂上發(fā)生了。一首《愛的奉獻》把我的眼淚推向懸崖。那一刻，課堂格外安靜，孩子們的情感完全被我的感情牽引著，連平時愛在課堂上搗蛋的學生也一個勁地深情地望著我，也許他們也能體會到了愛的價值了。是的，愛是一個永恒的故事，只有開始，沒有結束；愛是一根接力棒，他傳給你，你傳給我。作為新時代的教育導航，我們只有把愛一代一代傳下去，用愛的魅力感染學生，完成“治人先治學”的使命。

　　情感教育是人格教育的核心，音樂就是情感的藝術。通過音樂教學活動，塑造孩子美好心靈，在實踐中加深情感體驗，進而產生對音樂的共鳴，使其靈魂得以凈化、情感得以升華，最終實現音樂教育陶冶情操、凈化心靈的作用。

　　新課堂理念下的音樂課堂教學，不僅應使學生獲得知識與方法，更應使學生人文素養(yǎng)得到提高，應從生命教育的高度關注學生的情感體驗。這樣的課堂才是充滿認知情趣，這樣的課堂才能放飛學生的個性，這樣的課堂才能煥發(fā)生命的活力。

小學音樂教學論文14

　　新課程標準對于中小學生的音樂教學要求如下：要求學生具備良好的音樂鑒賞能力，豐富學生情感、提升學生文化素質、促進學生身心健康；挖掘學生音樂表現及創(chuàng)造潛能，使得學生可以運用音樂抒發(fā)感情并與他人獲得共鳴；培養(yǎng)學生對音樂的創(chuàng)新意識與實踐能力，通過對音樂樂譜的探索，來促進小學生音樂想象能力及思維能力的發(fā)揮；通過樂譜的文化宣揚，增強小學生文化素養(yǎng)的感悟，從而使得學生音樂方面的視野得以拓展、提升對音樂品鑒的藝術水平。針對以上新課改的四個教學目標，小學音樂課需要運用的有效的教學方法來提升學生的識譜能力，從而達到音樂教學目標。一、小學音樂課中關于識譜教學

　　識譜是了解樂譜的過程，通過一些音樂符號的形體來進行樂曲的識別，從而感受音樂�？梢哉f樂譜是音樂與心靈之間所搭建的橋梁。識讀樂譜是一個加強日常音樂教學積累的過程，需要通過一些形象音樂符號來進行音樂的心理反應，從而進行樂譜的聽覺識別。因此識譜教學應當在音樂教學中予以重視，教師要逐步引導學生由淺及深、從簡單到專業(yè)性知識的了解，來最終使得學生在音樂實踐活動中大放光彩。識譜能力的提高需要教師在日常小學音樂課堂中落實。識譜教學的學習種類包括字母譜教學學習、五線譜教學學習、簡譜教學學習等。通過一些初步譜種認識，使得學生對于樂譜能夠提升學習的自信心，從而提升學生音準及音高的學習水準，幫助學生通過音樂的各類實踐活動學會基本的讀譜技能。下文主要研討在小學音樂課堂中識譜教學的有效實施方法。二、小學音樂課中有效識譜教學方法

　　(一)節(jié)奏體驗節(jié)奏體驗方法是識譜音樂教學中較為廣泛推崇的方法。在識譜教學中，教師要引導學生了解唱名所對應的音高，再通過對音樂節(jié)奏的把握，來加強對學生識譜的能力，包含從樂譜中掌握音樂節(jié)拍的強弱規(guī)律，使得學生可以盡快深入音樂意境，加深對音樂作品的理解和感受。

　　人教版中的音樂教村內容較為豐富、多樣，符合小學生的身心特點。教師可以合理利用教村內容來展開教學，使得節(jié)奏訓練達到寓教于樂的目的。比如通過對動物叫聲的模仿，幫助小學生區(qū)分音符與時值的'關系。

　　通過富有節(jié)奏性的大自然聲音，引導學生增強對音樂體驗及感悟。通過類似活動的節(jié)奏體驗訓練，進一步提升小學生對音樂節(jié)奏的把握，激發(fā)他們學習音樂的興趣，從而提升對音樂的鑒賞水平及識譜能力。

　　(二）器樂演奏器樂的演奏是提升小學生識譜能力的良好手段。教師在演奏前可鼓勵小學生清唱唱名，教師再加以樂器輔助，使小學生依據器樂本身的音高來進行自我調整，潛移默化中建立相關音高及音階的聽覺記憶，有利于提升小學生的識譜能力及歌唱水平。在課堂音樂識譜教學中，教師廣泛應用鋼琴樂器、電子琴樂器、口風琴樂器、手風琴樂器等，來進行對學生音準方面的訓練。教師可以鼓勵學生摸索樂器的音高，幫助學生識別樂器音高所對應的唱名，提升小學生對識譜教學學習的自信心。

　　(三）手勢運用運用手勢是較為良好的識譜輔助方法�？逻_伊手勢語可以通過7種不同手勢來展示7種不同唱名。學生首先要熟悉柯達伊手勢，通過手勢變化來明確唱名的音高，教師要引導學生對音高、音程的旋律多加以把握。

　　比如，針對不同年級段小學生的特點，教師可以將唱名編制成兒歌并加以手勢輔助。通過兒歌的朗朗上口來增添音樂識譜的趣味性及新穎性，幫助學生將唱名音高與手勢相結合進行記憶，一方面體現了識譜教學的靈活性、創(chuàng)新性，避免音樂知識的枯燥現象，激發(fā)小學生對音樂樂曲的學習興趣。另一方面識譜理論可以寓教于樂，更易于小學生接受。教師也可以通過改進游戲，使得游戲結合音樂元素來開展，類似擊鼓傳花游戲教學�？梢酝ㄟ^音樂唱名的穿插，來增強小學生對音符唱名的識別能力。柯達伊手勢一般情況多用于輔助音階方面及音高方面的訓練，使得學生音準能力得以提升，有助于提高在音樂課堂中小學生識譜教學的效果。

　　(四）多媒體手段運用多媒體創(chuàng)設教學情景，讓枯燥的音符變得生動起來，幫助學生形象掌握讀譜知識。通過7種多媒體卡片及相關節(jié)拍卡片，幫助小學生分析滲透歌曲，引導學生讀譜唱歌。另外，還可以增添音樂課程的趣味性，寓教于樂，使得識譜教學由重于理論向視唱實踐方面推進，利于小學生對音樂的創(chuàng)造能力及反應能力發(fā)展。

　　多媒體方法也是識譜教學的另外輔助手段，可以幫助小學生進行視唱方面的練習。比如，在音程與音準、節(jié)奏熟練掌握的前提下，將音符卡片穿插于空白小節(jié)中變?yōu)榍�調連接的視唱練習。音符卡片的來回變動可以形成新的曲調連接讓學生通過反復變化的視唱練習來達成強化識譜能力的目的，激發(fā)學生音樂創(chuàng)作潛能。同時，學生可以通過對音樂卡片的視覺反映來進一步提升樂譜識別能力，最終識別能力轉化為發(fā)聲動作行為，使得學生在一系列動作反應中，提升自身智力發(fā)展水平。

　　三、結語

　　識譜教學并非一蹴而就的過程，而是需要日常音樂教學上的不斷積累。通過節(jié)奏、器樂、手勢、多媒體的有效方法開展，使得小學生的識譜能力獲得有效提高，從而增強小學生的音樂素養(yǎng)，讓小學生綜合音樂素質得到良好培養(yǎng)，最終達成新課程標準的音樂教肓目標。

小學音樂教學論文15

　　摘要：所謂特殊教育，指的就是針對一些特殊的受教育人群（存在生理和心理上的缺陷）而開展的教育教學方式，他們是社會的弱勢群體，因此，在實施教育的過程中，其教育教學的方式和方法較之普通學生來說，更加具有人性化和體貼化，符合此部分人群接受知識的特點。在特教學校，開展德育與音樂的融合式教學，對于陶冶特殊兒童情操，促使其樹立正確的人生觀、社會觀和價值觀具有重大的幫助。故而，在小學特教學校開展音樂與德育的融合式教學十分重要。

　　關鍵詞：特殊教育；小學音樂；立德樹人

　　特殊教育學校的兒童與普通小學其本質的區(qū)別就在于受教育的對象不同，特殊教育學校的學生存在不同程度的身體缺陷，而這些身體上的缺陷就直接導致其淪為社會的弱勢群體，從人道主義的精神方面來看，社會各界的每一個人都應當對這些弱勢群體伸出援手，而我們作為啟蒙“折翼天使”的引導者，便應當積極扮演好護花使者的角色，力圖通過我們教師的努力，還“折翼天使”一片美好藍天。

　　一、在特殊教育學校開展小學音樂教學的意義

　　音樂是一種涵養(yǎng)身心、陶冶情、沁人心脾、富有美學的學科，在小學特殊教育學校開展音樂教學，不僅能夠強化特殊兒童的音樂理論知識，更能提高學生對音樂的感知力，審美能力，開發(fā)學生智力，消除學生疲勞，對于培養(yǎng)這些身體具有些許缺陷兒童良好生活態(tài)度，具有十分重要的`幫助作用。俗話說“上帝給人關上一扇門的同時，更打開了另外一扇窗”，部分具有身體缺陷的兒童在學習音樂的知識時，往往能夠表現出驚人的潛力，著名的音樂家貝多芬就是最好的證明，聽力上的障礙并沒有阻擋住其在音樂上的創(chuàng)作，反而使他意志更堅，因此，在特殊教育學校開展小學音樂教學意義重大，特教教師應當對此高度重視起來。

　　二、德育與小學音樂課堂的融合式教學

　　（一）實施情感教學，為學生心理健康保駕護航

　　對于特殊教育學校的學生來說，他們存在不同程度的身體障礙，這些身體上的障礙有些是先天性的、有些是由于后天造成的，比如，視力障礙、聽力障礙、口語表達障礙、肢體障礙等等，這些生理上的障礙往往會給幼小的心靈抹上一朵“烏云”，這朵“烏云”總是縈繞在小學生的心理無法散去，由此便導致了學生在學習中存在緊張、焦慮、懼怕等等不健康的心理現象，尤其是一些剛剛轉入學校的特殊學生，對于人的恐懼心理更加嚴重。因此，在這樣的教學情況下，音樂教師是難以開展課堂教學的。為此，在實施課堂教學前，音樂教師應當多多與學生進行互動，讓教師活潑、靈動的情感縈繞在小學生的身邊，使他們感受到教師帶來的陽光和溫暖，從而消除對教師的抵觸。

　　比如，在為聽力存在障礙的小學生上音樂課時，教師可以走到學生的身邊，溫柔地挽起學生的手，使其貼在自己的喉嚨上，讓小學生感受發(fā)音時聲帶的震動頻率和音量，在其正確的完成一次發(fā)音后，要及時的表揚，或者撫摸兒童的腦袋，或者高高托舉，或者輕拍學生肩膀等等，只有讓小學生感受到學習音樂知識的樂趣和成功，他們便會在之后的學習道路中取得更加可觀的成績，從而走出心理的陰影，養(yǎng)成健康向上的人生態(tài)度，戰(zhàn)勝各種困難。

　�。ǘ�）利用教學內容，適當適時滲透德育

　　小學音樂教材中，有部分內容可以作為培養(yǎng)學生德育的有效基礎，在實施德育與音樂地融合式教學中，音樂教師要懂得如何利用教材中的教學內容，并且適當適時的滲透德育，讓德育之花綻放在小學音樂的課堂之中。

　　比如，在教學《小燕子》這首歌時，其中歌詞中唱到“小燕子，穿花衣，年年春天來這里……”向學生描述了一副秀麗的春景，基于此，教師可以向學生傳遞關于人與自然和諧相處，保護自然環(huán)境，還小燕子一片藍天的德育內容，讓小學生從小樹立環(huán)保觀念，自覺從我做起，從身邊小事做起。

　　（三）挖掘音樂名家，以事跡勉勵學生

　　此外，教師還可以通過挖掘音樂名家，克服身體障礙成就多篇音樂成就的感人事跡，來勉勵特殊兒童，從小樹立身殘志堅，敢于拼搏，不輕言放棄的堅韌不拔品格，積極通過自己的努力來完成學業(yè)，在學習音樂的道路中，積極探索，虛心請教，將視野放的更遠、更遼闊。比如，教師可以舉例語言存在障礙的帕格尼尼、視力存在障礙的阿炳等等，他們雖然在身體上具有缺陷，但是依然通過堅強的毅力，為人類的精神世界創(chuàng)作了不朽的財富，對于接受特殊教育的兒童來說，具有明顯的勉勵意義。

　　概言之，在特殊教育學校，開展小學音樂與德育的融合式教學十分重要，對于培養(yǎng)學生健康的生活信念，讓學生在學習中取得更大的突破具有明顯幫助。為此，我們特殊學校教師應當積極采取各種教學嘗試，力圖德育之花開遍小學音樂課堂，幫助學生樹立正確的人生觀、社會觀和價值觀。

　　參考文獻：

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