影視劇音樂的文化價值取向

　【內容摘要】本文較為全面、系統(tǒng)地探討了影視劇音樂的文化價值、傳播價值與影視劇的互動作用以及受眾的審美接受方式等。?
【關鍵詞】影視劇音樂；四維空間；現(xiàn)代音樂；社會傳播??
自從電影和電視先后誕生以來，整個20世紀的音樂受到了它們很大的影響，僅僅在中國，據(jù)不完全統(tǒng)計，在社會上流傳的歌曲，出自影視劇音樂的就占了20%以上。?
影視劇音樂所呈現(xiàn)出來的創(chuàng)作樣態(tài)，所使用的創(chuàng)作技法，所生發(fā)出來的審美意境，以人們意想不到的速度和趨勢在擴展和不斷豐富……?
這是一個奇怪的現(xiàn)象，既然自己的存在有著強烈的依附性，為什么又有這么強的發(fā)展趨勢和如此豐富的存在樣態(tài)呢。從總的表現(xiàn)內容和范疇來說，影視劇音樂并沒有超出純音樂。而且從純音樂的角度看，影視劇音樂似乎過于“散漫”，過于簡單，過于表象化。但是影視劇音樂發(fā)展到今天，并不僅僅是大眾傳媒的寵兒，不僅擁有廣大的觀眾和聽眾，還為許多世界級的著名作曲家所青睞，其中必有道理。我認為首先它體現(xiàn)了現(xiàn)代社會的社會特征，在現(xiàn)代信息社會中，大眾傳媒作為信息流通的主要渠道，經(jīng)過幾十年的實踐已經(jīng)潛移默化地影響著人們的接受方式，即視聽結合的接受方式。這種接受方式是當今多媒體時代對人們的一種饋贈，不管你愿意不愿意，這都是無法否認的事實。另外更重要的是影視劇音樂在影視劇的發(fā)展中被注入了多種文化和現(xiàn)代技術的含量，它自身所具有的文化價值已經(jīng)使得它另辟蹊徑，從綜合藝術的領地拔地而起，展示了藝術發(fā)展的另一番風景。??

一、影視劇音樂為影視劇藝術開拓了具有深廣意義含量的“四維空間”
所謂“四維空間”是指超出劇情的現(xiàn)實發(fā)展，超出人物現(xiàn)場的具體情感狀態(tài)，以一種“自為”的方式所產生的表現(xiàn)作用。當然這里所謂的“超出”和“自為”一定是與劇情有著某種聯(lián)系。?
比如在一個熱鬧的婚禮場面中，莊嚴的婚禮儀式進行著，新人和賓客們充滿著喜悅的心情，但是音樂既沒有去烘托婚禮的莊嚴氣氛，也不去營造人們喜悅的心情，卻以一種悠緩的音調慢慢浸入畫面，以不太讓人們察覺的方式在音調中運用多種不協(xié)和的和弦滲透著某種不安，預示著這個婚姻即將遭遇的不幸。這是一種與劇情“平行”發(fā)展的手法，它的作用既超出了具體的情節(jié)，又為情節(jié)的發(fā)展進行了某種提示，以音樂的方式將要發(fā)生的事情提前與現(xiàn)實中發(fā)生的事情重疊起來，以此使這一場面具有多重表現(xiàn)力。這實際上就為這一場面拉出了另一個空間。一般情況下，演繹故事進程的現(xiàn)實空間我們稱為“三維空間”，這超出現(xiàn)實空間的另一個空間，我把它稱為“四維空間”。這一空間的營造不僅可以為影視劇劇情的發(fā)展、人物性格的發(fā)展和展示提供更為豐富的手段，更為重要的是它昭示了影視劇中所蘊含的文化意蘊、哲學警示，以及潛意識中的一些不可言傳的智慧和感悟。應該說在影視劇的諸多表現(xiàn)手段中，音樂是最善于承擔這一任務的。?
美國影片《與狼共舞》中的音樂是運用“四維空間”非常成功的一個例子，整部影片在音樂的烘托下，增加了富于哲理的深層含義。?
影片中的大部分音樂都被“性格化”了，以銅管樂的悠長氣息，以簡潔開闊的音調，營造出一種舒展、寬廣、純凈、悠遠的氣氛，盡管形態(tài)十分豐富，但都“溶解”在廣袤的大自然中，并以此涵蓋了許多不同的場景。譬如：頓巴上尉初次到邊境兵站薩治堡的路上，音樂將人與大自然融為一體，使得廣闊的土地和人物的性格都顯得開闊而粗獷；友好的蘇族印地安人和頓巴友善地交往時，同樣的音樂顯示出寬大的胸懷，為這些笨拙又有些可笑的善意的行動蒙上了一層溫暖的輕紗；當影片中表現(xiàn)印地安人與水牛搏斗的壯闊場面時，又是同樣的音樂，在激烈的爭戰(zhàn)場景中贊美著水牛和人的雄健之美……音樂在這些場景中拉出的“四維空間”以超然物外的龐然大氣，為不同的情節(jié)賦予了一個共同的深刻含義，即渲染大自然與人的親和關系，并以此“理解”著大自然和人的世事人情，將血腥的爭斗、高遠的地貌和人之間細微的情感變化全都包容在一個文化理解的氛圍中，以一種天地人間之大和和大美的哲理，引發(fā)人的思考。?
在這部電影中，你可以清楚地感到音樂的存在，因為大量的鏡頭中沒有語言，音樂可以毫無遮擋地浸潤到你周身的感官中去。你也可以毫不注意它的存在，因為它與任何鏡頭都保持著親和的關系，它所拉出的“四維空間”與故事所占有的空間是相交融的，這也就意味著，音樂隨時隨地都在“俯視著”故事的進行過程，以它所營造的龐然大氣的哲學胸懷關照著全劇的演進，為全劇創(chuàng)造了一種雄渾的格調。?
從這一角度看，音樂所創(chuàng)造的“四維空間”的實際作用，往往是挖掘影視劇本身的意義內涵，在鏡頭和語言無法表現(xiàn)的時候，充當意義的表現(xiàn)主體。有時又好像是意義的添加劑，以音樂特有的表現(xiàn)方式展現(xiàn)影視劇中蘊含的文化內涵，揭示人物深層的心理活動和復雜的人物關系。??
二、視覺所營造的假定性真實對音樂的意義填充作用
由于音樂使用的是無語義的語言，在接受中發(fā)動的是人的感性領悟力，要它在影視劇中發(fā)揮具體的藝術表現(xiàn)作用，有具體的情感指向性，有具體的內容和具體的含義，必定要與劇情結合在一起。?

   
影視劇音樂的文化價值取向 　
影視劇中由于眼見為實的“視覺真實”，讓人們進入了一個假定性的現(xiàn)實空間，人們將情感和理解力投入到這一假定性的現(xiàn)實當中，產生種種感受，這就是藝術感受。藝術感受就是從不真實的現(xiàn)實所獲取的真實感受。正是影視劇所營造的這種真實感受，使得其中的音樂也獲得了“在劇情中”的“場效應”。音樂因此而具有了它的可闡釋性，也就是具有了具體的內容。當音樂開始具有表達具體內容的屬性時，音樂也就開始與影視劇產生一種意義接受的鏈環(huán)，影視劇中所蘊涵的意義被音樂接受過來，發(fā)揮著對音樂的意義填充作用，音樂因此而具有了具體的表現(xiàn)內容。?
正是因為音樂在影視劇中獲得了具體的表現(xiàn)內容，它就因此獲得了可以言說的權利，這一權力使得音樂所創(chuàng)造的藝術情境具有了可以明示的文化內含，以往被感性領悟的音樂借助于影視劇而改變了以往的價值創(chuàng)造方式。?
影視劇是文學的一個變種，它們是以視聽結合的方式來體現(xiàn)文學中所可能具有的文化價值。因此它們蘊涵著無限的價值創(chuàng)造的可能性，音樂因為和它們的價值依賴關系而獲得了同樣的殊榮。?
美國電影《辛德勒名單》的主題音樂，可以很好地給予說明。?
由著名猶太籍小提琴家帕爾曼演奏的這段著名的音樂許多音樂愛好者已經(jīng)耳熟能詳了，它早已走出電影，被改編成多種版本在社會上廣泛流傳：??
論文影視劇音樂的文化價值取向來自

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從純音樂的角度，這是一段非常抒情優(yōu)美的旋律，以環(huán)繞型和級進的旋法為主，伴之以向下的跳進，整個旋律大部分的音調走向是向下的進行，聽來非常深情。其中還運用了模進和大量的重復形音調，散發(fā)著雋永的執(zhí)著和懇切。?
這段旋律如果不和電影相聯(lián)系，是一段很好的賞聽音樂，你可以在此中流連忘返，可以在音樂中投入無限的對美好生活的憧憬和感懷。而且由于旋律以下行為主，讓人聽起來非常松弛、悠然。但是當這段音樂被放在一部反映二次世界大戰(zhàn)德國法西斯殘酷摧殘猶太人的影片中就大不一樣了。在影片中，這個主題起初代表著辛德勒的良知，當辛德勒從商人的立場抬起頭來，開始被殘酷的現(xiàn)實觸動，初次良心發(fā)現(xiàn)的時候，主題音樂輕輕地點描了一句，當辛德勒開始盡自己的所能幫助猶太人的時候，主題音樂開始間或出現(xiàn)在辛德勒周圍，當影片結尾處德國投降，辛德勒把工人們招集到工廠的大廠房，向工人們告別，告知自己作為戰(zhàn)犯，明天一早就要逃走的時候，工人們連夜用自己的金牙為辛德勒鑄造了一枚戒指，并聯(lián)名簽名表明了辛德勒挽救了幾千猶太人的事實和對他的感激之情。第二天早晨辛德勒出發(fā)前，幾千猶太人為他送行，這是影片的高潮處，主題音樂第一次非常突出而完整地出現(xiàn)。?
這是一個感人至深的場景。這之前辛德勒已經(jīng)把在戰(zhàn)爭中掙的錢全部用來向納粹把這些本來要送往集中營的有死無還的幾千猶太人買到了自己的工廠，保護他們得以生存。他不允許工廠生產合格的軍用品，以此對抗納粹的殘暴行徑。德國投降了，他又不得不作為戰(zhàn)犯要受到懲罰，但良知是存在的，當辛德勒救下來的猶太人把戒指和千人簽名書遞到辛德勒手上時，辛德勒禁不住熱淚盈眶。這是一個極富意味的歷史時刻，主題音樂在這里的地位非常重要，它標示著善終于戰(zhàn)勝了惡，它證實著辛德勒的善良，它也體現(xiàn)著幾千猶太人終于得到生存權力，人性終于獲得了尊嚴的一種充滿心酸的欣慰。人們目送著辛德勒的汽車開走了，但主題音樂中蘊含的種種無法解釋的深重的情愫卻永遠無法讓人忘懷�？梢哉f這段音樂在影片中負載著多重意義：?
1.以它本身所具有的美好代表著人性的光輝，光照在整部影片之上，與影片中演繹的現(xiàn)實表成了多重的空間(四維空間的比照作用)。?
2.為影片主角辛德勒的良知發(fā)現(xiàn)鋪設了逐漸發(fā)展的線索。?
3.與影片中心內容，即揭露納粹對猶太人滅絕人性殘酷迫害的種種行徑形成強烈對比，以此來對照深化影片的主題。?
4.由于主題音樂在影片中的兩次完整出現(xiàn)都是在片尾，使得它所創(chuàng)造的藝術境界成為整部影片不斷意義添加的結果。從接受的角度，它的意義承載具有概括整部影片的作用。?
當我們在影片結尾最后一次聽到主題音樂，即主題音樂第二次完整出現(xiàn)的時候，是辛德勒救出來的猶太人和他們的子女排著隊在辛德勒的墓石上放小石子以示紀念。人們緩緩地走著，音樂以小提琴獨奏的方式緩緩地進行著，但是這如此優(yōu)美純凈的音樂卻讓人心酸，讓人悸動，讓人震撼。因為人們忘不了影片中展示的納粹們那些殘暴的行徑：那將地下掩埋著的尸體挖出來送到焚尸爐里焚燒的情景；那穿紅衣服的小女孩的尸體被小車推著的情景；那鏟雪的老人只因為是殘廢就被納粹一槍打死的情景……正是這種種難以忘懷的情景在小提琴優(yōu)美的樂聲中讓人們心靈悸動，最美好的音樂出現(xiàn)在此時，只能讓人們在被美好的音樂喚起的對生活的美好記憶中更加感受到它的得之不易，更加顯得彌足珍貴，更能撥動內心中那根最纖弱的心弦。當我們最后在影片中聽到這段音樂的時候，音樂所喚起的是整部影片所向的中心：善良的人們，讓我們永遠記住這一歷史的教訓，當我們“親眼”看到過那些泯滅良知、踐踏人性的行徑之后，當我們看到惡怎樣將正常的人性扭曲成殘暴的時候，那平凡而又平凡的和平生活，那人性中善良與充滿平和、希望、憧憬的生活是何等的美好，何等的不易，何等的珍貴啊!實際上這時候的感受是語言難以描述清楚的，人們的體驗是多重的，復雜的，感情是難以述懷的。?

   
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因此，從接受心理的角度，主題音樂在這里的意義含量是成幾何式增長的。它已絕不是人們輕松心情下對優(yōu)美的享受，絕不是任想象的翅膀在充滿憧憬的萬里睛空的馳騁。它已被劇中的情景鎖定，沉重地負載著劇中情節(jié)不斷的意義添加。以至于當很久之后，我們再在影片之外聽到這段音樂的時候，會不由自主地加帶著影片中的感受，很難完全忘懷。??
三、現(xiàn)代音樂觀念和技法在影視劇音樂中的運用和展示
音樂文化發(fā)展到現(xiàn)代，一個非常重要的特征就是對人們潛意識領域的開發(fā)和多元表現(xiàn)手法的綜合運用。應該說，影視劇音樂正是在這方面為現(xiàn)代音樂提供了展現(xiàn)和發(fā)展的天地。我們可以從以下幾個方面進行一下觀察：?
1.音樂音響所創(chuàng)造的現(xiàn)實和心理空間?
許多影視劇的編導現(xiàn)在越來越多地意識到音樂音響在影視劇中所起到的重要作用。比如在所有的武打片中，人物的動作，幾乎已經(jīng)離不開音響的支持，人們也已經(jīng)習慣在角色們踢打的動作中伴隨著“嗖、嗖”聲。這種夸張的音響幾乎已經(jīng)被人們約定俗成地接受，成為一種程式化的表現(xiàn)方法。比如在許多劇情發(fā)展的場景中，運用音樂音響營造氣氛，顯示心理感受，強化和突出某種動作和某種自然動態(tài)等等。而這種音樂音響的音樂形態(tài)，基本上是無序的，它運用了現(xiàn)代音色音樂、無調性音樂的觀念，根據(jù)劇情的需要，隨意組合、拼貼。比如在電影《孫中山》中，有一段表現(xiàn)在險惡的現(xiàn)實中孫中山不安的心情，這個場景中用了一個二度音程的長音，就是這個綿延幾十小節(jié)的不協(xié)和二度長音為我們營造了一個緊張不安的氣氛，這個二度音程是有音高的，但是在影片中，它以一種特有的音響發(fā)揮著營造氣氛的作用。?

最為典型的是基斯洛夫斯基的電影《藍》當中的一個具有主題意義的音調，這個音調在影片中是人物悲劇命運的表征，以兩個樂句構成。影片在處理這個音調時，賦予了它音響表現(xiàn)的特征。它總是以超出常規(guī)的巨大音量出現(xiàn)，給人以視聽驚覺的效果，以此表現(xiàn)悲劇命運對人心靈的巨大撞擊。?
有些細心的導演，在處理一些心理運動時也喜歡運用音樂音響的手法，比如鏡頭中的人物可能以極為緊張的心情在等待著事端的發(fā)展，但面部表情掩飾著這種緊張的情緒，粗心的觀眾可能還沒有意識到情況的緊急，這時突然出現(xiàn)幾個音構成的怪異的音響，一下子就讓人們潛意識中的緊張狀態(tài)浮出。這種運用音樂音響的強大心理和生理沖擊作用的手法是一種非常簡約的表現(xiàn)手法，它們往往具有音調的形態(tài)，但是發(fā)生作用的首要沖擊力是負載它的音響。?
另外在一些科幻片中，干脆就用這種音樂音響填充出一種非人間的非情緒化的，離開地球的一種自由自為的宇宙空間感。人們運用電子合成器制造的這種音調，以一種獨特的音響塊或音響鏈條的現(xiàn)代觀念的結構方式，為影視劇增添了一道現(xiàn)代風景。制造這種音響的音樂創(chuàng)作原則往往是對傳統(tǒng)音樂觀念的結構，是許多現(xiàn)代先鋒派作曲家們追尋的音響效果，我們可以從許多他們的作品中找到這種類似的音型、音響片斷、音型發(fā)展邏輯和變換不定的色調等相同的特征。?
2.現(xiàn)代音樂表現(xiàn)領域在影視劇中的延伸?
許多現(xiàn)代的音樂表現(xiàn)題材一部分在企圖深入到人性的深層、潛意識層去發(fā)覺表現(xiàn)的意義，一部分試圖表現(xiàn)在“文明”的強勢壓迫下，企圖回歸自然，找回人類的原始感知力和原始創(chuàng)造力的愿望。因此創(chuàng)造出了多種多樣的音樂形態(tài)。這些音樂作為一種專業(yè)音樂作品由于打破了傳統(tǒng)的審美趣味，充斥著許多嗓音和不規(guī)則的結構比例，往往不為廣大的群眾喜愛和理解，但是一旦運用到影視劇音樂當中，在具體內容的詮釋下，不僅能夠被理解，還為影視劇發(fā)揮出獨特的表現(xiàn)作用。比如電影《青春祭》中為老祖母送葬那場戲中運用的音樂，看似很“土”很“風俗”，卻是很先鋒很現(xiàn)代的一種音樂形式。?
這段音樂用三種材料組成，依次疊進：開始是幾乎貫穿整體的長音，它一出現(xiàn)就給人一種厚重悠遠的歷史滄桑感，接著進來的是個唱著傣家民歌的低沉粗糙的男聲，這一切都讓人產生緊貼著泥土的感覺，第三層是一片“嗡嗡嗡”的念經(jīng)式的說話聲。當?shù)谌龑诱f話的聲音逐漸膨脹壯大，超過了民歌，達到高潮，最后又剩下了那個悠長的長音至結束。與此相應的影片中的情節(jié)發(fā)展是一段長長的送葬行列抬著棺木在一片光禿的坡地上行走，到高潮的時候，是山上熊熊的火堆上正在燃燒著棺木。整段情節(jié)只有音樂沒有語言。瞿小松寫的這段音樂運用的是一種現(xiàn)代的音樂觀念，即自然世界中的一切聲音都可以作為音樂的材料：不僅把音樂和音響結合一起，把樂音和噪音結合在一起，還把真實的說話聲作為一個音樂因素結合進來。音樂的這種配置為這一場景營造了一個非常古樸和富于鄉(xiāng)土氣息的情調，加上鏡頭的藝術化構圖，創(chuàng)造了一個很有特色的意境。?
電視連續(xù)劇《橘子紅了》運用了一個聲調“怪異”的女聲，這個女聲的聲音是有音調的，但是它的音調脫離調性的束縛，以反調性的形態(tài)只是追尋音調的走向和音調所產生的效果，并不在意樂句的起承轉合完整性，它以片斷的不協(xié)和的音調，強調它的音色和聲音對人心理產生的直接影響和刺激，這種藝術形態(tài)也是現(xiàn)代歌劇中為表現(xiàn)人物內心的復雜感受而常用的手法。運用在這部電視劇中，表現(xiàn)了女主人公的悲劇命運所帶來的靈魂的呻吟與嘶喊，有著強烈的心理運動的表現(xiàn)作用。?

   
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可以說在電視劇中普及了現(xiàn)代音樂家們勇敢探索的成果，解釋并證明了這些探索在音樂表現(xiàn)中的意義。從某個角度這種證明和解釋也是在延伸著現(xiàn)代音樂的表現(xiàn)領域。我認為，現(xiàn)代音樂在整個音樂的發(fā)展史中的最大貢獻之一是拓展了音樂思維的空間性。正是這一點，使得現(xiàn)代音樂與影視劇的結合十分容易并具有繼續(xù)發(fā)展的可能性。??
四、由“陌生”到“接受”的審美關系鏈條
由于影視劇給予了內容的填充，使得音樂本身多釋性的屬性發(fā)生了變化，具有了一種可闡釋性。與純音樂相比，這種可闡釋性對于音樂的理解具有一定的限定，也就是說限定了音樂幻想的自由，人們只能在影視劇內容的框架中去感受和理解音樂。這種限定是不是就削弱了音樂的表現(xiàn)力和對人的作用力。我認為它實際上升華出一種對人的作用力，因為，它將許多“陌生”的審美經(jīng)驗和審美感受，作用到人的心理感受當中，人們在“接受”這種新的審美經(jīng)驗和產生這種新的審美感受的同時，也就接通了由“陌生”到“接受”的審美關系鏈條。它的直接效應是提高和豐富了人們的審美界域和審美能力。?
所謂“陌生”指的是影視劇可能包括的內容有許多是我們未曾經(jīng)歷的。無論是不同的地域、風俗、文化，無論是不同時代、不同的民族，甚至是與我們熟知的禮儀、情感、思維方式完全不相同的情況都會在影視劇中發(fā)生。我們在影視劇故事的進展當中，會很自然地逐漸接受和理解這些對于我們原來陌生的東西，那么我們也就很自然地同時接受了與之相關的本來對我們是陌生的音樂，這一點比較容易理解。真正從審美角度的由“陌生”到“接受”，實際上指的是在對影視劇內容的深刻理解中完成的一個審美過程。?

前面我們提到的美國電影《辛德勒名單》主題音樂審美經(jīng)驗的獲得就是一個例證。這里的“陌生”并不是指我們對它的主題音樂本身會感到陌生，正相反，它的主題音樂是非常大眾化易懂易感的。只是在這樣的一段音樂中產生溫暖和心酸，對人性良善的珍視和無限感激，對人性殘忍的不堪回首等等……如此復雜的感情，卻是很難得的。而這些被填充了的內容使我們借助于音樂達到了對人性對社會對生存的深層感悟，這就是審美升華，就是我們從音樂中所獲得的新的審美體驗。在這里“陌生”的含義實際指的是我們所沒有經(jīng)歷過的生活經(jīng)驗中所蘊含的美學含量的總和。
我們知道，在一般的音樂審美活動中，審美能力的提高往往依賴于對音樂表現(xiàn)手段和表現(xiàn)語言的知曉程度，對相關的音樂家、音樂作品創(chuàng)作風格和創(chuàng)作背景的知曉理解程度。但是在具有了豐厚的這種積累之后，最終的欣賞活動還是主觀個體性的。也就是說在這里的審美體驗是依據(jù)個人的主觀愿望和主觀需要。這種體驗再自由再充滿幻想，也是在個體具有的生活經(jīng)歷、文化修養(yǎng)、性格特點、感情方式范圍內的，因為只有這樣才能使個人得到審美欣賞上的滿足。影視劇音樂的不同之處，就是將人們既拉出了熟悉的環(huán)境，又營造了一個新的接受環(huán)境，讓你在由陌生到接受的過程中獲得新的審美界域和審美體驗。?
舉一個很簡單的例子，現(xiàn)在的許多科幻故事片中，有許多神秘的探險場面，這些場面中，除了一種緊張氣氛而外，經(jīng)常會有一種擴展空間的音樂音響籠罩在影片中，這種音樂音響往往以電聲音樂的非人間音響，以充滿色彩變換的和聲，以非旋律性的音調營造出一片神秘的世界，將整個人物活動置于非現(xiàn)實的科幻想象之中。應該說經(jīng)過數(shù)十年的經(jīng)營，此類音響效果已經(jīng)被大眾所接受，而且形成了一種約定俗成的定勢理解，仿佛那神秘的宇宙，未知世界就是以這種方式存在著。這一新的感受難道不是影視劇音樂造成的嗎?我們在看這類科幻小說的時候是不會有這樣逼真的“現(xiàn)實”感受的，因為我們只是通過思維，理解著科幻小說的諸種奇思怪想，而在這些科幻故事片中，我們通過視覺進入了假定性的現(xiàn)實中，加之音樂音響的配合，一種幻想空間就出現(xiàn)在我們的面前，不由自主地去“感知”了。這個現(xiàn)象同時說明了影視劇音樂視聽合一的特性對人們審美方向和審美能力的獨特作用。?
音樂的構成中，本來就具有一定的空間因素，在純音樂的審美想象中也離不開視覺的參與性。但是我們不能否認，自電影、電視出現(xiàn)以來，特別是20世紀后半葉以來，電影、電視音樂的迅速發(fā)展，給人們帶來了新的審美方式，同時也在逐漸培養(yǎng)起人們視聽結合的音樂欣賞方式。也許這一點還沒有被人們充分地意識到，但是我認為這種視聽結合的音樂欣賞方式已經(jīng)在人們的音樂活動中發(fā)生著重要的影響，我們應該予以充分的重視。我想正是因為人們沒有充分地意識到它的重要性，才使影視劇音樂長期以來不被音樂界納入“科班”的門類當中，受到應有的重視。也正是因為人們沒有充分地意識到它的存在，也就沒有意識到它已經(jīng)在改變著我們的審美欣賞方式。我們可以設想，當我們一天也離不開電視，整天所接受的諸如新聞、不同內容的電視欄目、各種娛樂節(jié)目、各種電視劇、電視電影等等都是在同時調動我們視聽兩種生理能力的時候，我們的審美欣賞方式難道會不發(fā)生變化嗎??

   
影視劇音樂的文化價值取向 　
當然，這種變化并不意味著會代替純粹聽覺的音樂審美，這是另外一個問題。我想提出的是，在現(xiàn)代多種媒介傳播同時并存的情況下，特別是電視已經(jīng)不以人們的意志為轉移，占有著權力話語制控權的時代，我們應該知道我們自身所受到的影響和變化，這樣在文明不斷發(fā)展的同時，人類自身的發(fā)展才不會完全失控。??
五、離開母體的影視劇音樂與社會傳播
所謂“離開母體的影視劇音樂”，我們指的是人們在影視劇之外聽到的被制作成各種音像、音響產品的影視音樂。嚴格地講，這已經(jīng)不是真正的影視劇音樂了。但是我們不能忽視這些由于影視劇的需要而產生的音樂可以并且實際上與社會生活有著密切關系，就它們的藝術文本來說，脫離母體之后，不作為影視劇音樂，作為一般意義上的音樂可以有著更為廣泛的意義。因此具有社會傳播的基礎。?
離開母體的影視劇音樂的社會傳播首先是影視劇音樂中的歌曲。?
早在有聲電影的初始階段，電影音樂還主要運用現(xiàn)成音樂往上貼的時候，最初出現(xiàn)專門為電影配音樂的方式就是為影片寫插曲。比如《鐵蹄下的歌女》(電影《風云兒女》插曲)、《漁光曲》(電影《漁光曲》插曲)、《夜半歌聲》(電影《夜半歌聲》插曲)、《西洋鏡歌》(電影《都市風光》插曲)、《畢業(yè)歌》(電影《桃李劫》插曲)，聶耳創(chuàng)作的解放后被定為國歌的《義勇軍進行曲》，也是來自電影《風云兒女》中的電影歌曲。這些電影歌曲在當時主要是借助于電影的廣泛影響在社會上發(fā)揮了重大的作用。一是參與了抗擊日本侵略者的群眾斗爭，鼓舞了當時民族危機關頭的抗日救國運動。像《大刀進行曲》、《畢業(yè)歌》、《義勇軍進行曲》等等，二是為我國近代中國歌曲的發(fā)展作出了重要貢獻。30年代藝術歌曲和群眾歌曲的先聲有相當數(shù)量來自電影歌曲。?

建國以后，電影音樂隨著電影事業(yè)的迅速發(fā)展，獲得了更大的發(fā)展空間，其中的許多電影歌曲已經(jīng)成為中國藝術歌曲和群眾歌曲的精品，不僅在當時廣泛流傳，至今還影響著許多沒有看過這些電影的青年一代。比如《讓我們蕩起雙槳》(電影《祖國的花朵》插曲)、《彈起我心愛的土琵琶》(電影《鐵道游擊隊》插曲)、《我的祖國》(電影《上甘嶺》插曲)、《敖包相會》(電影《草原上的人們》插曲)、《人說山西好風光》(電影《我們村里的年青人》插曲)、《我愛你，中國》(電影《海外赤子》插曲)等等，多不勝數(shù)。現(xiàn)在許多人已經(jīng)忘記了它們是哪部片子里的歌曲，也有許多人并不知道它們是電影中的歌曲，但這些并不重要，重要的是它們以自身強大的藝術生命力，成為中國老百姓喜愛的歌曲，已經(jīng)在中國的歌曲發(fā)展史上占有一席重要的地位。?
自電視出現(xiàn)以來電視劇中的歌曲繼承了電影歌曲的經(jīng)驗并更為多樣化。電視的傳播方式由場所進入了家庭，自然對社會的影響方式和影響面也產生了一定的變化。電視劇適于面對面的交流，因此自80年代以來，電視劇中的歌曲大量運用與群眾生活更為接近的流行音樂的寫法，其中不乏藝術歌曲和流行歌曲相交融的形態(tài)�？梢哉f這些電視劇歌曲的流傳極為迅速和廣泛，原因主要有四點：?
1.80年代后，大量的電視連續(xù)劇開始出現(xiàn)，連續(xù)劇的出現(xiàn)和熱播為其中歌曲的傳播提供了前所未有的條件。首先是連續(xù)劇中的主題歌，每集都會出現(xiàn)，而且多數(shù)在片頭，即使在片尾也會同片頭主題歌一樣，以不斷重復出現(xiàn)的方式加強人們的記憶和認同感。長篇的電視連續(xù)劇往往長達20—50集，以每天一集或每天兩集的密度播出，這種轟炸效應從傳播的角度是非常強大的。它讓人在很短的時間里，以被動接受的方式產生了強化的記憶，凡是坐在電視機前的人無一“幸免”。如果是具有轟動效應的電視連續(xù)劇。諸如《渴望》、《紅樓夢》等幾乎是萬人空巷的盛況，它的傳播面就更加廣泛了，甚至包括一些沒有賞聽音樂習慣的人。?
2.與電視發(fā)展同步的音響與音像事業(yè)，它們的發(fā)展對電視歌曲的傳播起到了推波助瀾的強勢作用。這也是大眾傳播時代社會音樂生活的一種重要現(xiàn)象。這種現(xiàn)象的依托是音響音像工業(yè)和事業(yè)的發(fā)展。正是這種事業(yè)的興起和發(fā)展把電視歌曲推入了市場經(jīng)濟的運作過程中，成為商品經(jīng)濟當中的一個“產品”，同時流行音樂的廣泛發(fā)展和廣大需求，形成了消費這些“產品”的文化市場。在這樣的背景下，電視歌曲就不僅在電視劇熱播的時候對人們產生影響，在熱播之外，由于文化市場的推動，以主動接受的方式，不斷延伸電視歌曲的傳播，使得電視歌曲能夠獲得最廣大的傳播效應。?
3.是在這種傳播效應和效益的推動下，電視劇的制作者愿意對電視歌曲的制作投入大量經(jīng)費，為生產高質量的藝術作品提供了重要的經(jīng)濟保障。?
4.是在經(jīng)濟條件的保障和傳播效應的激發(fā)下，影視劇歌曲的創(chuàng)作和演唱逐漸集中了一批最優(yōu)秀的作曲家和歌手，使得歌曲的創(chuàng)作質量和演唱質量都在能夠出版發(fā)行的最高一檔之中。?集以上諸種優(yōu)勢，影視劇的歌曲豈有不長足發(fā)展之理。當影視歌曲脫離了影視劇之后，以單純歌曲的方式在人們社會生活中流行的時候，一方面它在延伸著影視劇主題內容的多種社會意義，這是在一定時間內人們身上的正常反映；另一方面它填充了人們社會生活中的一種需要，或者說它也培養(yǎng)了人們社會生活的一種需要，豐富了人們的社會音樂生活。?

   
　
除了影視劇歌曲之外的影視劇音樂，即以器樂演奏為主的具有個性特征和一定審美價值的主題音樂或一些重要的場景音樂，也同樣在影視劇之外進行同樣的社會傳播。這些音樂在離開了影視劇母體之外同樣具有通常音樂所應具有的音調和旋律的個性和審美價值。它們往往從影視劇中摘出，被單獨播放，或被改編成各種形式的器樂曲在音樂會中演出，或制作成音響、音像品進入文化市場。比如電影《辛德勒的名單》中的主題音樂、電影《與狼共舞》中的主題音樂、電影《簡·愛》中的主題音樂、電影《泰坦尼克號》的主題歌旋律改編的音樂等等，都深受廣大群眾喜愛。?
這一切都說明影視劇音樂在離開它的母體之后，就成為一般的音樂作品，享有一般音樂作品在社會上的地位。從這個角度上，我們說影視劇音樂的存在具有雙重的價值。?
影視劇音樂為當代音樂的發(fā)展積累了一定的經(jīng)驗和資料，作出了自己的貢獻。但是應該說它至今還常常被人們所忽視，沒有得到應有的地位，主要是人們還沒有完全注意到它的特征(視聽合一、多向文化意義的創(chuàng)造)在藝術表現(xiàn)當中的重要性。它的表象雖然很容易被人們所意會，但是它的意義與價值的真實存在幾乎是“隱形”在影視劇中。好在它本身的成長和發(fā)展是那么自然和營養(yǎng)充足，它有足夠的能力不僅繼續(xù)自身的發(fā)展，還會對整個音樂文化和影視劇藝術的發(fā)展繼續(xù)作出令人驚奇的貢獻。因為它的文化價值取向來自于文學所蘊含的人類所具有的全部價值創(chuàng)造的可能性，它借以表達的語言又是借助于人們視與聽的兩種能力，它又生長在多媒體傳播時代，因此，我們可以對它寄予多種期待。?
(作者單位：北京廣播學院錄音藝術學院)?
【責任編輯：李立】

   

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